Kollisionsabfrage

Injustice 2

Sun, 21 May 2017 21:45:36 +0000

Injustice 2

Schwarzhumorige Superhelden-Klopperei die alles besser als der Vorgänger macht.

Die Idee ist eigentlich naheliegend: Superhelden und Superschurken geben sich in einem Prügelspiel ordentlich auf die Fresse. Ein richtig gutes Spiel haben aber erst die Netherrealm Studios aus dieser Idee gemacht. Das erste Injustice war ein tolles Prügelspiel, dass uns damals viel Spaß gemacht hat. Nun ist die Fortsetzung erschienen … und übertrumpft den ersten Teil um Längen.

Wer zusätzliche Informationen zum Spiel haben möchte, findet von Micha einen geschriebenen Test und ein Testvideo auf Gamepro, sowie eine Folge bei Insert Moin. Falls euch die Hintergrundmusik zum Spiel gefallen hat, könnt ihr sie auf Bandcamp erwerben.

Halbfeste Kamera in Survival Horror

Wed, 19 Apr 2017 20:31:27 +0000

Polygon Planet ist ein neues Videoessay-Format. Dort werden verschiedene Aspekte bei der Gestaltung von Videospielen besprochen.

In der ersten Folge geht es um die festen Kameraeinstellungen bei Survival-Horror-Spielen. Moderator Micha stellt unterschiedliche Methoden von Spielperspektiven gegenüber und erklärt, worin die Vorteile von festen Kamerapositionen liegen.

Trankskript:

Hallo, mein Name ist Michael und ich bin Autor und Komponist für Videospiele. In dieser Videoreihe würde ich gerne über verschiedene Aspekte bei der Gestaltung von Spielen sprechen. Das können so Sachen sein wie zum Beispiel die Geschichten von Spielen, oder die Musik, oder Designelemente die besonders hervorstechen. Aber heute möchte ich mit einem Thema einsteigen, dass mir besonders am Herzen liegt. Und zwar die Kamera in Survival-Horror-Spielen.

Payday 2: Crimewave Edition

Mon, 20 Mar 2017 00:26:29 +0000

Payday 2: Crimewave Edition

9Cleverer Multiplayer-Heist mit durchdachten Levels und tollen Einfällen.

Payday 2 hat sich über die Jahre zu einem Multiplayer-Geheimtipp gemausert, bei dem die Entwickler verstärkt auf die Wünsche der Community eingegangen sind und sogar Änderungen rückgängig gemacht haben, als diese von den Spielern stark kritisiert worden sind. Auch in der erweiterten Version, der „Crimewave Edition“, macht die an Michael-Mann-Filme angelehnte Heist-Ballerei immer noch unglaublichen Spaß und steht in der bunten Videospielwelt für sich. Dave und Micha erklären im Video, weshalb.

David Braben über Elite Dangerous

Sat, 04 Mar 2017 18:23:12 +0000

David Braben hat mit Elite in den 80ern die erste große Weltraumsimulation für Heimcomputer geschrieben und gilt als Begründer des Genres. Heute ist er nach einigen Abstechern mit Elite Dangerous wieder zurück zu seinen Wurzen gekehrt. Wir haben auf der Gamescom 2014 mit ihm über prozedural generierte Welten, Einsteigerhürden in schwere Spiele und den Traum von der Erforschung des Weltraums gesprochen.

Dead or Alive 5 – Last Round

Thu, 26 Feb 2015 08:51:58 +0000

Dead or Alive 5 - Last Round

9Elegant, schnell und wuchtig! Ein Prügelspiel wie ein Tanz! Und ja, hier sind auch viele schöne Männer dabei.

Team Ninja hat sich mit zwei relativ überflüssigen Beach Volleyball-Spielen und einigen fragwürdigen dramaturgischen Entscheidungen in Metroid: Other M leider einen … sagen wir … schlüpfrigen Ruf eingefangen. Das ist gerade für deren zentrale Prügelspielserie „Dead or Alive“ ziemlich schade, da sie darüber hinaus sehr viel mehr zu bieten haben. Gerade in der (hoffentlich) endgültigen Fassung vom fünften Teil mit dem Untertitel „Last Round“ zeigen sich unüberschaubare Qualitäten. Nein … nicht was ihr jetzt wieder denkt …

Burnout Retrospektive

Sun, 12 Oct 2014 10:00:28 +0000

Tunnelblick, wahnwitzige Geschwindigkeiten bei dichtem Gegenverkehr, überschlagende Autos, sprühende Funken, berstende Blechschäden: Das Wort „Irrsinn“ wird der Burnout-Serie kaum gerecht und man ist fast dem Versuch einer Wortneuschöpfung erlegen. Obwohl es einige verrückte, destruktive Rennspiele für die 7. Konsolengeneration gab, blieb Criterions Arcade Racer-Reihe bis heute beinahe einzigartig.

Gemeinsam mit Manu von Insert Moin und Kuro von Gameswelt hat sich Micha alle 8 Ableger der langlebigen Reihe angesehen. VROOOOOOOM!!!!

D4: Dark Dreams Don’t Die – Season 1

Thu, 02 Oct 2014 13:54:04 +0000

Es sind keine guten Voraussetzungen: D4 ist ein interaktiver Film, der weder aufwendiges Motion-, gar Performance Capturing zurückgreifen kann. Er hat einen flimmernden Cel Shading-Stil, der selbst vor einigen Jahren veraltet ausgesehen hätte. Gesteuert wird mit Kinect; eine Form der Eingabe, die sich seit ihrem ersten Auftritt in den heimischen Wohnzimmern nicht gerade beliebt gemacht hat. Darüber hinaus wird es in Episodenform erzählt, und wirft etliche Genres durcheinander. Vom Krimi, zu Mystery, Horror, Komödie und Drama springt das Drehbuch fast im Sekundentakt umher, mischt bizarre Mini-Spiele unter, setzt auf überdrehtes Voice Acting und irritiert den Spieler mit etlichen Mechaniken, die zunächst nur wenig Sinn ergeben. D4 ist das genaue Gegenteil von hochkarätigen Produktionen wie Heavy Rain oder Beyond. Und doch versprüht es in den ersten fünf Minuten bereits mehr Charme als beide dieser Titel zusammen.

Sacred 3

Sun, 21 Sep 2014 16:05:12 +0000

Sacred 3

8Ja, hat wenig mit seinen Vorgängern zu tun. Macht aber irre Spaß!

Sacred 3 ist die Fortsetzung eines Diablo-artigen Hack’n Slay-RPGs und bekam zum Release von den langjährigen Fans gehörig auf die Mütze. Denn: Statt einem Rollenspiel mit offener Welt wurde das zweite Sequel zum linearen Arcade-Actioner umgebaut. Aber muss das automatisch schlecht sein? Micha hatte viel Spaß mit dem Spiel und bricht deshalb dafür eine Lanze!

Murasaki Baby

Sun, 21 Sep 2014 11:46:58 +0000

Murasaki Baby hat die mitunter hässlichsten Protagonisten, die man sich vorstellen kann.

Potthässlich.

Es sind Missbildungen, bei denen der Mund auf der Stirn sitzt, mit viel zu großen Köpfen, irren Augen und streichholzdünnen Ärmchen. Ihre Stimmen sind verzerrt, ihr Kreischen, Weinen, Lachen provoziert Gänsehaut. Darüber hinaus ist ihr Verhalten hochgradig geistig gestört, mit Anflügen von Sadismus, Depression und Selbstzerstörung. Allesamt leben sie in in einer bizarren Dimension des Irrsinns, in denen sich Fragmente aus traumatischen Kindheitserlebnissen, realitätsverzerrenden Fieberfantasien und düsteren Märchengestalten zu einer schwer mit dem Verstand fassbaren Alptraumwelt zusammensetzen. Nichts an diesem Spiel scheint angenehm zu sein, alles ist krank und unwirklich. Und doch und deshalb ist Murasaki Baby eines der ergreifendsten Spielerlebnisse, die ich je erleben durfte.

Hometown Story

Sun, 21 Sep 2014 07:39:00 +0000

Als ich vor vielen Jahren zum ersten Mal Harvest Moon auf dem Super Nintendo gespielt habe, hat das Werk von Yasuhiro Wada meine Vorstellung von Rollenspielen gravierend verändert. Zuvor nahm ich an, ein RPG bestünde ausschließlich aus Fantasy-Welten mit Drachen, Zauberern, Prinzessinnen und Rittern. Mystic Quest schwirrte zu diesem Zeitpunkt noch durch meinem Kopf, welches eine epische Heldensage erzählte. Und dann saß ich plötzlich da, mit dem grauen Controller in der Hand, und kümmerte mich um meinen Hof, schloss Freundschaften in einem kleinen Dorf und machte mir Gedanken um meine Ernte. In anderen Rollenspielen lief ich mit stolz geschwellter Brust und blitzender Rüstung an Bauern vorbei. Sie waren nur NPCs, eine Randnotiz; vielleicht mal gut für einen schrulligen Spruch. In Harvest Moon war ich auf einmal dieser Niemand, und mit diesem Perspektivenwechsel begriff ich, dass auch der einfache Bauer wichtige Fragen in seinem Leben beantworten muss, die sogar grundlegend seine Existenz betreffen.

Destiny

Fri, 12 Sep 2014 03:48:40 +0000

Destiny ist ein ambitioniertes Projekt. So ambitioniert, dass sogar der Publisher Activision, als auch die Entwickler von Bungie Schwierigkeiten haben konkret zu vermitteln, was ihr Spiel eigentlich umfasst. Grob gesagt ist es ein Hybrid aus Single Player und Massively Multiplayer Online Shooter mit RPG-Elementen, einer Kampagne, einem großen Universum und ganz vielen Spielmodi drumherum, die uns durch verwirrende Trailer angeteasert wurden. Hmm. Noch einfacher: Destiny mutet wie ein Borderlands mit großer Serveranbindung an. Nur in einer Science Fiction-Welt, die sich selbst ernst nimmt. Und eine epische, fast philosophisch angehauchte Geschichte erzählt. Oder so. Hmm. Schwierig. In jedem Fall ist es ein Projekt, für das Bungie laut eigener Aussage bereits 10 Jahre bzw. drei Sequels im Voraus gedacht hat. Mehr noch: Sie behaupten, dass die ersten, voreiligen Reviews auf keinen Fall das komplette Spiel wiedergeben können. Das könnte PR-Bullshit sein, auf der anderen Seite gab es schon viele Spiele, die sich erst nach Tagen, gar Wochen richtig entfaltet haben, weil sie erst ab einem bestimmten Erfahrungslevel des Spielers ihr volles Potential zeigen. Dem möchten wir Glauben schenken und gehen Destiny deshalb etwas anders an: Als Tagebuch!

Zilvinas Kempinas

Thu, 28 Aug 2014 17:30:25 +0000

Zilvinas Kempinas ist einer der aktuell interessantesten Installationskünstler, der seine Werke mit Zielen und Philosophien umsetzt, die im völligen Gegensatz zu Videospielen stehen. Micha hat ihn deshalb mit der Frage konfrontiert, wie er zum Unterhaltungsmedium steht. Die Antwort ist überraschend.

Dies ist eine stark erweiterte Version eines Interviews, welches im Rahmen der Pixelmacher auf ZDF-Kultur im Danmaku-Beitrag am 30.9.2013 ausgestrahlt wurde (Naja, eigentlich kommen die Antworten aus dem Pixelmacher-Beitrag hier gar nicht mal vor).

Gamescom 2014

Wed, 27 Aug 2014 00:40:28 +0000

Der Messetrubel ist vorbei und der Staub hat sich gelegt. Mittlerweile gibt es ca. fünfundzwanzigtausendreihundertweissnichwass verschiedene GC-Zusammenfassungen im Netz, und wir legen da noch einmal drauf! Jawohl! Hier sind unsere persönlichen Highlights der Messe.

Life is Strange

Nachdem Remember Me leider kein besonders großer Erfolg war, sah es fast so aus, als würde der Entwickler Dontnod von der Bildfläche verschwinden. Zum Glück gibt es das Studio mit beeindruckenden Handwerkern in Sachen Art Design immer noch, und sie haben ein neues Spiel im Gepäck: Life is Strange ist eine Coming of Age-Geschichte eines Teenagers, die im Episodenformat in einer Kleinstadt am Meer mit Alltagsproblemen zu kämpfen hat. Keine Aliens, keine Action, keine Zombies – die große Stärke liegt in der unaufgeregten, melancholischen Erzählweise, die sehr an Filme wie Garden State erinnert. Während der Präsentation ist mir besonders die Vertonung aufgefallen, die nicht nur einen wunderschönen Soundtrack, sondern auch toll gespielte Sprecher bot. Die waren sogar so gut, dass sie die (noch) steifen Gesichter der Figuren ohne weiteres ausgleichen konnten. Wenn auf einer Messe voller Kriegsspiele und Ballerei ein Spiel es schafft mit einer einfachen Ohrfeige allen Zuschauern ein schockiertes „Oh nein!“ hervorzubringen, hat es definitiv etwas richtig gemacht. [Micha]

Evolve E-Sports Event

Sun, 24 Aug 2014 12:00:56 +0000

Manu und Micha haben im Rahmen von Insert Moin ein E-Sports-Event von 2K zum kommenden Shooter Evolve besucht und dabei mit Oliver ‚hossa‘ Keller und Patrick ‚kraeuterhumpen‘ Jakobi gesprochen. Beide sind prämierte Profispieler und kennen sich bestens in der Szene aus. Sie sprechen mit Manu über E-Sport im Allgemeinen und werfen zudem vorab einen Blick auf Evolve.

Getroffen haben sich auf dem Event übrigens mTw-Legenden wie Speiky, hazz, Wirsing & Co, und auch Chrizzo, gob b, Bodo und einige mehr.

Der Audiobeirag für Insert Moin ist hier zu finden.

Platz 1876

Thu, 21 Aug 2014 22:20:18 +0000

Großartig am Internet ist, dass jeder dort sagen kann, was er denkt. Ärgerlich ist wiederum, dass jeder dort verdammt noch einmal sagen kann, was er denkt.

Im Zuge der immer weiter fortschreitenden Vernetzung über Social Networks, Blogs und dem Zeug drumherum ist mir dummerweise aufgefallen, dass die große Scheiße an diesem Internet ist, dass man früher oder später von Dingen Wind bekommt, über die man eigentlich nichts wissen wollte. Weil sie auf den Sack gehen. Oder überflüssig sind. Oder beides. Sicher, man hat eigentlich die Wahl, aber folgt mal auf Twitter ein paar halbwegs interessanten Personen, und es wird keine Woche vergehen, ehe sie Euch einen Link um die Ohren hauen, der den Blutdruck in die Höhe schellen lässt. Welch Ironie, solche Sätze auf einer Webseite über Spiele zu lesen? Allerdings. Trotzdem möchte ich meinen Gedankengang an dieser Stelle darlegen.

Hyperdimension Neptunia PP

Wed, 06 Aug 2014 08:40:22 +0000

Die Hyperdimension Neptunia-Reihe visualisiert eine abwegige Idee: Es gibt eine Welt, in der Spielkonsolen, dargestellt von quirligen Anime-Mädchen, ganze Königreiche regieren, die alle zwar in Konkurrenz zueinander stehen, aber trotzdem gemeinsam für das Gleichgewicht kämpfen müssen. Aha. Selbstverständlich überträgt sich der Charakter der Spielkonsole auf das jeweilige Mädchen. Das Equivalent zur Wii ist beispielsweise eine zierliche, super-fröhliche junge Dame, während die Xbox eine große, angeberische Frau mittleren Alters mit gigantischen Brüsten ist. Oho. JRPG-typisch gibt es die Protagonisten in zwei Varianten: In ihrer üblichen Form tragen sie mädchenhafte Kleidung, die Fan-Service und gewisse Fetische dezent unterstützt. Na gut. Aber es gibt noch die super-duper-ultra-power-Form, bei der die Alltagskleidung einem speziellen Anzug weicht, der am besten als „Ein Hauch von Nichts“ beschrieben werden kann. Ooooookay.

Goat Simulator

Tue, 05 Aug 2014 00:46:20 +0000

Ich bin eine Ziege. Eine unzerstörbare Ziege. Todesmutig kann ich mich von hohen Türmen fallen lassen, an Tankstellen Explosionen verursachen, mich in einen großen Ventilator stürzen, mich vor ein Auto werfen oder mich in Brand setzen lassen. Dabei werden sich sämtliche Gliedmaßen verdrehen, verrenken, dehnen, doch am Ende geschieht mir nichts. Ich bin wie aus Gummi, ebenso wie die Menschen um mich herum. Hier stirbt niemand wirklich, sondern steht nach einem Unfall wieder auf – es sei denn, ich halte sie mit meiner elastischen Zunge fest. Ich kann so ziemlich alles damit lecken und festhalten. Kleinere Gegenstände ziehe ich hinter mir her; bei größeren habe ich aber Pech und sie ziehen mich mit. Oh ja, ich bin eine Ziege. Eine unzerstörbare Ziege mit einer fleixblen Zunge und der großen Lust Chaos zu stiften.

Heavy Bullets

Fri, 01 Aug 2014 22:18:50 +0000

Heavy Bullets

Fortschritt (01.08.2014)24%

24%Gesamtwertung

Beta-Version 0.24
Terri Vellmann / 2014 / Win, OSX, Linux
http://www.heavybullets.com/

Mein Ziel: Ich muss ein ausgefallenes Sicherheitssystem wieder in Gang setzen. Der Weg: Abstrakte, in Neonfarben gehaltene Gänge mit eckiger Vegetation in Vektorgrafik. Meine Gegner: In schrillen Tönen kreischende, groteske Viecher, die anmuten wie visualisierte Computerviren. Mit Zähnen. Sehr langen Zähnen! Die Welt von Heavy Bullets wirkt wie ein digitaler Dschungel, der seltsamerweise in geschlossenen Räumen untergebracht ist. Ein feuchter Traum eines jeden Cyberspace-Fetischisten, wenn man nun noch virtuelle Hände hätte. Stattdessen verfügt man über eine einfache Pistole, die gerade mal sechs Kugeln halten kann. That’s it. Es ist keine Aufrüstung möglich und es gibt keine alternative Munition. Sechs Kugeln, um durch insgesamt acht Level zu kommen. Uff. Zwar kann man jede abgefeuerte Kugel wieder einsammeln – sofern man sie in der Eile findet – und es gibt auffindbare Hilfsgegenstände, wie etwa Minen oder ein Messer, doch ansonsten ist die Situation tatsächlich so kniffelig, wie sie klingt: Wer es bis zum Ende dieses zufallsgenerierten FPS-Dungeon Crawlers schaffen möchte, muss nicht nur flink, sondern auch aufmerksam und vorsichtig sein. Jeder Schuss zählt.

Mein lieber Bruder …

Thu, 31 Jul 2014 19:32:58 +0000

Dynasty Warriors – Gundam Reborn

Wed, 30 Jul 2014 06:00:19 +0000

Es ist schon ziemlich verrückt mit der langlebigen Dynasty Warriors-Reihe: Es gibt etliche Teile und Spin-Offs in der Serie, alle nur mit minimalen Veränderungen gegenüber ihren Vorgängern, und trotzdem scheint kein Ende in Sicht zu sein. Vor allem die Ableger mit Anime-Lizenz, wie etwa One Piece oder Fist of the North-Star, scheinen recht beliebt zu sein. So auch dieser Spross der Gundam-Reihe, wo sich zahlreiche Mechas / Roboter / Whatever gegenseitig in Massenschlachten die Fresse polieren.

Transformers – The Dark Spark

Mon, 28 Jul 2014 04:03:05 +0000

Zum viertem Michael Bay-Film musste selbstverständlich auch zeitgleich das passende Spiel fertig werden. Die Besonderheit: Das neue Entwicklerteam versucht das Filmuniversum mit dem der High Moon Studios-Interpretation zu vereinen. Das Resultat ist allerdings eher durchwachsen.

Enemy Front

Thu, 24 Jul 2014 21:43:42 +0000

Die große Welle der 2. Weltkriegs-Shooter ist seit fast einer ganzen Konsolengeneration zum Glück vorbei, doch mit Enemy Front erscheint ein neuer Ableger dieser Sorge. Trotz einiger guter Ideen und tollem Soundtrack leider auch kein besonders guter.

Wir haben dieses Spiel auch bei Insert Moin besprochen.

Nosferatu – Twilight Runner – Interview mit Martin Giaco

Wed, 23 Jul 2014 08:08:26 +0000

Endless-Runner gibt es einige, vor allem für Android und iOS. Die Free-to-Play-App Nosferatu – Twillight Runner fällt allerdings schon etwas auf: Man steuert eine niedliche Version des Vampirs durch ebenso niedliche Areale. Das hat mich beim Anspielen … irritiert zurückgelassen. Neugierig habe ich also Martin Giaco ein paar Fragen geschickt. Er ist Game-Designer des Spiels und Geschäftsführer von smuttlewerk interactive.

Oh?!? Schon wieder ein Endless-Runner? Gibt es davon nicht schon genug? Was hebt Dein Spiel von anderen aus dem Genre ab?

Gibt es überhaupt noch wirklich „neuartige“ Spiele? Ab und zu mal, ja, aber das meiste war schon da. Und ehrlich: Ist das nicht egal, solange das Spiel Spaß macht?

Child of Light

Fri, 16 May 2014 15:00:49 +0000

Als ein Tropfen Farbe auf die Seite fiel
blank, weiß, unbefleckt sie einst ist gewesen
den Anfang nahm dieses schöne Spiel
Verläufe durch Wasser beeinflussten ihr Wesen.

Schon bald entstand eine Sammlung bewegter Träume
Konturen und Pastelltöne formten ihren Stil
von hellen Lichtungen bis in die Ecken düsterer Räume
eine visuelle Richtung, die mir außerordentlich gefiel!

Es ist die Geschichte von Aurora, einem unschuldigem Kind
doch ihr Atem erlosch, lag sie kürzlich noch im Sterben
sie wacht auf an einem Ort, wo harsch weht kalter Wind
aber für die Lebenden das Familienglück liegt in Scherben.

Monument Valley

Fri, 25 Apr 2014 02:50:55 +0000

Es gibt eine Frage, nur eine einzige Frage, die tief in meinem Herzen brennt. Sie glüht und zieht und schreit und weint und flennt. Diese Frage zog mich einst in die Ferne, als ich alles zu haben schien, was das Leben mir vermeintlich bieten konnte. Einst zog ich aus, reiste weit weg, immer dem Horizont entgegen, bis ich den Eindruck gewann, die Sonne selbst berühren zu können. Was immer auch vor mir zu liegen schien: Ich wollte es erfahren, es begreifen lernen, es mit meinen Händen berühren. Es sollte mich nur immer weiter zu sich ziehen lassen, damit die Distanz zwischen dem, was einmal war, und dem, was noch werden sollte, stetig wuchs. Ja, ich floh. Immer wieder redete ich mir ein: „Prinzessin, lebe nach deinem Herzen.“ Aber ich hörte nicht richtig zu. Ich verstand nicht, was mein Herz mir sagte. Ein betrügerischer Teil meines Ichs verdrehte die Worte, die aus meinem Inneren kamen. Erst als er es Leid wurde zu lügen, dämmerte mir allmählich, dass ich am Horizon keine der Antworten finden würde, die in mir aufkeimten.

Luftrausers

Sun, 20 Apr 2014 16:27:50 +0000

Kleine Flugzeuge schwirren wie ein Schwarm Vögel durch die Luft, um sie herum Geschosse von Flak-Geschützen, die auf bedrohlich großen Schiffen und noch bedrohlicher wirkenden, gigantischen Fluggeräten montiert sind. Ich bin dieser kleine Kampfpilot irgendwo inmitten diesem Chaos. Im Sturzflug rase ich kleineren Booten auf der Meeresoberfläche entgegen und schieße aus allen Rohren, bis sie endlich in Flammen aufgehen und ich durch die Explosion hindurch für einen Augenblick in das Meer hinab tauche, das Wasser beim Einschlag aufpeitschend, nur um wie Phoenix aus der Asche wieder empor zu steigen und weiter in das Schlachtengetümmel zu feuern. Ständig geht irgendetwas in die Luft und löst sich in einer eindrucksvollen Rauchwolke auf. Wie gierige Wespen umkreisen mich die Gegner, versuchen mich aus allen Himmelsrichtungen anzugreifen, ohne ihr eigenes Leben zu beachten. Und dann kommt plötzlich ein größerer Kampfjäger aus einer Ecke des Schirms geschossen, rammt mich, ehe ich reagieren kann, und das Spiel ist vorbei.

Yaiba: Ninja Gaiden Z

Sun, 20 Apr 2014 01:05:32 +0000

Links, rechts, Cha-Cha-Cha. ♪
♫ Rechts, links, Cha-Cha-Cha. ♬♩
♪ Vor, zurück, Punch-Kick-Punch. ♩♫

Egal wie umfangreich, schön, schnell, oder facettenreich ein Brawler auch sein mag: Takt ist das zentrale Element, dass ein Spiel aus diesem Genre beherrschen sollte. Erfolgreiche Vertreter dieser Gattung wissen gekonnt zwischen verschiedenen Tempi zu wechseln. Teils geschieht dies sogar in Sekundenbruchteilen; manchmal können die Kontraste zwischen den Geschwindigkeiten und den unterschiedlichen Graden an Komplexität sogar radikal sein. Es ist eine ständige Kontraktion und Entspannung, ein fortwährender Wechsel zwischen heiß und kalt, brutal und sanft, gediegen und hektisch. Dieses Taktgefühl muss in allen Bereichen aufzufinden sein: Dramaturgie, Combos, visuelle Darstellung. Ein Brawler ist ein Tanz, ein tödlicher dazu. Aber wenn alle Komponenten gemeinsam zu einer Melodie schwingen, nimmt dies den Spieler mit, und er bewegt sich mit Wonne über die Kampfareale, als wäre es ein Ballsaal.

Ein Blick auf die OnLive Microconsole

Fri, 18 Apr 2014 20:12:07 +0000

Als OnLive 2010 gestartet ist, war ein Teil von mir von dem Konzept und der Technik hinter dem Streaming-Dienst fasziniert, aber ein anderer Teil befürchtete ebenso das bevorstehende Ende von Retail-Fassungen. Ich bin ein Mensch, der sich gerne Sachen ins Regal stellt, verstehe im Gegenzug aber völlig, dass es auch viele Personen gibt, die keine Lust haben Platz für irgendwelches Zeug zu verschwenden. Für die sind Streaming-Dienste sicherlich interessant und hinzu kommt ja noch, dass man sich nicht einen teuren PC zusammenstellen muss, um in den Genuss von neuen PC-Titeln zu kommen. Und sogar auf dem iPad spielen kann. Soweit die Theorie. Tatsächlich hat OnLive schon Ende 2012 massive finanzielle Probleme bekommen und der Dienst stagniert ziemlich. Da Sony aber Gaikai aufgekauft hat und bald einen ähnliche Konkurrenten für PS4 in Petto hat, dürfte die Idee des Spiele-Streamings längst nicht ausgestorben sein.

Das Regal kleiner Assoziationen

Tue, 15 Apr 2014 13:45:31 +0000

Als Schüler bin ich damals nach Unterrichtsschluss sehr oft in der Videothek gewesen. Während sich in meinem Hinterkopf Gedanken um Hausaufgaben für Mittel- und Oberstufe kreisten, war der sich bereits in der Freizeit wähnende Teil meiner Aufmerksamkeit auf die langen, reizvollen Regale gerichtet. Mein Bruder besaß die originale, graue Playstation und lieh sie mir regelmäßig aus. Fachzeitschriften habe ich dabei so gut wie keine gelesen, das Internet war nur über langsame Modems nutzbar – von guten Informationsquellen zu Spielen hatte ich damals also nicht den leisesten Hauch einer Ahnung. Der Leistungsdruck in der Schule und zahlreiche andere Ablenkungen, wie Parties oder Mädchen, waren zu der Zeit am Ende doch dominanter, als ich zu dieser Phase wahrgenommen hatte.

Hardware-Guide: Reinigung einer Playstation 2-Slim

Sat, 29 Mar 2014 09:17:41 +0000

Die Playstation 2 ist eine meiner Lieblingskonsolen. Ich verbinde mit dem Gerät eine ziemlich spannende Phase in der Entwicklung der Spiele im Allgemeinen und ohnehin eine ganze Reihe von großartigen, zeitlosen Klassikern. Shadow of the Colossus, ICO, Jak & Daxter, Ratchet & Clank, Okami … ich könnte noch etliche mehr aufzählen. Die PS2 mag zwar die Dreamcast auf dem Gewissen haben – aber das Teil war und ist schon verdammt geil.

Neben einer großen Sammlung an PS2-Titeln habe ich tatsächlich mehrere Slim-Geräte im Regal. Man kann sie bei eBay für teils unter 20 € bekommen, auch wenn der optische Zustand manchmal zu wünschen übrig lässt. Ein ziemlich zerkratztes Exemplar in Silber habe ich für sogar nur 16 € geschossen. Ein ideales Objekt, um meine Fähigkeiten bei der Pflege von Konsolen zu proben! Dies ist mein erster mit Fotos dokumentierter Versuch eine PS2 Slim zu öffnen und ein wenig zu entstauben. Das Resultat ist ein etwas ruhigeres Gerät, da der recht hell klingende Lüfter nun nicht mehr sofort anspringt.

Danganronpa: Trigger Happy Havoc

Fri, 21 Mar 2014 17:16:40 +0000

Animes und Mangas können in vielen Fällen täuschen: Ihr Zeichenstil verlässt sich meist auf Stereotypen und Überzeichnungen. Mädchen sind meist puppenhaft und zierlich, starke Männer ungewöhnlich breit und groß. Frisuren, Kostüme und Farbkombinationen beider sind nicht selten exzentrisch und es bleibt oft die Frage, wie viele Menschen in Japan sich tatsächlich so kleiden würden wie die gezeichneten Figuren.

Trotzdem bieten die formelhaften Gesichter, die weitaus weniger Details als der übrige Körper haben, paradoxerweise mehr Identifikationspotential als westliche Figuren. Da kann ich natürlich nur für mich sprechen, doch gerade weil sie auf einfachste Merkmale reduziert sind, dichte ich meinen Teil dazu. Trotz weitestgehend menschlicher Proportionen fallen Animefiguren daher nie in den Uncanny Valley. Eigene Emotionen auf sie zu projizieren fällt zumindest mir leichter.

Rambo: The Videogame

Wed, 19 Mar 2014 05:56:50 +0000

„Es ist wie in alten Zeiten, nicht wahr?!“ ruft mir ein Soldat während der ersten Sekunden des Spiels zu und trifft damit den Nagel auf den Kopf: Die Videospielumsetzung der weltberühmten Actionfilm-Reihe mit Sylvester Stallone ist ein Lightgun-Shooter, wo die Kamera sich auf festen Bahnen bewegt und man nur das Fadenkreuz bedient. Es gehört somit in das gleiche Genre wie zahlreiche Arcade-Spiele von Namco oder jüngere Interpretationen wie etwa das grandiose Dead Space: Extraction. Auch wenn der erste Film vom ursprünglichen Roman First Blood von David Morell abweicht und Rambo dort nur einen einzigen Menschen (versehentlich) tötet, wirkt die Entscheidung einen plumpen Shooter zu entwickeln zumindest aus meiner Sicht mehr aus plausibel – vor allem, wenn man sich den zweiten und dritten Film anschaut.

The Last of Us: Left Behind

Mon, 17 Mar 2014 16:46:17 +0000

Ich habe in The Last of Us fast jede Sekunde geliebt. Es war eine wundervolle Interpretation des Survival Horror-Genres mit einem bemerkenswertem Auge fürs Detail. Naughty Dog erzählte seine Geschichte nicht nur in den Zwischensequenzen, sondern auch mit jeder Gestaltungsentscheidung in den Umgebungen. Wann immer meine Taschenlampe über verlassene Lager zog, ich leere Familienhäuser betrat oder Panoramen von ausgestorbenen Städten betrachtete: In meinem Inneren konnte ich weit in der Ferne Schreie von verwirrten Seelen vernehmen, die in diesen Gegenden vor vielen Jahren ihr Leben gelassen hatten. Die stillen Momente, in denen die staubige Luft sich im Sonnenlicht erwärmte, waren die grausamsten.

Die metallene Hölle

Mon, 03 Feb 2014 02:11:35 +0000

Vor einigen Jahren brannte in Dortmund manchmal lichterloh der Abendhimmel. Orangenes Licht strahlte über den Dächern sämtlicher Vororte und ließ für einen Moment den Eindruck erwecken, die Stadt wäre wie Rom in Flammen aufgegangen. Verunsichert blickten meine Kinderaugen damals gen Himmel und ich erwartete den Regen von Asche und brennenden Gegenständen. „Nun wird die Welt zerbrechen.“ dachte mein naives Ich, doch stattdessen erlosch das Licht nach einigen Minuten wieder und das Firmament wurde nur noch von der urbanen Aura elektrischer Lampen bestrahlt.

Wann immer das Eisen- und Stahlwerk der Hoesch AG ihren Hochofen anstocherte: Alle Bürger von Dortmund konnten es am Himmel sehen. Mein kleiner Verstand von acht Jahren konnte diese Eindrücke nicht richtig verarbeiten. Für mich war das gesamte Hoesch-Gelände ein Hort unbekannter Mächte, die ihre Tentakel in Form von zahlreichen, durch die gesamte Stadt gelegte Rohrleitungen ausfuhr und daher für mich immer präsent war. Eine dieser Leitungen führte durch einen Wald, in dem ich oft mit meinen Freunden spielte. Eine Mutprobe bestand eines Tages darin, nah an dieses Rohr heranzugehen und es mit der Hand zu berühren. Als ich die Oberfläche spürte, schoss wie ein Blitz eine Emotion durch meinen Körper, die ich nicht verstand, aber mir deutlich signalisierte: Lass los! Sekundenlang muss ich dem Glucksen und Rauschen aus dem Inneren gelauscht haben, bevor mein Verstand die Verwirrung in Panik verwandelte und ich den Hügel hinab stürmte.

Jahresrückblick 2013 (Teil 2 von 4) mit der Crew von Insert Moin

Sun, 29 Dec 2013 02:06:45 +0000

Das Spielejahr 2013 geht zu Ende und hat uns mit all seinen Ereignissen, krassen Mainstream-Titeln und coolen Indie-Spielen ziemlich durchgerüttelt und fast desorientiert zurückgelassen. Auch im zweiten Teil, wo wir uns mit dem zweiten Teil beschäftigen, sprechen wir über unsere Highlights.

Folgende Spiele standen dabei als erwähnenswert auf der Liste, aber aus Zeitgründen konnten nicht alle auch angesprochen werden.

Metro: Last Light
E3
Defiance
Sturmwind
Remember Me
Injustice – Gods Among Us
Call of Juarez: Gunslinger
Last of Us
Deadly Premonition – DC
Rise of the Triad
Far Cry 3 – Blood Dragon
State of Decay
Guacamelee
Don’t Starve

Xbox One: Die Hardware

Sun, 29 Dec 2013 01:23:42 +0000

Die neuen Konsolen sind da! Wir haben uns direkt beide neuen Geräte gekauft und es uns nicht nehmen lassen ausführliche Gespräche über sie auf Video zu bannen. Wir beginnen mit der Konsole von Microsoft: Wie fühlt sich die Xbox One in natura an? Was leistet die neue Kinect Kamera? Welchen Eindruck macht der neue Controller? Diese und viele weitere Fragen beantworten wir im ersten Teil unseres zweiteiligen Xbox One – Reviews.

alternative Bezugsmöglichkeiten:
– Torrent / Archive.org

Jahresrückblick 2013 (Teil 1 von 4) mit der Crew von Insert Moin

Sun, 29 Dec 2013 01:15:22 +0000

Das Spielejahr 2013 geht zu Ende und hat uns mit all seinen Ereignissen, krassen Mainstream-Titeln und coolen Indie-Spielen ziemlich durchgerüttelt und fast desorientiert zurückgelassen. Wir sortieren unsere Gedanken und rekapitulieren für Euch unsere Highlights (und Tiefpunkte) des Jahres.

Folgende Spiele standen dabei als erwähnenswert auf der Liste, aber aus Zeitgründen konnten nicht alle auch angesprochen werden.

Devil May Cry
Aliens: Colonial Marines
Bioshock Infinite
Retro City Rampage
Ni No Kuni
Tomb Raider
The Cave
Dead Space 3
Sim City
Antichamber
Proteus
Year Walk
Lego City Undercover
The Walking Dead: Survival Instinct
Luigi’s Mansion: Dark Moon

Hammer Labs in der Pixelmacher-Ausgabe „Unplugged“

Tue, 12 Nov 2013 16:18:07 +0000

Die aktuelle Pixelmacher-Sendung, die von Markus Fuchs zusammengestellt wurde, beschäftigt sich mit dem Kern von Spielen. Was geschieht, wenn man sie auf das Wesentliche reduziert? Was machen Spiele aus? In diesem Zusammenhang wird auch die Produktion von Spielen mit einbezogen: Was gehört dazu, ein Spiel auf die Beine zu stellen? Wie viel Mut, wie viel Disziplin braucht man dazu? Zu diesem Zweck hat Micha das zweiköpfige Indie-Entwicklerteam Hammer Labs – bestehend aus Oliver Eberlei und Andreas Bendt – besucht und einen kleinen Beitrag über sie produziert, der Teil der Unplugged-Ausgabe der Pixelmacher ist.

Angesehen werden kann die Sendung wie üblich in der 3Sat-Mediathek und ein wenig später auch in der ZDF-Mediathek. Die Chefredakteurin Valentina Hirsch hat drüben in ihrem Blog zudem ein paar Worte zu einem anderen Beitrag beigesteuert, der ebenfalls Teil der Ausgabe ist.

Indie-Horrorspiele und Geisterjäger bei den Pixelmachern

Thu, 31 Oct 2013 20:47:40 +0000

Pünktlich zu Halloween hat sich die Pixelmacher-Crew wieder gruseligen Themen gewidmet und sich mit Geistern, Aberglauben, merkwürdigen Phänomenen und natürlich Horrorspielen beschäftigt. Micha hat mit zwei Themen beigetragen: Zum einen eine Reportage über Bumblebee und ihr kommendes Spiel Ghost Control Inc, zum anderen über Indie Horror-Spiele. Zu finden ist die gesamte Pixelmachersendung, an der u.a. auch Memo Jeftic, Willie Schuhmann, Ralf Benz und Herr Kaschke mitgewirkt haben, in der 3Sat-Mediathek. Geleitet und zusammengestellt wurde diese Ausgabe von Stefanie Keppler.

Ghost Control Inc ist ein rundenbasiertes Strategiespiel mit Pixelgrafik und ganz bewussten Anleihen an die berühmten Ghostbusters. Die Entwickler von Bumblebee haben sich während der Vorfinanzierungsphase auf Kickstarter aber einiges einfallen lassen, um die Kampagne auf Vordermann zu bringen. In diesem Beitrag kommen Teamleiter Tassilo Rau und die beiden Programmierer Thomas Hummes und Lars Goetze zu Wort. Ebenfalls einen wichtigen Auftritt haben Tom P. und sein Geisterjäger-Team „Ghosthunter NRWup„. Von dem Beitrag gibt es auch eine doppelt so lange erweiterte Fassung.

Beyond: Two Souls – Spoilercast #2 (mit Manu)

Mon, 14 Oct 2013 00:13:37 +0000

Nachdem Manu von Insert Moin Beyond auch durchgespielt hatte, ergab sich ein spontanes Skype-Gespräch mit Micha, das eigentlich nicht zur Veröffentlichung vorgesehen war. Das Gespräch war aber überraschend ergiebig, weshalb wir uns für eine zusätzliche Veröffentlichung zum eigentlichen Spoilercast entschieden haben – zusagen als alternative Perspektive. Wir sprechen hier verstärkt über den Unmut vieler Kritiker, denen sich David Cage nun stellen muss.

Micha hatte zu Beginn vergessen einen Effektregler an seinem Mischpult runterzuregeln, weshalb seine Stimme in den ersten Minuten etwas verzerrt und wie aus Beyond klingen könnte ;P

Beyond: Two Souls – Spoilercast #1

Sun, 13 Oct 2013 23:54:53 +0000

Spiele von Quantic Dream bzw. David Cage werden gut und gerne diskutiert. In einer Landschaft einer Mainstream-Industrie, die sich ruhig mehr Experimente trauen könnte, kann das nur etwas Gutes sein! Daher waren auch Jessi und Micha sehr gespannt auf das Nachfolgewerk von Heavy Rain – und sind begeistert. Da es sehr schwer ist über dieses sehr auf Handlung konzentrierte Spiel ohne Spoiler zu sprechen, haben wir uns direkt für einen Spoilercast entschieden. Erfahrt wie wir das Spiel erlebt haben und welche Handlungszweige uns dargeboten wurden.

Fußball ist unser Spiel!

Thu, 10 Oct 2013 01:12:39 +0000

Micha kann mit Fussball nicht allzuviel anfangen. Trotzdem hat er mit seinen Freunden aus der Mehrspieler-Crew den Versuch gewagt sich stärker mit dem Phänomenen auseinanderzusetzen, um den Reiz des beliebten Ballsports am Ende vielleicht doch ein wenig mehr verstehen zu können.

In dieser Ausgabe sprechen wir über FIFA 13 und 14, Pro Evolution Soccer 2013 und 2014, sowie mit Christian Schiffer, dem Herausgeber der WASD, über Fussball Manager-Spiele.

Madden NFL 25

Tue, 08 Oct 2013 02:23:23 +0000

American Football ist ein Phänomenen, dass ich nie richtig begriffen habe: Die in Amerika wohl so ziemlich populärste Sportart ist nicht nur nette Unterhaltung für ein für ein paar sportbegeisterte Enthusiasten, sondern eine Lebenseinstellung, die eine ganze Nation prägt. Vielleicht kann man Football einem ähnlichen Status zuordnen, den Fußball (also Soccer) hierzulande hat: Es schwingt eine gemeinschaftliche Begeisterung mit, die offenbar ein wenig in die Wiege gelegt wurde, der junge Menschen zu Träumen und alte zur Verzweiflung treibt. Auf die gute Art. Aber das ist nur eine Vermutung: Ballsportarten haben noch nie Reiz auf mich ausgeübt und ich stehe oft achselzuckend daneben, wenn hier in Dortmund beim Heimspiel die Fans um die Häuser ziehen. Ich gönne es ihnen, aber ich würde mich nie anstellen und bei der Parade mitmachen.

Turbo: Super Stunt Squad

Tue, 01 Oct 2013 18:05:04 +0000

Ein besonderer Reiz von Animationsfilmen ist es Gegensätze zu koppeln, die gerade durch die absurd hohe Abweichung zur Realität einen besonderen Witz gewinnt. Den Kinofilm Turbo habe ich nicht gesehen, aber die Grundidee aus Schnecken heiße Underground-Racer im Fast and the Furious-Stil zu machen, fand ich zum Schreien komisch, egal wie platt sie auch sein mag. Reizvoller als der Film wirkte allerdings das Spiel auf mich. Eines Tages erreichte mich eine Pressemeldung, bei der drei Stichworte reichten, um mich zur Bitte um ein Rezensionsexemplar zu bewegen:

Schnecken
Rennen
2-Spieler-Modus.

Augenblicklich hatte ich einen Kart-Racer vor in denen sich Schnecken mit Nitro-Antrieb fetzige Rennen lieferten. Im Splitscreen. Mit Freunden auf der Couch. Oh ja.

Danmaku bei den Pixelmachern

Mon, 30 Sep 2013 21:21:05 +0000

Nach mehreren Drehtagen in Fernost und zahlreichen Stunden im Schnitt präsentiert Memo Jeftic seine Japan-Ausgabe bei den Pixelmachern. Sie trägt den Titel „Deutsch-Japanische Freundschaft“ und ist ein Produkt von viel Schweiß und Herzblut. Unter anderem bietet Markus Fuchs in dieser Ausgabe einen Einblick in die Kigurumi-Performer-Szene, Felix Ließ hat sich mit Hatsune Miku beschäftigt und Herr Kaschke zeigt wie man Sushi verdammt noch mal richtig herstellt. Micha hat mit einem kleinen Beitrag zum Thema Bullet Hell ein wenig beigetragen. Zu sehen gibt es die Sendung in der 3Sat-Mediathek und wenig später auch in der ZDF-Mediathek.

Im Beitrag sprechen Marcus Pukropski (Lead Project Manager / Lead Software Engineer) und Moritz Füllgrabe (Lead Graphic Artist) von SideQuest Studios über das faszinierende Shmup-Subgenre und greifen dabei auch auf ihre Erfahrungen von der Produktion von Söldner X2: Final Prototype zurück. Ebenso spricht die Grafikerin Jessica Karger von Frame6 über die visuelle Gestaltung solcher Spiele und der litauische Installationskünstler Zilvinas Kempinas unterstützt ihre Aussagen – obwohl dieser Videospiele eigentlich nicht ausstehen kann und somit zum Beitrag eine außenstehende, aber nicht weniger interessante Sichtweise hinzufügt. Aktuell kann man in Deutschland seine Installation Dark Room in Düsseldorf im Rahmen der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (K20 Grabbeplatz) besuchen bzw. persönlich erfahren.

Ubisoft Digital Days 2013

Sat, 28 Sep 2013 11:25:40 +0000

Micha hat die Ubisoft Digital Days 2013 in Paris besucht und einen Satz Interviews zu den interessantesten Spielen der Veranstaltung mitgebracht. Dies sind:

– Child of Light: Brianna Code (Lead Programmer)

– Valiant Hearts: Adrian Lacey (Marketing Director Ubisoft Montpellier)

– The Mighty Quest for Epic Loot: Matthew Zagurak (Script Writer)

Drüben bei Insert Moin haben wir ebenfalls über das Event geplaudert. Zwar dann nur als Audio, aber dafür dann auch wirklich im Detail über jeden einzelnen Titel. Zudem hat sich Micha bei Gameswelt in die Sendung Insert Coin eingeschlichen und ein wenig über Child of Light gesprochen. Zu Gast in dieser Ausgabe des Mehrspielers ist übrigens der gute Sebastian von ingame.de.

Sims 3 – Dragon Valley

Sun, 22 Sep 2013 03:10:39 +0000

Die Sims ist eigentlich eine schöne Spielereihe. Die ursprünglich von Will Wright ins Leben gerufene Simulation nimmt mit einem gigantischem Augenzwinkern unser aller Leben aufs Korn und hat den Zahn der Zeit getroffen. Während man in den allermeisten Strategiespielen mit Schlachtplänen, der Eroberung der Welt oder der Vernichtung von ganzen Galaxien beschäftigt ist, drehen sich Die Sims um vergleichbar banale Dinge, wie etwa die Suche nach einem Job, die Fragen nach dem gerade angesagtestem Bekleidungsstil oder die Suche nach der großen Liebe. Die Reduzierung der Sims auf einfache Laute und fast pantomimenartige Animationen ist dabei aus dramaturgischer Sicht ein grandioser Geniestreich: Unsere Schützlinge sind auf der einen Seite putzig wie witzig genug, um sie in unser Herz schließen zu können, auf der anderen projizieren wir durch den sympathischen Comic-Charakter und somit dem Abstand zur Realität unser Selbst in diese kleine Figuren hinein. So sehr wir über und mit ihnen Lachen: Die Probleme, mit denen sich die kleinen Sims herumschlagen, kennen wir nur zu gut.

The Last of Us

Tue, 17 Sep 2013 06:53:16 +0000

Das Team von Insert Moin hatte auf Superlevel.de zum Release des Spiels bereits einen Podcast zu The Last of Us aufgenommen und das Gespräch auch als Google-Hangout mit aufgezeichnet (http://superlevel.de/cast/im778-the-last-of-us/). Micha hat dieses noch einmal mit in den Schnittraum genommen und daraus eine Shortcut-Fassung gezimmert, die in komprimierter Form und mit anschaulichem Gameplay-Footage Lob und Kritik gleichermaßen unterstreicht. Also stellen wir auch an dieser Stelle die Frage: Hat Naughty Dog’s Survival Horror-Spiel all die positiven Stimmen unserer Ansicht nach verdient?

Rayman Legends

Sun, 08 Sep 2013 00:29:14 +0000

Nach einem Jahr Verspätung ist das Sequel zu Rayman Origins endlich erschienen – und toppt seinen Vorgänger um Längen! Legends ist mit großem Abstand eines der besten Spiele, die je erschienen sind und eine große Liebeserklärung an das Platformer-Genre, inklusive viel Charme, Witz, Humor und Herz.

The Chaos Engine (Remastered)

Thu, 05 Sep 2013 20:50:55 +0000

Auf Steam ist eine Remastered-Version des Bitmap Brothers-Klassikers The Chaos Engine erschienen. Michi und Micha untersuchen die Neuauflage … und stellen fest, dass man mit einem auf eBay ersteigerten Konsolenmodul vermutlich besser fährt.

Gamescom 2013 – Interview mit Gōichi Suda

Mon, 02 Sep 2013 02:15:00 +0000

Die Kollisionsabfrage-Crew war auch 2013 wieder auf der Gamescom und ist mit einem ganzen Satz an Interviews zurückgekommen. Im Gegensatz zu den vorherigen Jahren werden wir diesmal die Segmente einzeln veröffentlichen, statt sie in großen Episoden zusammenzuschneiden. Wir hoffen damit den allermeisten Zuschauern entgegen zu kommen und ihnen die Wahl zu lassen, was sie sich tatsächlich anschauen möchten. Die langen Episoden waren problematisch, wenn einem nicht alles in der Folge interessiert hat: Es war umständlich sich die entsprechenden Themen herauszupicken, und als Resultat wird nicht alles bis zum Schluss angesehen.
Keine Angst: Die großen, langen Mehrspieler-Folgen sind nicht ausgestorben, aber wir werden sie in Zukunft für allumfassende Themen wie etwa Retroperspektiven oder bestimmte kulturelle Veranstaltungen nutzen.

Anarchie bei den Pixelmachern

Mon, 02 Sep 2013 01:32:35 +0000

Die gesamte Sendung kann in der ZDF-Mediathek betrachtet werden, der einzelne Beitrag von Micha im Mehrspieler-Youtube-Kanal. Mehr Informationen zu Frame6 findet ihr hier, mehr zu Crytek natürlich auf der offiziellen Webseite.

Als GIGA das letzte Quäntchen Respekt verlor

Sat, 31 Aug 2013 17:06:49 +0000

Der englische Begriff prank kann aus dem Englischen als Scherz, Streich, Farce oder Schabernack übersetzt werden. Alles Dinge, über die Menschen vor allem seit Anbeginn des Fernsehens mit schamvoller Schadenfreude aus sicherer Distanz lachen. Die Idee, einen Streich und die damit verbundene Reaktion des Opfers auf Video festzuhalten, ist beinahe so alt wie die Technik selbst und formwandelt über die Jahrzehnte hinweg durch Tausende von Varianten. Es liegt also nahe auf der Gamescom derartige Videos zu filmen und die Reaktionen in einem gewinnbringenden Video zusammenzuschneiden. Das dachte sich jedenfalls das Team von NosTeraFuTV, die statt journalistischer Arbeit den billigen Schabernack bevorzugten, sich in Kostüme zwängten und Besucher belästigten. Bei einem einfachen Streich sollte es allerdings nicht bleiben: Das Video sorgt für Entrüstung, wütende Reaktionen und eine große Debatte. Einen ganz ausgezeichneten Artikel findet ihr drüben bei meinen Kollegen von Superlevel.de, wo Johannes Köller eingehend erklärt, weshalb dieses Video problematisch ist. Intern haben wir vorab über das Thema gesprochen und sind noch auf ein paar andere Aspekte gekommen, die ich ergänzend zum Superlevel-Artikel hier anbringen möchte. Rückendeckung sozusagen.

Interview mit Peter Moore

Sat, 31 Aug 2013 13:09:20 +0000

Micha hatte auf der Gamescom 2013 die Chance mit Peter Moore, dem Präsidenten von EA Sports, zu sprechen. Das mag für so manchen nicht sonderlich spektakulär klingen, aber Moore ist einer der grössten Urgesteine der Branche und hat bereits einen weiten Weg hinter sich. Er hat damals bei SEGA gearbeitet, hat anschließend an der originalen Xbox mitgewirkt und hat sich seit seinem Wechsel zu EA zu einem, wenn nicht vielleicht dem wichtigsten Sprecher des Unternehmens entwickelt. Viele Kunden und auch die Presse assoziieren sein Gesicht heute unweigerlich mit EA. Umso spannender war es für Micha ein paar grundsätzliche Fragen zu stellen, die ihm und so manch anderen Spielern auf der Zunge brennen:

Rückblick auf die GDC 2012 und den Indie Games Summit

Wed, 14 Aug 2013 19:27:12 +0000

Die GDC Europe 2013 steht vor der Tür. Ein guter Zeitpunkt seine Vorfreude zu schüren und noch einmal einen Blick zurück auf die vorangegangene Konferenz zu werfen. Rudolf Inderst und Volker Bonacker plaudern aus dem Nähkästchen und Krystian Majewski spricht über den Indie Games Summit.

Mehr von Bonacker und Inderst gibt es übrigens im Quizcast auf Arrcade.de.

Rückblick auf die Gamescom 2012 mit der Redaktion von Reload

Fri, 02 Aug 2013 02:40:15 +0000

Bevor wir uns ins 2013er-Messegetümmel werfen rekapitulieren wir mit dem Team von Riesenbuhei das vorherige Jahr. Was bleibt haften in einer Branche voller schneller Bilder und Entwicklungen?

Augenblick: Der Name Riesenbuhhei kommt Euch bekannt vor? Korrekt: Hierbei handelt es sich um das Team rund um Uke Bosse, Heiko Gogolin & Co, welche nicht nur Gameone ins Leben gerufen haben, sondern auch für Reload auf Einsplus verantwortlich sind.

Pikmin 3

Tue, 30 Jul 2013 03:32:15 +0000

Ich habe ein gespaltenes Verhältnis zu den Spielen von Nintendo. Es gibt Welten von Ihnen, in denen ich mich gerne verloren habe, zum Beispiel Metroid oder Zelda. Dann gibt es allerdings auch Spiele, die mir wegen ihrer Niedlichkeit und überschwänglichen Fröhlichkeit fürchterlich schnell auf den Keks gingen: Bei jedem neuem Super Mario-Spiel muss ich eine Nervenprobe über mich ergehen lassen und nur ein Teil der Titel mit dem ach-so-lustigen kleinem Klempner erweisen sich dann als erträglich für mich. Schlimm war es mit dem Wii-Ableger der Mario Kart-Reihe: Die Kakophonie aus Juchu– und Yeah!-Schreien war mir nach wenigen Minuten zuviel – und ich habe das eigentlich tolle Spiel erst einmal in den Tiefen des Regals vergraben, um es nur für Multiplayer-Sessions mit Freunden hervorzuholen.

Ride to Hell – Retribution

Wed, 24 Jul 2013 08:30:38 +0000

Uninspiriert, langweilig, schlecht und unbewusst fragmentarisch erzählt, abgedroschen und klischeehaft. Dazu noch angereichert mit zahlreichen technischen Unzulänglichkeiten, vielen Bugs, langen Ladezeiten, verkrampfter Steuerung und ungenauer Kollisionsabfrage. Grobschlächtiges Art Design gibt´s oben drauf. Und als wenn das nicht noch reichen würde: Sexismus, sinnlose Brutalität, sowie ein menschenverachtender Protagonist. Ja, Ride to Hell: Retribution schießt definitv den Vogel ab und hat sich innerhalb weniger Stunden nach seiner Veröffentlichung bereits den Titel zum „schlechtesten Spiel des Jahres“ abgeholt. Die Chancen stehen nicht schlecht für „schlechtestes Spiel dieser Generation“.

Drüben auf Superlevel.de gibt es übrigens zum Spiel auch eine Ausgabe im Rahmen des Insert Moin-Podcasts.

NIGHTS Into Dreams

Sun, 09 Jun 2013 09:00:59 +0000

Unverschämt, diese Leute von SEGA! Es passierte im letzten Quartal 2012: Da hatte man sich gerade einen Überblick über alle Neuerscheinungen verschafft und war sich sicher bis zum Rest des Jahres den gesamten Podcast-Sendeplan und Artikel-Flow schon quasi im Kasten zu haben – da kommt dieser Laden einfach so daher und haut salopp gleich mal zwei Klassiker raus, bei dem man als alter Spielhase große Augen bekommt und vor lauter Flash in seiner Artikulation auf Primatenniveau heruntergestuft wird. Sega. Früher. Muss. Spielen. Jugend. Sabber.

Gut gemacht! Ganz toll!!! Argh!

Den einen von beiden, Sonic Adventure 2, könnte ich in ein paar Sätzen beschreiben (eigentlich reicht ein Wort: Geil!), bei dem anderen Titel muss ich zugeben, dass ich es damals wie heute nie richtig begriffen habe. Nein, nicht was das Spielprinzip betrifft, sondern eher, was eigentlich den Reiz dieses ungewöhnlichen Titels ausmacht. NIGHTS Into Dreams ist nämlich ein ganz seltener Fall in der Welt der Videospiele: Es ist ein völlig einzigartiges Spiel, dass mitsamt seiner Fortsetzung auf der Wii nie von einem anderem Titel kopiert worden ist und sich auch heute noch vor sämtlichen Genrekonventionen sträubt.

Bootlegs und Raubkopien

Sat, 08 Jun 2013 09:48:58 +0000

Ebay. Unendliche Weiten. Unendliche Märkte. Im Prinzip findet man dort alles, kann aber auch im Gegenzug zu seinem Geld auch mal garnix erhalten.

Leider werden immer noch Bootlegs, Raubkopien und nicht-lizensierte DVD’s, Module und Spiele bei eBay verkauft. In Deutschland ist dies zwar eher selten, aber wer international kauft, kommt schnell an asiatische Fassungen, die nicht immer legal produziert worden sind. Die Verkäufer der fragwürdigen Produkte stellen sich oftmals dumm; bei Privatverkäufen ist es aber sogar manchmal Unwissenheit, da Bootlegs zwischenzeitlich täuschend echt aussehen. Ob Sie nun davon wussten ode r nicht, ist dem Gesetzgeber freilich egal.

Was viele nicht ahnen: Unter den ichweissnichtwievielen eBay Mitgliedern tummeln sich auch Polizisten und Anwälte. Eine Verurteilung wegen Urheberrechtsverletzung und Markenfälschung kann bis zu 250.000 € kosten und sogar mit Gefängnisstrafe geahndet werden, sofern man dies regelmäßig oder im großen Stil als Händler betreibt! Alter Spruch, der aber nach wie vor Gültigkeit hat: Bootlegs, als auch Raubkopien veräußern ist kein Kavaliersdelikt oder Bagatelle, sondern eine Straftat.

Uprising 44

Fri, 07 Jun 2013 09:13:33 +0000

Kriege wurden in Videospielen schon oft ausgefochten, aber gerade im Bezug auf den zweiten Weltkrieg wurden immer und immer wieder die gleichen Szenerien bemüht. Bei Uprising44 – The Silent Shadows ist dies allerdings nicht der Fall. Die polnische Independent-Produktion hat sich den Warschauer Aufstand 1944 als Kulisse ausgesucht und hebt sich somit zumindest in dieser Hinsicht von seinen Konkurrenten ab. So steht man also auf der Seite der Aufständischen, als auch Zivilisten und versucht die von Nazi-Truppen besetzte Stadt zu befreien. Eine spannende Idee – allerdings wird der historische Kontext wenig effizient genutzt und die auf dem Papier verheißungsvoll klingende Mischung aus 3rd-Person-Shooter und RTS erweist sich in der Umsetzung weitaus weniger spannend als erhofft.

Dross (Interview with Martin Redmond)

Thu, 06 Jun 2013 09:00:49 +0000

Dross is a upcoming survival horror game by Martin Redmond which is currently asking for money on Indiegogo. What´s very interesting about it is that Martin decided to already start the campaign even if the game is in a very, very early stage. That made me curious, so I emailed him and asked a few questions.

Micha:
Can you please tell a bit about yourself? Have you worked in the videogame industry before?

Martin:
First of all, about myself, I have been working professionally in videogames since 2000 as an artist. This includes many extra hours on my own studying: art, anatomy, how the human body works, architecture, furniture building, sewing, toy making, mathematics. Experimented on my own with various 3d software and read up on geometry. So I am well rounded enough with the skill set and knowledge to make all graphical assets, including animations. As for programming, I’m a quick learner, skilled at math with back up help on that end. So far, I have solved every goal I had set for my game.

Verrat in fünf Akten

Wed, 05 Jun 2013 08:55:53 +0000

Marketing lügt. Immer. In der Gaming-Welt hätte Pinnochio´s Nase diese bereits mehrfach umrundet. Grundsätzlich gilt: Je kostenaufwändiger die Produktion, desto länger der Zinken. Doch mit dem gestiegenen Aufwand der letzten Jahre reicht es offenbar nicht mehr aus, Pre-Render-Filme als Spielgrafik zu verkaufen, versprochene Features auszulassen oder in hohen Tönen von neuen Maßstäben, gar Revolutionen zu schwärmen. Das Publikum härtet ab, größere Geschütze müssen aufgefahren werden. Da verwundert es wenig, dass künstlich erzeugte Aufreger nun mit einer gewissen Regelmäßigkeit einen festen Platz in der Vorberichterstattung für sich beansprucht haben. Call of Duty hat seit dem ersten Modern Warfare ein solches Element, was mit jedem weiterem Sequel sowohl obligatorischer, als auch deplatzierter wirkte. Jüngst wurde eine geschmacklose Büste einer verstümmelten Frauenleiche, Pardon, eines weiblichen Zombies mit Bikini diskutiert, die einer Sonderedition von Dead Island: Riptide beiliegen sollte. Und auch bei dem Reboot von Tomb Raider wurde lange, wirklich lange vor der Veröffentlichung des eigentlichen Spiels über eine Vergewaltigungsszene diskutiert, die noch nicht einmal im Spiel als solche auftaucht.

Counting the roses

Tue, 04 Jun 2013 11:15:16 +0000

Einsam strich ich durch eine Eiswüste. Die Kälte wehte mir ums Gesicht, während ich mit einer Waffe im Anschlag Schneehügel für Schneehügel erklomm und jederzeit damit rechnen musste, urplötzlich von einem Monster angesprungen zu werden. Seit dem Flugzeugabsturz habe ich gelernt: Die Welt hat Zähne, und sie kann zubeißen, wann immer sie möchte. Die Kälte formt ihre Fratze. Ich stellte mir einen mit spitzen Beißern übersäten Mund vor, ein Gebiss aus spitzen Einszapfen, ergänzt durch menschliche, herausgerissene Augen, die in die Höhlen gepresst wurden. Die Iris war unter dem Schleier gefrorener Wasserpartikel kaum zu erkennen, die Sehnerven hingegen fest eingefroren im klarem Eis und daher gut sichtbar. Eine transparente, grinsende Fratze mit toten Augen, die doch in alle Richtungen zu sehen schien, in die ich mich bewegte.

DreadOut (Indiegogo-Demo)

Tue, 14 May 2013 23:01:18 +0000

This is actually our first episode in english. Yes, we know that german people sound strange when they talk in english. Sorry for that ;) We wanted to support the developers of this game and thought that when we talk in english we maybe reach a larger audience.

DreadOut is an indonesian survival horror-game by Digital Happiness which is currently funding on Indiegogo. It’s not just another Slenderman-clone. Instead it reminds a lot of the Fatal Frame-series with the difference being set in Indonesia. We were very excited about (and scared by) the demo and thought it was very promising.

Subotron und Videospiel-Kultur in Wien

Thu, 09 May 2013 23:14:38 +0000

Micha hat das Subotron in Wien besucht, eine Kombination aus Retro-Spieleladen und Veranstaltungsort für Vorträge und Seminare, und dort mit dem Eigentümer Jogi Neufeld, sowie dem Journalisten Robert Glashüttner gesprochen.

Da Rainer Sigl dort für die Pixelmacher interviewt worden ist, wuselt er auch im Hintergrund herum. ^^

Entwicklertreffen NRW, Days of Dawn und Kickstarter in Deutschland

Sat, 04 May 2013 23:30:45 +0000

Dave und Micha haben im Februar 2013 das Spieleentwicklertreffen NRW besucht und dort mit dem Veranstalter Andreas Heldt gesprochen. Zudem haben sie noch Tassilo Rau und Thomas Hummes aus dem Entwicklerteam von „Days of Dawn“ getroffen. Sie sprechen mit ihnen über das RPG und über Crowdfunding mittels Kickstarter.

Mehr Infos zum jährlich stattfindenden Entwicklertreffen gibt es auf der offiziellen Webseite. Über Days of Dawn gibt es hier weitere Informationen.

Drüben bei Insert Moin gibt es übrigens auch eine Folge über „Days of Dawn“.

House of the Dead: Overkill – The Lost Reels

Fri, 03 May 2013 19:19:57 +0000

In Deutschland einmal ganz offiziell eine Rezension über House of the Dead machen zu dürfen, haben vermutlich nicht viele erwartet. Micha auch nicht, der sich hier die iOS-Version angesehen hat und prüft, ob sich der Lightgun-Flair auch auf Touch-Geräte übertragen lässt.

Wahnsinn in Film und Spiel

Fri, 03 May 2013 18:53:07 +0000

Die Darstellung von Wahnsinn ist seit jeher ein wichtiges Stilmittel bei der Erzählung von Horrorfilmen, Thrillern und Survival Horror-Spielen. Art und Weise ist dabei ebenso mannigfaltig wie die Werke selbst, doch im Kern ist die Faszination für die dunklen Abgründe der Seele, sowie die diffusen Randbereiche des menschlichen Verstandes beim Publikum ungebrochen.

Wolf Speer und Dave sprechen über verschiedene Filme und Spiele mit entsprechenden Visualisierungen, dramaturgische Strategien von Autoren und über die Frage, in wie weit Wahnsinn in Unterhaltungsprodukten in die Realität reicht.

Dieser Beitrag basiert auf einer Kurzfassung, die im Rahmen der Sendung „Mindfuck mit allen Mitteln“ von Memo Jeftic bei den Pixelmachern auf ZDFkultur / 3Sat gezeigt wurde. Die kurze, als auch diese lange Fassung sind ebenso in der ZDF-Mediathek zu finden.

Under Defeat HD

Thu, 02 May 2013 12:00:44 +0000

Sind wir mal ehrlich: Einen Fetisch hat jeder – auch wenn er nicht immer besonders auffallend ausgeprägt ist. Vorurteile, die aber anscheinend einen wahren Kern haben, besagen, dass in Japan die Faszination für militärische Fahrzeuge aus Deutschland unter Nerds weit verbreitet ist. Man kann sich fragen, ob dieser Fetisch noch ein Fragment aus der Historie ist, aber klar ist, dass so manch begeisterter Japaner diesen mit Mangas, Animes, Figuren und natürlich auch Games befriedigen kann.

Unter anderem ist dies auch mit Under Defeat HD möglich, einer Neuauflage eines Dreamcast-Klassikers, in dem es zwei Anime-Mädels in einem schwer bewaffneten Helikopter mit einer ganzen Armee aufnehmen. Micha hat sich mit Markus von J-Junk.de in Skype getroffen und sich mit ihm über das Shoot’em Up unterhalten.

Star Trek – Das Videospiel

Tue, 30 Apr 2013 04:26:41 +0000

Filmumsetzungen, die pünktlich zum entsprechenden Kinostart fertig sein müssen, sind akut verdächtig völliger Müll zu sein. Nachdem 2013 bereits „Aliens“ und „TWD: Survival Instinct“ die Ära des Lizenzschrotts wiederbelebt und uns völlig entgeistert haben, schickt sich „Star Trek“ an uns wieder aufzuheitern. Das gelingt leider nicht ganz.

Das Spiel wurde uns freundlicherweise von Preis.de zur Verfügung gestellt. Hier gehts direkt zum Preisvergleich. Wub wub!

Another World

Thu, 25 Apr 2013 01:57:17 +0000

Micha ist durch den Amiga zum ersten Mal in Kontakt mit Spielen gekommen und zwangsläuftig ist ihm auch Eric Chahi’s Meisterwerk „Another World“ über den Weg gelaufen – was er seitdem nicht mehr vergessen konnte. Abgesehen davon, dass der französische Designer das Spiel fast komplett allein entworfen und produziert hat, ist das Spiel auch heute noch ein einmaliges, wegweisendes Werk, dass seiner Zeit lang voraus war.

Injustice – Gods Among Us

Wed, 24 Apr 2013 05:53:00 +0000

Die Macher von Mortal Kombat haben mit „Injustice – Gods Among Us“ eine Quasi-Fortsetzung ihres Spiels „Mortal Kombat vs. DC Universe“ produziert und lassen dabei allerhand bekannter Superhelden und Superschurken aufeinanderprallen. Kein Zweifel: Wenn Batman und Superman sich gegenseitig die Fresse polieren, bleibt kein Stein auf dem anderen – und vor Lachen kein Auge trocken.

Army of Two – The Devil’s Cartel

Fri, 19 Apr 2013 00:05:55 +0000

Manchmal gibt es Spiele, die weder sonderlich einfallsreich oder elegant sind, sondern einfach nur eine dicke Explosion nach der anderen inszenieren. Army of Two – The Devil’s Cartel ist ein solches Exemplar und ist gut als das, was es sein möchte: Ein Actiontitel, wo es ordentlich knallt!

Drüben bei Insert Moin haben wir auch eine Ausgabe zum Spiel veröffentlicht.

Eine Lanze für EA brechen

Mon, 15 Apr 2013 06:00:01 +0000

Zum zweiten Mal ist Electronic Arts in Amerika auf der Verbraucherplattform „The Consumerist“ zur schlechtesten Firma der Welt gewählt worden. Dies ist ein Beweis für mich, dass für viele Gamer der gesunde Menschenverstand offenbar abhanden gekommen ist. Das Ergebnis spiegelt für mich nicht nur ein verzerrtes Bild des Unternehmens wieder, sondern verstärkt den schlechten Eindruck von Spielen für Außenstehende und ist in Bezug auf die Priorität der Wähler geradezu besorgniserregend.

Damit wir uns richtig verstehen: Selbstverständlich hat EA in den letzten Monaten einige Fehler begangen. Der holprige Start von Sim City war das jüngste Ereignis, über das Micropayment bei Dead Space 3 und Need for Speed kann man sich streiten. Die WiiU-Version von FIFA 13, die im Grunde eigentlich nur FIFA 12 war, ist ebenso ärgerlich gewesen wie die durchwachsene zweite Neuauflage von Medal of Honor. In meinen Augen hat EA aber auch viele gute Spiele produziert und veröffentlicht. Alice: Madness Returns und Shadows of the Damned wären vor so manch anderen Publisher schwierig zu rechtfertigen gewesen; nicht zu vergessen, dass vor einigen Jahren auch Mirror´s Edge, Oddworld: Stranger’s Wrath und das erste Dead Space eine Chance erhalten haben, als die allermeisten Gamer sich noch auf Schlachtfeldern des zweiten Weltkrieges ausgetobt haben. EA ist ein großes Unternehmen, das seine Finger in verschiedenen Bereichen stecken hat. Für sie gibt es todsichere Einnahmequellen, wie die Sportspiele oder Battlefield. Die übrigen Projekte sind Fehlschläge oder Erfolge, die sich für weitere Jahre auszahlen. Wer viel wagt, macht viel falsch. Wäre EA kleiner und würde vielleicht zwei oder drei Spiele im Jahr veröffentlichen, unserer Eindruck wäre ein anderer.

Noobz

Sun, 14 Apr 2013 15:20:34 +0000

Die Absichten des Films „Noobz“ sind eindeutig: Man zielt als Kernpublikum auf Gamer heutiger Zeit. Es ist eine Gruppe, die sich Filmemacher im Laufe der letzten 10 Jahre erst Stück für Stück erschlossen haben. Bei den vergangenen Filmen lag aber primär die Verwendung spannender Welten aus erfolgreichen Spielen am Herzen, deren Übersetzung ins Kino nur einer Handvoll Werken gelungen ist. Mir persönlich haben der erste „Silent Hill„-Film und „Prince of Persia“ sehr gut gefallen, da sie den Geist der Vorlage gut eingefangen haben, aber gleichzeitig auch ein unbedarftes Publikum bedienen und vor allem gestalterisch sehr gelungen sind. Filme, die sich außerhalb von Fantasiewelten mit dem eigentlichem Gamer beschäftigen, sind allerdings eher selten. „Stay Alive“ nutzte Protagonisten für dieses Klientel zum Beispiel für einen Teenie-Horrorfilm; „BenX“ hingegen für ein sozialkritisches Drama. „Reign over me“ verwendete sogar „Shadow of the Colossus“ als Symbol für die Bewältigung eines 9/11-Traumas. Bei nicht ganz so ernsten Gefilden zeigte zuletzt „Video Game High School„, dass man den Gamer als solchen auch mit viel Humor betrachten kann, ohne ihn respektlos zu behandeln. „Noobz“ möchte in die gleiche Kerbe schlagen, ist dabei aber in etwa so taktvoll wie ein Elefant im Porzellanladen. Die Geschichte eines vierköpfigen Clans, der bei einem Gears of War 3-Turnier antritt, biedert sich mit Gastauftritten wie etwa Adam Sessler oder diversen Spielepostern in den Zimmern der jeweiligen Teammitgliedern beim vermeidlichem Kernpublikum an, ruft aber bei den allermeisten Zuschauern Fremdscham höchsten Grades hervor – unabhängig davon, ob man etwas mit Spielen am Hut hat oder nicht.

Enclave – Shadows of Twilight (Wii)

Tue, 09 Apr 2013 02:17:52 +0000

Enclave war ursprünglich von Starbreeze Studios entwickeltes Spiel aus dem Jahr 2002 für die originale Xbox und den PC. 10 Jahre später erscheint kurioserweise ein Port für die Wii, der – und das ist noch wesentlich kurioser – technisch meilenweit von der Erstveröffentlichung entfernt ist. Ein Paradebeispiel dafür, dass ganz, ganz fürchterliche Technik ein gutes Spiel völlig zerstören kann.

Mindfuck bei den Pixelmachern

Mon, 08 Apr 2013 17:01:59 +0000

Bioshock Infinite hat es uns jüngst gezeigt: Mindfuck-Geschichten sind beliebt! Sie regen auch Monate nach Erscheinen eines Spiels oder eines Films zu Diskussionen an. Gern lässt man sich zur Unterhaltung hinters Licht führen und setzt die Puzzleteile zusammen, die die Autoren vor einem abgelegt haben. Ein Mindfuck kann aber auch in Form eines Rausches stattfinden, bei dem die Grenzen der eigenen Wahrnehmung erweitert werden. Über all diese und viele weitere Aspekte hat die Pixelmacher-Redaktion eine Sendung gemacht, die am 9.4. um 0:40 Uhr auf 3Sat und eine Woche später auf ZDFkultur ausgestrahlt wird. Etwas später steht die Folge auch in der 3Sat-Mediathek zur Verfügung.

The Walking Dead – Survival Instinct

Mon, 08 Apr 2013 15:29:38 +0000

Terminal Reality hat mit „The Walking Dead: Survival Instinct“ ein Survival Horror-Spiel auf Grundlage der gleichnamigen Serie geschaffen, dass sich mit „Aliens: Colonial Marines“ um den letzten Platz im AAA-Spielejahr 2013 streitet. In der Theorie klingt dieses Spiel unglaublich gut, in der Praxis ist aber alles daran mit der heißen Nadel gestrickt.

Zu diesem Thema habe ich drüben bei Insert Moin auch eine Ausgabe gewidmet.

LP „Army of Two: The Devil´s Cartel“ (und warum Superlevel.de Scheisse ist)

Sun, 31 Mar 2013 22:40:22 +0000

Ihr habt es sicher schon mitbekommen: „Insert Moin“, ein täglicher Audiopodcast, an dem ich mitgewirkt habe, wurde von IDG gekauft. Weil der Initiator Manu und ich aufgrund von Differenzen mit der Superlevel-Crew keine Lust mehr auf den Verein hatten, hielten wir den Zeitpunkt für richtig, um etwas Neues anzufangen. Mit Stolz präsentieren wir daher „Mehrspieler RAW“, eine Let´s Play-Reihe, die wir gemeinsam stemmen.

Den Anfang macht dabei das Spiel „Army of Two: The Devil’s Cartel„, dass ich schon auf der Gamescom angezockt habe. Anschließend habe ich mit dem Executive Producer Julian Beak gesprochen. Der Eindruck war durchaus positiv und ein Koop-Spiel eignet sich sicher am besten für unser neues Format. Leider ist Manu noch im Urlaub, weswegen ich nun erst einmal alleine starte, aber er stößt mit der nächsten Folge schon dazu. Zumindest einen Videogruß hat er für euch hinterlassen.

Die Pixelmacher geben Gas!

Mon, 11 Mar 2013 19:46:57 +0000

Oh ja, und zwar ordentlich! In der neuen Ausgabe geht es um das Thema „Geschwindigkeit„: Wie viele ActionsPerMinute kann ein Mensch durchführen, wie schaut es derzeit mit der Need for Speed-Reihe aus, was ist das AR-Game „Ingress“ und warum sind futuristische Rennspiele trotz ihres Nischencharakters so faszinierend?

Letzteren Beitrag habe ich zu dieser Ausgabe beigesteuert und mir dazu den Spielentwickler Andreas Heldt und den Blogger Manuel Fritsch vor die Kamera geholt. Zu sehen gibt es die Folge in der 3Sat-Mediathek, als auch kommende Woche in der ZDF-Mediathek.

Neugierig geworden auf futuristische Rennspiele? Hier die komplette Liste der Einblendungen, falls ihr mal etwas selbst ausprobieren wollt:

VGHS – Video Game High School

Mon, 11 Mar 2013 17:57:01 +0000

Es gibt eine ganze Reihe unheimlich misslungener Videospiel-Verfilmungen, aber fast noch ein wenig schlimmer sind Unterhaltungsfilme, die versuchen Gamer zu porträtieren. Die Ergebnisse sind meistens peinlich, wie man beispielsweise an Stay Alive sehen kann. Das Problem ist dabei weniger, dass die Gamer überzogen dargestellt werden, sondern das es nicht als solches erkennbar gemacht wird. Filme, die die Seele eines Spiels begriffen und auf sein Medium transportiert hat, gibt es leider wenige. Als gelungene Verfilmung eines Stoffes wäre beispielsweise der erste Silent Hill-Film zu nennen; als sinnvolle Einbindung das Drama Reign over me und als Interpretation einer ganzen Kultur Scott Pilgrim, auch wenn die Comics die entsprechenden Vorlagen boten. Seit letztem Jahr kann man auch Video Game High School hinzu zählen, ein Webserien-Projekt eines ambitionierten jungen Teams rund um Freddie Wong.

Need for Speed – Most Wanted

Thu, 21 Feb 2013 14:30:02 +0000

Manu vom täglichen Spielepodcast „Insert Moin“ und Micha sind große Fans von schnellen, krachenden Arcade-Rennspielen und haben sich daher sehr auf das neue Spiel von den Burnout-Machern Criterion gefreut. Auf der Gamescom 2012 haben sie beide über ihre Eindrücke des bereits umfangreichen Vorschaumaterials gesprochen und sich einige Monate später im Winter 2013 erneut getroffen, um gemeinsam ihre finalen Eindrücke zum Spiel zu rekapitulieren.

Ni No Kuni-Tagebuch (Teil 1)

Thu, 14 Feb 2013 18:13:34 +0000

Ni No Kuni ist ein gigantisches Werk, bei dem man selbst nach 100 Stunden längst nicht alles gesehen hat. Das Gemeinschaftsprojekt von den beiden angesehenen Studios Level 5 und Ghibli hat daher unserer Meinung nach mehr verdient als eine „einfache“ Rezension. Da wir selbst noch längst nicht das ganze Spiel erkundet haben und sich dies sicher über mehrere Wochen hinziehen wird, haben wir uns zu einem Audio-Tagebuch entschieden. Einmal wöchentlich möchten Jessi und Micha ihre Eindrücke zum Spiel festhalten und an ihren Spielerlebnissen teilhaben lassen.

In der ersten Folge sprechen wir über die ersten 8 Stunden. Für die gilt selbstverständlich Spoilergefahr!

Pixelmacher über Communities: Rainer Sigl und Sidar Özer im Interview

Wed, 13 Feb 2013 19:10:57 +0000

Die Pixelmacher haben sich diesmal dem Thema „Communities“ angenommen. In einer halbstündigen Sendung ist es selbstverständlich nahezu unmöglich alle Gruppen flächendeckend zu behandeln, aber die Redaktion hat sich einige besondere herausgesucht. In vertraut wirkender, fast melancholischer Atmosphäre erhält der geneigte Zuschauer so trotzdem einen schönen Überblick, die unterstreicht: So unterschiedlich verschiedene Spieler-Communities auch sein mögen, am Ende ziehen wir alle an einem Strang.

Für diese Ausgabe habe ich ein Interview mit Journalist und Blogger Rainer Sigl (das Stück hat Sebastian Nuss bearbeitet) und einen Beitrag über den Virtual Dojo Vienna, dem ersten gemeinnützigen Verein für Fighting Games, beigesteuert. Das reizvollste bei der Produktion eines solche Beitrages oder dem Führen eines Interviews ist die Bekanntschaft mit einer neuen Person, vor allem wenn es so coole Leute wie diesmal sind. Rainer und Sidar Özer, der CEO des Vereins, waren tolle Interviewpartner. An dieser Stelle möchte ich mich für die Gastfreundlichkeit des Vereins bedanken (bis 3:00 Uhr Nachts in der kältesten Nacht Wiens!) und für Rainer´s Schnelleinführung in die Grundregeln Wiener Gastronomien: Je unfreundlicher der Kellner, desto besser das Essen. Das wurde mir drei Mal am Tag bewiesen.

Fracture

Fri, 01 Feb 2013 16:51:48 +0000

Es ist schon erstaunlich: Da hat LucasArts nach vielen, vielen Jahren endlich die Chance etwas anderes als ein Star Wars-Spiel zu entwickeln … und heraus kommt ein Sci-Fi-Shooter, der generischer nicht sein könnte. Von den Rüstungen, stereotypen Charakteren, des schon in tausend Varianten erzählten Szenarios der zerstrittenen, geteilten USA über die millionenfach gesehenen Fahrzeuge, bis hin zu den Naturlandschaften, die mit strategisch relativ sinnlos platzierten Militärbasen im Future-Look dekoriert worden sind: Fracture mutet wie die Kopie einer schlechten Sci-Fi-Serie an, die wiederum schlechte Sci-Fi-Kinofilme kopiert hat. So viel schamloser Mut zur Einfallslosigkeit ist beinahe beneidenswert.

Man könnte diesen 3rd-Person-Shooter im Prinzip ungespielt wieder zur Seite legen, wären da nicht drei Argumente, die ihn trotzdem angenehm spielbar machen. Der erste und ausschlaggebende dürfte das Terraforming sein. Neben dem üblichen Sortiment an Waffen ist dem Spieler auch die Möglichkeit gegeben seinen Feinden im wahrsten Sinne des Wortes den Boden unter den Füßen wegzureißen. Oder ihnen eine Welle aus Erde entgegen zu schleudern. Man kann sich selbst eine Deckung bauen, oder Gegnern selbige wegnehmen. Noch witziger: Granaten, die ein Loch in der Erde erzeugen, und umliegende Objekte mit einem Mini-Tornado an sich reißen. Der Witz wird noch lustiger, wenn man mit richtigem Timing eine Sprenggranate in den Mix wirft. Die Terraformig-Mechanik ist zwar nicht immer wirklich strategisch einsetzbar, weil das Spiel es meistens verpasst das Element sinnvoll in das Leveldesign einzubauen, aber das macht das entstehende Chaos nicht weniger unterhaltsam.

Cosplay – Svetlana Quindt und Wilma Lehmann im Interview

Fri, 01 Feb 2013 16:29:42 +0000

Die beiden Cosplayerinnen Svetlana Quindt und Wilma Lehmann sprechen über die Faszination, Motivation und Kreativität einer Jugendkultur, die von vielen Menschen bewundert, aber ebenso von vielen gehasst wird.

Diese Episode ist eine erweiterte Version eines Beitrages, der im Dezember 2012 in FTW auf ZDFkultur ausgestrahlt worden ist. Weitere Informationen zu dem Originalbeitrag sind hier zu finden. Den Originalbeitrag gibt es in der ZDF-Mediathek (ab der 105. Minute).

Heavy Rain

Thu, 31 Jan 2013 18:30:46 +0000

Ich liebe die Kara-Techdemo von Quantic Dream. Der kurze, in Echtzeit auf der PS3 gerenderte Film, der als Werbung für die Grafikengine hinter dem kommenden Spiel Beyond: Two Souls fungiert, ruft innerhalb kürzester Zeit und mit minimalster Handlung Emphatie für die Protagonistin hervor. Kara ist eine Roboterfrau, die in einer Fabrik zusammengesetzt und dabei auf ihre einwandfreie Funktionalität getestet wird. Ein Techniker bewacht den gesamten Prozess, lässt sie verschiedene Sprachen sprechen und ihre ersten Schritte gehen. Die Kamera bleibt dabei die meiste Zeit auf Karas Gesicht. Wir werden Zeuge einer ungewöhnlichen Geburt und wie sie innerhalb von Sekunden Freude und Faszination für ihre eigene Existenz gewinnt. Als sie vom Techniker erfährt, sie sei nur ein Merchandise-Produkt und sie erwidert, sie sei im Glauben gewesen tatsächlich zu leben, ist er im Begriff sie als defektes Modell zu deklarieren und wieder auseinander zu bauen. Kara fleht um ihr Leben. Und wir flehen mit. In drei Minuten umfasst Quantic Dream mit seinem Demo-Film die Quintessenz vieler Science Fiction-Romane, begreift den Aspekt der Unschuld von Menschen geschaffenen Robotern, die in eine böse Welt hinein gebaut werden – wie Kinder die die Last ihrer Eltern zu tragen haben. Maschinen, die dem Menschen ähnlicher sind, als der Mensch selbst.

GOTY 2012

Wed, 23 Jan 2013 16:08:39 +0000

Das Jahr 2012 ist vorbei und hat uns viele interessante Spiele aus allen möglichen Sparten beschert. Von schönen Indie-Experimenten bis hin zu großen Blockbuster-Krachern war eigentlich alles dabei. Ganz obligatorisch hat das Team das Spielejahr noch einmal Revue passieren lassen und eine Liste ihrer Lieblingsspiele erstellt.

Resident Evil 6

Tue, 08 Jan 2013 00:46:11 +0000

Als Resident Evil 6 im Oktober letzten Jahres erschien, musste es eine ganze Menge Kritik einstecken: Böse Stimmen sagten Capcom habe sich bei dem Projekt übernommen, sich zu sehr dem westlichen Markt angebiedert und vor allem den alten Fans mit einer neuen Ausrichtung auf Daueraction ins Gesicht gespuckt. Wir sagen: Völlig übertrieben! Arne von Superlevel, Andreas von der Gamer-WG und Micha haben sich zusammengesetzt und sind gemeinsam jede einzelne Kampagne durchgegangen. Herausgekommen ist ein 2 Stunden langer Podcast, der bei einem rund 40 Stunden langem Spiel aber auch mehr als angebracht erschien.

Shownotes:
– (00:00:00) Einleitung, wie stehen wir zur Resident Evil-Serie?
– (00:17:46) 1. Kampagne: Leon und Helena
– (00:31:28) 2. Kampagne: Chris und Piers
– (00:42:00) 3. Kampagne: Cherry und Jake
– (01:06:28) 4. Kampagne: Ada
– (01:16:58) allgemeine Überlegungen und Fazit

Blur

Tue, 18 Dec 2012 07:57:07 +0000

Leider ist Bizarre Creations nach ihrem letztem Spiel Blood Stone von der Bildfläche verschwunden. Das finden wir sehr schade. Denn auch wenn das James Bond-Spiel enttäuschend war, so hat das Team einige großartige Titel erschaffen, wie etwa das bis heute ungeschlagene Geometry Wars 2. Unser liebstes Spiel von Bizarre ist allerdings Blur; ein Arcade-Racer, der eigentlich wie Mario Kart ist.
Nur erwachsener.
Und besser.
Und lauter.
Und schöner.
Und schneller.
Und furioser.
Und einzigartiger.
Und …

LEGO bei den Pixelmachern und Cosplay bei FTW

Fri, 14 Dec 2012 20:10:36 +0000

Das Jahr 2012 nähert sich dem Ende, die Pixelmacher rekapitulieren es in der aktuellen Ausgabe in einem Rückblick (im VHS-Stil! Abgefahren!) und ich habe für die Redaktion dort noch zwei Beiträge produziert. Einer von beiden dreht sich um die LEGO-Spiele, hat die beiden Blogger SpielerZwei von Polyneux und Joe von Arrcade bzw. Zockwork Orange zu Gast und lief schon vor zwei Wochen auf ZDFkultur. Man kann sich die Folge aber immer noch in der ZDF-Mediathek ansehen. Eingebunden wurde das Stück in eine Folge, die sich das Thema „Inspiration“ zu Herzen genommen hat. Das Tolle an dieser Episode: In ihr wird auch Personen, die mit Spielen nichts am Hut haben, gut erklärt, dass kreative, manchmal sogar dezent verrückte Köpfe hinter den digitalen Werken stehen.

Das Buch der Zaubersprüche

Wed, 12 Dec 2012 18:22:48 +0000

Ab und zu probiert Sony etwas Neues aus: Mit einem auf Augmented Reality ausgelegtem Buch namens „Wonderbook“ wird die Spielebibliothek der EyeToy- und Move-Spiele um ein schönes Experiment bereichert. Der erste Titel, der diese Technik nutzt, ist das „Buch der Zaubersprüche„, welches voll uns ganz auf die Harry Potter-Fans gemünzt ist. Schließlich hat J.K. Rowling ihre Fantasiewelt und etwas Autorarbeit dafür zur Verfügung gestellt.

Silent Hill – Revelation 3D

Sat, 08 Dec 2012 03:04:38 +0000

Eigentlich ist es eine großartige Sache, dass der für sich genommen recht gelungene erste Silent Hill-Film von Christophe Gans eine Fortsetzung erhält. Voller Freude haben wir uns also das Sequel von Michael J. Bassett angesehen und mussten mit großer Ernüchterung feststellen, dass die neue Verfilmung der Survival Horror-Reihe ständig zwischen Ärgernis, Idiotie und Fremdscham pendelt. Für Fans und Horrorfilm-Liebhaber eine wahre Kopfnuss an Film!

Frozen Synapse, Dustforce und Trauma

Sat, 08 Dec 2012 02:35:03 +0000

Kowa und Micha haben sich zusammengesetzt und ein paar echte Perlen aus den unendlichen Weiten der Indie-Games besprochen. Dies sind das sehr taktische Runden-Strategiespiel „Frozen Synapse„, das sehr stylische Jump`n Run „Dustforce“ und das tiefsinnige Adventure „Trauma„. Und: Alle drei sind SEHR gut. Warum und weshalb? Reinhören!

Auf den Treppenstufen der Missgunst

Sat, 24 Nov 2012 20:08:20 +0000

Videospiele haben sich in den letzten zehn Jahren massiv verändert. Es gibt den offensichtlichen technischen Sprung nach Vorne, als auch viele Designänderungen in den Spielprinzipien. Mit Ihnen hat sich auch die gesamte Kultur gewandelt. Waren Videospiele in den Neunzigern trotz der Erfolge von Nintendo und SEGA zumindest in Deutschland in den Köpfen des Hoi Polloi noch eher Spielzeug, wurden sie ab der Jahrtausendwende wenigstens als Zeitverschwendung registriert. Daraus wurde im Laufe der Jahre aber mehr. Videospielästhetiken beeinflussten immer stärker andere Medienbereiche; das Mainstreampublikum war vor allem seit dem Kinofilm Matrix – zusammengesetzt aus Versatzstücken von Anime und Games – etwas vertrauter mit den Phänomenen. Und dann kamen schließlich die Smartphones, die mit ihren großen Touch-Bildschirmen zum Zocken bestens geeignet sind. Eine neue Generation von Spielern wuchs heran. Solche, die nicht unbedingt Level Schlagmichtot in World of Fantasyirgendwas erreichen wollen, sondern die in den Pausen ein paar Vögel durch die Botanik schleudern oder sich Geschenke in Facebook zuschieben. Einige von Ihnen gewinnen dadurch Interesse an komplexeren Spielen. Schöne Sache also.

Tokyo Jungle

Thu, 08 Nov 2012 08:53:10 +0000

kljö asdöfjaösdjfö siduökdsjfaösd jföslkd jföx ökjc ljöljöwjölakrserj kj98üw34ASDF SDFASDFh sdfja18248 kn sdfjöasljdf oiquiöa kjöadshfjo8qp4ou ljö sdfhj Aljs df …

… oh, Sorry! Das war meine Katze, die über die Tastatur gelaufen ist. Seit sie mir bei Tokyo Jungle zugesehen hat, ist sie etwas aufmüpfig geworden.

Charles Darwin hätte mit dem Spiel ohne Zweifel seine helle Freude gehabt. Seine Theorie der natürlichen Auslese wird vor dem Hintergrund der in naher Zukunft von Menschen verlassenen japanischen Metropole nicht nur zum zentralen Element, sondern bei genauerer Betrachtung sogar liebevoll parodiert. Übrig geblieben sind nur die Tiere. Aus Zoos, Tierheimen und Haushalten. Angetrieben durch die eigene Arterhaltung kämpfen sie fortan zwischen den urbanen Ruinen um ihre Reviere. Das klingt zunächst einmal gar nicht so unplausibel. Doch spätestens wenn eine Horde an kleinen Küken in Begleitung treibender Techno-Beats über einen ausgewachsenen Löwen herfällt und diesen innerhalb von Sekunden reißt, können sich selbst bierernste Naturforscher mit den zusammengekniffensten Arschbacken sicher kein Schmunzeln verkneifen. Vor allem, wenn der König bei seinem Fall vom Thron ein Mieder trug. Und die Küken allesamt Baseball-Caps.

Geschichten

Thu, 01 Nov 2012 11:46:25 +0000

Ich möchte Dir eine Geschichte erzählen
von einem Mann
der nicht laufen konnte
es aber tat
um zu Leben.

Ich möchte Dir eine Geschichte erzählen
von einer Frau
die sich ihre Welt und Sprache schaffte
alleine lebte
obwohl sie Nähe suchte.

Ich möchte Dir eine Geschichte erzählen
von einem Wesen
das eine lange Reise machte
um uns zu erreichen
damit wir es erreichen.

Ich möchte Dir eine Geschichte erzählen
von vielen Menschen
die für ihre Freiheit kämpften
mit Geschick und Mut
in einer fernen Zeit.

Ich möchte Dir eine Geschichte erzählen
von jemanden
der sie erfahren hat
für den Pixel greifbare Phantasie wurden
und schiere Grenzenlosigkeit.

„Japanische Horrorspiele“ bei Pixelmacher und Frightening-Relaunch

Sun, 28 Oct 2012 20:58:51 +0000

Die Tage werden kürzer, Halloween steht vor der Tür und prinzipiell ist die Zeit wie geschaffen für Horrorfilme und natürlich auch Horrorspiele. Die Pixelmacher zeigen dazu passend am 29.10. um 22:30 Uhr auf ZDFkultur eine Sendung zum Thema „Angst“, in der Horrorspiele und an das Genre angrenzende Titel besprochen werden. U.a. wird es dort ein Segment zu japanischen Survival Horror-Spielen geben, das ich beigesteuert habe. Die Sendung wird am 29.10. auch im Laufe des Tages über die Mediathek von ZDF verfügbar sein. Einen kleinen Teaser gibt es hier und auch bei J-Junk.de freut man sich über einen kleinen Auftritt.

Zudem habe ich noch eine kleine, passende Neuigkeit: Vor einiger Zeit habe ich eine Survival Horror-Webseite namens Frightening – play your fears gebaut, aber leider ist das Projekt aus verschiedenen Gründen eingeschlafen und wurde seit etwa 3 Jahren nicht mehr aktualisiert. Nun habe ich mir aber die Zeit genommen und Frightening auf ein neues CMS portiert und bin gerade dabei alle Inhalte zu transferieren. Ja, es ist quasi ein Relaunch. Es ist sicher ungewöhnlich eine Webseite schon vor Übertragung aller alten Inhalte verfügbar zu machen und auch in Sachen Layout ist noch nicht in allen Details das letzte Wort gesprochen worden. Aber nunja, jetzt ist Halloween und irgendwie könnte es in diesem Jahr keinen passenderen Zeitpunkt geben. Der Umzug auf ein neues System ermöglicht mir die einfachere Pflege der Seite, macht die Artikel für Besucher wesentlich zugänglicher und führt am Ende dazu, dass in das Projekt wieder Leben eingehaucht wird. Ich habe jedenfalls schon wieder neue Artikel in Vorbereitung :)

Hell Yeah!: Der Zorn des toten Karnickels

Wed, 24 Oct 2012 13:07:33 +0000

Hell Yeah! als verrückt zu bezeichnen würde dem Spiel nicht im geringsten Gerecht werden. Der im Metroidvania–Subgenre angesiedelte Plattformer vereint die dynamischen Animationen eines Earthworm Jim mit dem Splatterhumor von Dead Alive und vermengt das alles mit einer fast anime–esken Niedlichkeit. Das knuddelige Skelett eines Killerhasen – unser Protagonist – zerteilt hier beispielsweise mit einer Kettensäge ein großes, schleimiges Monster, was dadurch in bildschirmfüllenden Blutfontänen zu handlichen Schnitzeln verarbeitet wird. Und das ist noch harmlos. Gegner werden in Quicktime–Events zerstampft, gevierteilt, verquetscht, verbrannt, aufgespießt, überfahren, zu Tode geschlagen, zerfetzt und weis der Geier. Die Kreativität bei den Todesarten lässt Itchy und Scratchy vor Neid erblassen. Und das im Sekundentakt.

Der Aufhänger für dieses Gemetzel ist natürlich völlig nachvollziehbar: Wir schlüpfen in die Rolle des besagten Hasenskeletts namens Ash, der nichts weiter ist als der Prinz der Hölle. Tief im Herzen ist er aber eigentlich gar nicht so fies, sondern eher geschmeidig, denn ganz privat planscht er schon einmal ganz gerne mit seinem Quietscheentchen in der Badewanne.
Selbstverständlich nackt.
Mit viel Schaum.

Ausgerechnet als Ash ein wenig wuschelig geworden ist, knippst ein Paparazzi in flagranti ein Foto von ihm und verbreitet es im gesamten Hell–Net. Geht gar nicht! Ash zieht also los und bringt jeden zur Strecke, der das Foto gesehen hat – oder gesehen haben könnte. Im Laufe der Geschichte erfährt er, dass dies alles zu einem perfiden Plan ominöser Gestalten gehört.

Ashs Rachefeldzug führt ihn durch zehn verschiedene Etagen der Hölle, die alle völlig unterschiedlich gestaltet sind und vor grafischen Details geradezu explodieren. In Kombination mit der hohen Spielgeschwindigkeit, den prallen Farben und der gesamten überladenen Darstellung fällt die Orientierung in den ersten Minuten schwer. Nach einer Eingewöhnungsphase konnte zumindest ich mich aber nicht an den Welten satt sehen. Man hat tatsächlich das Gefühl einen Zeichentrickfilm zu spielen: Alles bewegt sich, alles wirkt lebendig, es pulsiert, es atmet. Vor allem aber: Das Spiel versprüht allein schon durch seine Grafiken einen eigenen Charme und Charakter.
Der morbide, teils sogar dezent nerdige Humor ist das blutige i–Tüpfelchen. Die Cartoon–Ästhetik verhindert moralische Bedenken und auch die Musik konterkariert die Gewalt gekonnt. Ein gigantisches Monster zu Fahrstuhlmusik zu zerteilen ist zwar makaber, aber gerade deshalb auch ungemein witzig. Dass Hell Yeah! bei der Fülle irrer Ideen weder erzwungen, noch aufgesetzt wirkt, ist eine besondere Kunst und ein großer Sympathie–Bonus.

Das Gameplay hält indes leider nicht ganz mit, obwohl es gut funktioniert. Trotz vieler Nebenaufgaben und einiger Geheimverstecke sind die Karten leider eine Spur zu überschaubar und wenig verwinkelt gehalten. Da man in Geschäften Upgrades für Waffen und zur Belustigung verschiedene Kostümgegenstände kaufen kann, ist es durchaus lohnenswert jede Ecke der Level zu durchsuchen. Der Mangel an großer Komplexität verhindert aber leider den Erkundungsdrang vergleichbarer Genrekollegen.
Ein blöder Fauxpas ist die Ungenauigkeit der Steuerung. Ash lässt sich leider nicht sonderlich präzise durch die Welten steuern und so ist es mir des öfteren passiert, dass ich in Abgründe oder Fallen gefallen bin, ohne das Gefühl zu haben selbst dafür verantwortlich zu sein. Nach einer Zeit resultiert dies leider darin, dass Hell Yeah! zu einem Spiel wird, dass so lange ungeheuer viel Spaß macht, wie man das Geschehen meistern kann. Ich bin immer wieder zu dem Spiel zurückgekehrt, musste an frustrierenden Stellen oder nach einigen Neuversuchen aber eine Pause zur Beruhigung einlegen.

In Frustsituationen wandelt sich die irre Darstellung des Spiels zum Nervtöter, aber unterm Strich habe ich es geliebt. Hell Yeah! kennt in seinem Comic–Wahnsinn keine Grenzen und gerade deshalb übt es auf mich einen Reiz aus. Aus der aktuellen Spielelandschaft ragt das bekloppte Spiel jedenfalls deutlich heraus, auch oder gerade weil es spezielle Geschmäcker anspricht und einfach nur das sein will, was es ist, ohne sich an Konventionen anzubiedern.

The Unfinished Swan

Tue, 23 Oct 2012 21:25:30 +0000

Der Einstieg von The Unfinished Swan bleibt unvergessen: Man erwacht im völligem Weiß und hat bis auf einen kleinem Dot zum Zielen nicht einen einzigen Orientierungspunkt. Es gibt keine Tutorial-Anweisung, kein Voiceover. Nur ein paar Naturgeräusche und diesen Punkt in der Mitte.

Zunächst hatte ich angenommen, das Spiel würde noch laden. Nach ein paar Sekunden kam es mir aber seltsam vor und ich überprüfte, ob die Konsole eingefroren sei. Eine Tasteneingabe offenbarte mir, dass ich Laufen konnte. Intuitiv drückte ich den rechten Trigger, und siehe da: Ich schoss einen schwarzen Tropfen Farbe in die Welt hinaus und färbte damit eine weiße Wand ein. Plötzlich hatte ich einen Anhaltspunkt, mein Gehirn begann den Raum dreidimensional zu erfassen. Ich schleuderte etwas mehr Farbe in die Welt und konnte so einen Weg ausmachen, ein Flussufer, etwas Schilf, einen Baumstamm – und einen Frosch. Als ich ihn einfärbte, schaute er nur verdutzt zurück, quarkte mich einmal an und verschwand in einem unsichtbarem See. Ich wollte mich gerade von ihm abwenden, als in der Ferne ein riesiges schwarzes Ungetüm, irgendetwas zwischen Fisch und Krake, den Frosch verschlang. In der Erstarrung wurde mir plötzlich bewusst: Deine Farbe kann alles offenlegen; Wege und Hindernisse, Freunde und Feinde. Die kommenden Minuten sollten sich zweifellos zu den eindrücklichsten Spielerfahrungen ergänzen, die ich je in meinem Leben gemacht habe. Als abstrakter Kartograph ging ich auf Entdeckerreise.

Schon wieder Musikspiele!

Fri, 12 Oct 2012 07:28:04 +0000

Zugegeben: So richtig zu Musikspielen kann man die Bit.Trip-Werke nicht zählen. Alle sechs Spiele pendeln zwischen den Genres hin und her und die Musik hat in jedem Teil ein anderes Gewicht. Wir haben uns aber trotzdem dazu entschieden dieser so oder so großartigen Reihe einen Beitrag zu widmen. Hier ist er also: Unser dritter Teil unserer Musikspiel-Reihe!

Assassin’s Creed 3: Liberation – Interview mit Martin Capel

Thu, 11 Oct 2012 05:00:54 +0000

Micha hatte bei einem Besuch bei Ubisoft nicht nur die Gelegenheit gehabt sich Assassin’s Creed 3 anzusehen, sondern auch den PS Vita Ableger „Liberation“. Nach der Spielsession hat er sich den Produzenten Martin Capel für ein Interview geschnappt.

Das Interview ist in eine Folge bei breakfast@manuspielt’s eingebunden. Das Gespräch über das Spiel mit Volker und Micha findet ihr hier.

Transcripted

Tue, 09 Oct 2012 02:51:34 +0000

Eigentlich wollte ich Transcripted an einem freien späten Nachmittag nur einmal kurz ausprobieren. Ich hatte gerade ein paar Telefonate hinter mich gebracht und mir gerade einen Kaffee gekocht, als ich mir dachte: Ein kleines Puzzlespiel zur Zerstreuung und zur Einleitung des Feierabends kann keine schlechte Idee sein.

Pustekuchen.

Die geplante kurze Spielsession resultierte darin, dass ich ganze drei Stunden vor dem Monitor hing und darüber hinaus sogar noch meinen Kaffee vergaß. Der war völlig kalt geworden, aber meine Hirnzellen haben so geglüht, dass mir danach eher nach einem Kaltgetränk war.

Gen-Cocktail

Transcripted ist eine Fusion aus Shooter und Puzzlespiel. Der Actionpart orientiert sich dabei an den fünfhundertzweiundzwanzig anderen Twin-Stick-Shootern¹ dieser Welt und steuert sich wie gehabt über die WASD-Tasten und der Maus. Power-Ups, Schilde, verschiedene Schussarten – man kennt es in allen Variationen und dieses Spiel macht es nicht wesentlich anders. Der Puzzleteil lehnt sich dagegen eher an Zuma an: In einer Farbkette müssen weitere Elemente der gleichen Colorierung einsortiert werden, damit diese sich nach und nach auflöst. Das passiert, wenn man drei Farbblöcke in einer Reihe schaltet und ähnlich wie beim Vorbild lassen sich auch Combos erzeugen, indem man durch die geschickte Platzierung andere Farbreihen aufeinander prallen lässt. Der besondere Spielwitz an Transcripted ist dabei, dass das Programm uns die beiden Elemente nicht nacheinander spielen lässt, sondern in Kombination in einem Spiel. Man wird also von allen Seiten von immer stärker werdenden Gegnern angegriffen, während man gleichzeitig kombinieren muss. Das erfordert Koordinationstalent und wird mitunter in den späteren Levels sehr knackig, aber niemals unfair.

Noch mehr Musikspiele!

Thu, 04 Oct 2012 23:34:34 +0000

In unserer zweiten Musikfolge zeigen wir euch einen Einstrichhasen, Space Gitarren und einen Wobbel-Weltraum. Klingt komisch, ist aber so:

– Vib-Ribbon, Mojib-Ribbon und Vib-Ripple
– Gitaroo Man
– Dance Dance Revolution
– The Polynomial
– Audiosurf

Musikspiele!

Tue, 02 Oct 2012 08:24:22 +0000

Mit dieser Ausgabe starten wir eine Reihe, in der wir ausschließlich über Musikspiele sprechen werden. Von Karaoke über Gitarrenspiele zu japanischen Rhythmusspielen zurück zu Tanzsimuationen bis hin zu Indie-Titeln: Mehrere Folgen lang werden wir uns in musikalischen Genres austoben und nehmen dabei große wie kleine Titel mit. Die Musikspiel-Reihe läuft dabei parallel zu anderen Mehrspieler-Veröffentlichungen. Wie viele Folgen es geben wird? Das wissen wir selbst noch nicht!

Die erste Episode zeigt:
– ein Interview mit den Komponisten Roger Wanamo und Jonne Valtonen
– Elite Beat Agents
– Osu! Tatakae! Ōendan
– Moero Nekketsu! Rhythm Damashii Tatakae Ouendan! 2
– Groove Coaster

Drüben bei Videogametourism gibt es übrigens eine schöne Postkarte zu Elite Beat Agents.

Assassin’s Creed 3 – Interview mit Steve Masters

Tue, 02 Oct 2012 00:38:53 +0000

Micha hatte die Gelegenheit Assassin’s Creed 3 vorab ausführlich anzuspielen und anschließend ein Interview mit dem Lead Game Designer Steve Masters zu führen. Er stellt ihm Fragen zu den historischen Hintergründen des Spiels, den Veränderungen im Gameplay und den neuen Seeschlachten.

Das Interview ist in eine Folge bei breakfast@manuspielt’s eingebunden. Das Gespräch über das Spiel mit Volker und Micha findet ihr hier.

Super Hexagon

Fri, 21 Sep 2012 04:16:47 +0000

Terry Cavanagh hat ein großes Portfolio voller Minispiele und kleiner Perlen. Er ist beispielsweise verantwortlich für das wundervolle Pathways oder das herrlich gehirnzermürbende VVVVVV. Mit Super Hexagon hat er ein Minispiel entwickelt, das zwar ein ultraeinfaches Spielprinzip hat, aber gerade deshalb so gut funktioniert. Und weil es bockschwer ist. Und verdammt gut klingt. Und hypnotisiert.

App Store

The Walking Dead – Episode 3: Long Road Ahead

Thu, 20 Sep 2012 21:20:26 +0000

Telltales The Walking Dead-Serie hat nun Halbzeit und mit der 3. Folge kommen einige gravierende Entwicklungen in die Geschichte. Toto hat diesen gespielt und ist hellauf begeistert!

Sorcery

Wed, 19 Sep 2012 17:08:47 +0000

Die allermeisten Harry Potter-Spiele sind ja dummerweise etwas in die Hose gegangen. Doch ausgerechnet im Frühjahr 2012, als sämtliche 8 Kinofilme schon erschienen waren und der Hype um die Bücher lange abgeebbt war, veröffentlicht Sony mit „Sorcery“ die zumindest in Bezug auf Peripheriegeräte sinnvollste Interpretation eines Zaubererspiels für ein jüngeres Publikum.

Der Schlüssel – unser von Silent Hill inspirierter Kurzfilm

Wed, 19 Sep 2012 17:04:31 +0000

Die einen oder anderen von euch haben vielleicht mitbekommen, dass ich „irgendwas mit Medien“ studiere und innerhalb dieses Rahmens an dem einen oder anderen kleinen Kurzfilm beteiligt bin. Nach Fertigstellung eines Projekts kann sich die Veröffentlichung aber als Dilemma herausstellen: Man versucht in der Regel den Film irgendwo auf einem Festival zu platzieren, und wenn man nach erfolglosen Versuchen über eine Veröffentlichung im Internet nachdenkt, kann einem je nach Art der Produktionsbeteiligung die Hochschule einen Strich durch die Rechnung machen. Bis auf kleinere Übungen, die eigentlich nicht der Rede wert sind, gelangen so während eines Studiums kaum größere Projekte an die Öffentlichkeit.

Gamescom 2012 (Teil 3 von 8)

Tue, 18 Sep 2012 12:43:12 +0000

In unser dritten Ausgabe unseres ausführlichen Gamescom 2012-Nachberichts geht es ausschließlich um Actionspiele. Mit dabei sind:

– Borderlands 2
– Rambo – The Videogame
– Hitman: Absolution
– Warface
– DUST 514
– Army of Two 3: Devil’s Cartel

Für ein Interview konnten wir folgende Personen gewinnen:

– Anthony Burch (Lead Writer von Borderlands 2)
– Peter Holzapfel (Producer bei Crytek)
– Richard Smith (Technical Director CCP Newcastle)
– Julian Beak (Executive Producer Visceral Studios)

Zu Gast waren folgende Blogger / Journalisten:

– Torsten (Don’s Welt)
– Basti (Pixelpinata)
– Moritz (Krautgaming)
– Lukas (Krautgaming)
– Daniel (Zockwork Orange / Heartcore Games)
– Florian (freier Journalist)
– Marc (Zockwork Orange)

Pixelmacher: Auftritte der Kollisionsabfrage-Crew

Sun, 09 Sep 2012 10:23:25 +0000

Die Pixelmacher von ZDFkultur haben uns auf der Gamescom begleitet und im Rahmen ihrer GC2012-Sendungen einen zweiteiligen Beitrag über uns gebracht. Dies hier ist ein Zusammenschnitt aus den beiden Segmenten und der Vorgeschichte.

Vielen Dank noch einmal an das gesamte Pixelmacher-Team, insbesondere Markus Fuchs!

Wer mehr über die Pixelmacher erfahren möchte, findet ihre Sendungen in der ZDF-Mediathek oder als Podcast-Feed. Und manchmal plaudert Valentina in ihrem Blog aus dem Nähkästchen.

weitere Bezugsmöglichkeiten:
– Archive.org / Torrent

Sleeping Dogs

Fri, 07 Sep 2012 20:03:00 +0000

Micha mag Open World-Spiele. Sogar sehr. Doch schon mit GTA 3 und trotz Shenmue 2 wuchs in ihm der Wunsch nach einem vergleichbarem Spiel in einer asiatischen Stadt der Gegenwart. So gingen die Jahre ins Land und Spieler dieser Welt reisten in Open World-Spielen durch verschiedenste Landstriche aller Art; durch europäische Städte, durch verschiedene Zeiten, durch Film Noir-Welten, durch den wilden Westen oder kuriosen Fantasy-Szenarien – doch Asien blieb bisher außen vor. Bis jetzt!

Sleeping Dogs ist ein Open World-Martial-Arts-Hong-Kong-Action-Thrillermovie-Mashup und bedient die Herzen aller Menschen, die mit vergleichbaren Filmen groß geworden sind oder einfach mal ordentlich auf die Kacke hauen wollen. Micha hat sich das Spiel zusammen mit Kuro von Gameswelt angesehen.

Gamescom 2012 (Teil 2 von 8)

Thu, 06 Sep 2012 23:13:38 +0000

In unserem zweiten Teil unseres Gamescom-Nachberichts sprechen wir über alle vor Ort gezeigten Horrortitel. Das sind im Einzelnen: – Until Dawn – Dead Space 3 – Resident Evil 6 – Silent Hill: Book of Memories – Lucius – ZombiU – Sacrilegium – Raven’s Cry – Dead Island: Riptide Aus der Bloggerszene ist zu Gast: – Phil von rundumpodcast.de Für ein Interview konnten wir folgende Personen gewinnen: – Loic Gounon (Marketing und Produktion von ZombiU) – Yara Khoury (Produzentin von Dead Space 3) – Henri Lindgren (Line Producer von Raven´s Cry) – Claas Wolter (PR-Manager bei Lace Mamba)

Gamescom 2012 (Teil 1 von 8)

Mon, 27 Aug 2012 16:22:05 +0000

Wir waren auch dieses Jahr wieder auf der Gamescom und haben unseren Bericht in 8 Episoden aufgeteilt. In der ersten Folge sprechen wir über: – Far Cry 3 – Xcom – Sim City – Chaos auf Deponia – Hotline Miami – Assassins Creed 3 Wir haben auf der Messe in diesem Zusammenhang ein paar Entwickler getroffen und Interviews mit folgenden Personen geführt: – Dennis Wedin (Grafikdesigner von Hotline Miami) – Dan Hay (Produzent von Far Cry 3) – Jan „Poki“ Müller-Michaelis (kreativer Kopf hinter Deponia und anderen Daedalic-Spielen) – Alex Hutchinson (Creative Director von Assassins Creed 3) – Peter Murray (Associate Producer von Xcom) – Jason Haber (Produzent von Sim City) Aus der Bloggerszene sind als Gäste diesmal mit dabei: – Arne (Superlevel) – Nils (Grind That Authority) – Dejan (Krautgaming) – Moritz (Krautgaming) Parallel dazu ist bei den Pixelmachern die zweite GC-Folge erschienen, die auch den kleinen Bericht über uns von letzter Woche fortsetzt.

Gamescom 2012 – Von Datenmachern und Pixelmachern

Mon, 20 Aug 2012 12:36:21 +0000

Seit gestern ist sie vorbei: Die Gamescom 2012. Obwohl im Vorfeld viele große Publisher abgesagt haben und sich Unmut bei Spielern breit machte, hatte die Messe thementechnisch immer noch viel zu bieten – zumindest, wenn man auch hier und da mal über den Tellerrand hinaus geschaut und auch die GDC nebenan besucht hat. Wir waren selbstverständlich auch vor Ort und haben von Dienstag bis einschließlich Samstag unser Videoequipment strapaziert. Das vorläufige Resultat sind rund 450 GB an Video- und Audiodaten, prall gefüllt mit etwa 50 unterschiedlichen Themen und zahlreichen Interviews, als auch Gastauftritten aus der Industrie und Bloggerszene. Nach etwas Schlaf werden wir die Materialen nun verarbeiten und euch in den kommenden Tagen mehrere Einzelepisoden präsentieren. Im Gegensatz zur letzten GC-Ausgabe aus dem vorherigen Jahr möchten wir so die Wartezeit verkürzen und euch das Anschauen vereinfachen.

SSX

Wed, 01 Aug 2012 21:32:29 +0000

SSX ist eine Snowboarding-Serie, die sich vor allem durch seinen flippigen, fröhlich-leichtem Flair in die Herzen der Fans katapultieren konnte. Mit der Next-Gen-Neuauflage sollte es deutlich düsterer werden. Micha untersucht, ob dies dem Spiel gut getan hat.

Slender

Wed, 18 Jul 2012 03:08:40 +0000

Ich hatte ehrlich gesagt keinen blassen Schimmer wer oder was der Slenderman eigentlich ist, bis ich vor ein paar Tagen durch Dave von ihm erfahren habe. Er zeigte mir einige Fotos und erklärte mir, dass die Gestalt ganz hanebüchen in einem Gestaltungs-Wettbewerb geboren, seitdem aber immer weiter mit mysteriösen Hintergrundinformationen ausgearbeitet wurde, so das daraus nicht nur eine der größten Internet-Memes 2010 entstand, sondern eine überzeugende Bogeyman-Figur. Der Slenderman, so sagt man, ist ein Wesen mit dem Äußerem eines sehr schlanken, großen Mannes, der einen Anzug trägt. Er hat kein Gesicht; seine Arme sind unnatürlich lang und ragen bis zum Boden und auf seinem Rücken hat er Tentakeln, die manchmal gespreizt abstehen. Seine Gliedmaßen kann er unendlich weit strecken.
Auf Fotos, die mehr oder weniger zufällig gemacht wurden, scheint es, als würde der Slenderman regungslos dastehen und beobachten. Manchmal schwebt er sogar und angeblich kann er sich teleportieren. Es heißt, in seiner Gegenwart erfährt man zunehmend Desorientierung, ein Übelkeitsgefühl und Paranoia. Brisant ist: Ansehen darf man den Slenderman nicht. Man sollte auch möglichst wenig von ihm erfahren. Denn wer über den Slenderman nachdenkt, macht ihn auf sich aufmerksam. Was er mit seinen Opfern tut ist ebenso unklar wie seine Herkunft. Man weiß nur: Wo er auftaucht verschwinden Personen nach einer Zeit absolut spurlos. Ob er sie mit in eine andere Welt nimmt, in eine andere Dimension, oder sich schlicht von ihnen ernährt, kann niemand genau sagen.

Alice: Madness Returns

Wed, 18 Jul 2012 01:19:13 +0000

Toto und Micha haben sich kopfüber in „Alice: Madness Returns“ gestürzt; American McGee’s blutrünstige, morbide und schon zweite Interpretation von Lewis Carroll’s berühmten Drogenrausch-Roman „Alice’s Adventures in Wonderland“. Entgegen dem allgemeinen Kritiker-Echo haben sie dabei das geplagte Mädchen und ihre fantasievolle Reise durch den Wahnsinn in ihr Herz geschlossen.

Souvenir

Sat, 14 Jul 2012 21:46:54 +0000

Zusammen mit Arne von Superlevel hat sich Micha das M.C. Escher-inspirierte Studentenprojekt „Souvenir“ angesehen, an dem u.a. auch der bekannte Leveldesigner Robert Yang mitgearbeitet hat, der mit der Half-Life 2-Singeplayermod „Radiator“ bekannt wurde. Dabei kann die Designstudie trotz einiger noch nicht glatt gebügelter technischer Fehler künstlerisch schon in der frühen Fassung überzeugen.

Das Spiel könnt ihr euch kostenlos auf der offiziellen Webseite für Mac oder PC herunterladen. Arne hat übrigens auch einen empfehlenswerten Artikel zum Spiel geschrieben.

WASD – Ein Bookzine als Wechsel der Perspektive

Wed, 04 Jul 2012 10:24:13 +0000

Erst einmal die Fakten: Mitte Juni ist mit „WASD – Texte über Games“ eine neue Publikation erschienen. Der Einführungspreis von 14,50 € erscheint zunächst happig, hat man das Bookzine – also die Mischung aus Buch und Magazin – aber erst einmal selbst in den Händen, relativiert sich der Preis augenblicklich: Ohne Frage wirkt WASD sehr hochwertig. Etwas mehr als 200 Seiten im Vierfarbdruck, ein stabiles und geschmeidiges Cover aus Pappe, sowie Papier von guter Qualität. Auch in Sachen Layout wurde ausgezeichnete Arbeit geleistet. Im irgendwo zwischen GEE, KillScreen und 11Freunde inspirierten Layout wird der jederzeit angenehm lesbare Text mit schönen Illustrationen aufgelockert, die jeden Designstudenten glücklich machen dürften. Trotz einer klaren Gestaltungslinie wirken die Artikel in ihrer optischen Form sehr abwechslungsreich, aber nicht überladen. Christan Schiffer, Hörfunkjournalist und Gründer des Bookzine, hat sich für die erste Ausgabe jedenfalls nicht lumpen lassen. Im Regal sieht die WASD supergut aus und es ist eine Freude darin zu lesen.

McPixel

Mon, 02 Jul 2012 05:53:48 +0000

Michi und Micha lassen euch an den Eindrücken einer ersten Spielsession mit dem Wario Ware-inspirierten „McPixel“ teilhaben. Und kriegen sich vor Lachen teilweise gar nicht mehr ein.

Das Spiel könnt ihr auf der offiziellen Webseite für 9,99 Dollar erwerben. Oh, und auf Superlevel gibt es einen lesenswerten Artikel zum Spiel.

Prototype 2

Fri, 29 Jun 2012 08:32:35 +0000

Zusammen mit dem guten Boris vom Frückstücksfernsehen … Pardon … Frühstückspodcast hat sich Micha in das absolut wahnsinnige, chaotische, völlig aus den Fugen geratene Gemetzel des Open World-Infernos von Prototype 2 gewagt. Irgendwo in diesem ganzem Durcheinander steckt ein sehr unterhaltsames Spiel, was einen ganz eigenen Charakter hat.

Dragon’s Dogma

Wed, 27 Jun 2012 03:14:55 +0000

Zusammen mit Phil vom rundumpodcast.de hat sich Micha in Capcom´s japanische Interpretation eines westlichen Rollenspiels gestürzt und stellt dabei fest, dass sich hinter der zunächst biederen Fassade ein großartiges, immersives Spielerlebnis verbirgt.

Ein großer Teil der Spielszenen stammt aus Phil’s Let’s Play-Reihe zu Dragon’s Dogma. Er erklärt dort viele Dinge zum Spiel und brabbelt nicht so einen Unsinn wie viele andere Let’s Player. Daher: Empfehlenswert!

Lollipop Chainsaw

Tue, 19 Jun 2012 05:53:54 +0000

Zusammen mit Daniel von dem Gamingblog Heartcoregames hat sich Micha das völlig abgedrehte Kooperationsprojekt „Lollipop Chainsaw“ von Suda51 und James Gunn angesehen. Erreicht das Trash-Potpourri rund um die kettensägenschwingende Juliet eine ähnliche Qualität wie die Vorgängerprojekte „Shadows of the Damned“ oder „No More Heroes“? ¹

Sehr hörenswert ist übrigens der Beitrag zu Lollipop Chainsaw bei breakfast@manuspielts mit dem guten Nemo von den Pixelmachern. ↩

Sniper Elite V2

Sun, 17 Jun 2012 23:54:17 +0000

Micha hat im Frühjahr viel über NeverDead und den Entwickler Rebellion gemeckert, was er mögen wollte, aufgrund der vielen Fehler aber nur schwerlich konnte. Nun ist mit Sniper Elite V2 ein neues Spiel von Rebellion erschienen … und es ist sehr viel besser als erwartet.

Indie Game – The Movie

Wed, 13 Jun 2012 17:07:16 +0000

Ohne Frage betritt die durch Kickstarter ermöglichte Debutproduktion „Indie Game – The Movie“ von den beiden Filmemachern Lisanne Pajot und James Swirsky aufregendes Neuland. Sind gute Dokumentationen zu Videospielen ohnehin meist eher kommerziell initiiert und aus dokumentarischer Sicht somit kaum brauchbar, widmet sich das kanadische Duo voll und ganz einer Subkultur innerhalb einer derzeit werdenden Kultur. So portraitieren sie dort vier unabhängige Spieleentwickler; eigenwillige Individualisten, deren Gemeinsamkeit ihre starke Identifikation mit ihrem Projekt und der finanzielle Druck sind, der mit dem Heranrücken des Abgabetermins immer intensiver wird.

Formal ist der Film dabei äußerst gelungen. Mit minimalem Equipment ist es den beiden Kanadiern gelungen einen sehr hochwertigen, aber vor allem ästhetischen Look zu realisieren. Die Kombination aus überlegter Kadrage, subtilen Slider-Fahrten, typischem DSLR-Look mit geringen Schärfebereichen und geschickt eingesetzter Licht- und Farbdramaturgie ist bereits beeindruckend. Den richtigen Schliff erreicht die audiovisuelle Aufmachung aber vor allem durch die raffinierte Montage, die verschiedene Erzählebenen jederzeit sinnvoll miteinander verwebt und die beiden parallel laufenden Informationskanäle Bild und Ton bedient, ohne den Zuschauer jemals zu überfordern. Der eigens für den Film geschriebene Soundtrack von Jim Guthrie, der sich an musikalische Konventionen der Szene orientiert, sorgt letztendlich dafür, dass der Film einen stets angenehmen Fluss beibehält, dem ein eigener Charakter, sowie eine Sogwirkung nicht abzusprechen ist. ¹

Ghost Recon: Future Soldier

Sun, 10 Jun 2012 01:03:39 +0000

Toto und Micha haben sich in die Kriegsführung der Zukunft gestürzt und sich mit der Coop-Kampagne des neuesten Ablegers der Tom Clancy-Spielereihe beschäftigt. Nur wieder einer der gefühlten dreihundertfünzigtausend Kriegsshooter oder doch ein neuer Impuls im Genre?

Wie angekündigt haben wir hier wieder eine andere Moderationsform ausgewählt, die sich für ein Coop-Spiel aber sicherlich auch angeboten hat. Was meint Ihr dazu?

Dark Messiah of Might and Magic

Sat, 09 Jun 2012 16:10:42 +0000

Micha hat die Konsolenportierung eines PC-Klassikers ausgekramt und muss enttäuscht feststellen, dass dort vieles wegrationalisiert wurde und nichts so funktioniert, wie es funktionieren sollte.

Für die zweite Episode haben wir einen anderen Workflow ausprobiert. Da für uns dieses Kurzformat auch recht neu ist, probieren wir verschiedene Weisen aus die Moderation zu filmen und zu schneiden. Wir freuen uns auf Euer Feedback.

Max Payne 3

Tue, 05 Jun 2012 16:13:01 +0000

Bei unserem normalen Mehrspieler-Podcast wurden wir kritisiert, dass dieser für Spielebesprechungen oft zu lang ist. Wir reagieren auf diese Kritik und führen ab sofort ein neues, parallel zu den anderen Sendungen laufendes Format ein, wo wir uns kurz und bündig pro Folge mit einem einzelnen Spiel beschäftigen wollen. Das bedeutet konkret: Mehrspieler und Rauschlevel wird es auch weiterhin in der bekannten Form geben, doch wir kanalisieren Videorezensionen zu einzelnen Spielen in dieses Shortcut-Format. Dokumentationen, Interviews, Besprechungen zu ganzen Spielereihen, ganze Themenkomplexe oder ganz, ganz besondere Spiele sind nach wie vor dem „großen“ Mehrspieler vorbehalten.

Dies hier ist selbstverständlich der erste Anlauf und wir sind offen für Vorschläge. In den kommenden Ausgaben werden wir mit unterschiedlichen Methoden der Moderation experimentieren. Helft uns dabei, den besten Mittelweg zu finden!

Ein offener Brief an Reload

Fri, 11 May 2012 13:31:41 +0000

Hallo liebe Reload-Redaktion,

als so ziemlich genau vor einem Jahr die Pixelmacher gestartet sind, haben wir uns trotz aller Kritik sehr darüber gefreut, dass sich ZDFNeo an einer neuen Sendung für Videospiele versucht hat. Meiner Meinung nach hat sich das Format über die letzten Monate hinweg ganz ausgezeichnet entwickelt und kann ganz eigenständig neben der Erfolgssendung Gameone stehen, ohne den Eindruck zu erwecken, es sei ein Plagiat. Als ich gestern von dem Start Eurer neuen Sendung Reload erfahren habe, war die Freude ebenfalls groß: Ein weiteres, halbstündiges Format über unser Lieblingshobby? Und dann auch noch auf einem öffentlich-rechtlichen Sender? Als Blogger und Videopodcaster applaudiere ich alleine schon wegen diesem Wagnis.

Twisted Metal, Lone Survivor und Silent Hill: Downpour

Thu, 03 May 2012 18:08:47 +0000

Aus der Meisterstadt Dortmund drei Horrormeister als Thema: Twisted Metal, Lone Survivor und Silent Hill: Downpour! Definitv nichts für PUSSIES, WARMDUSCHER oder TUTORIALSPIELER!

Asura´s Wrath, Proto Anime Cut-Ausstellung und Final Fantasy XIV

Tue, 24 Apr 2012 03:24:13 +0000

Unsere 13. Folge widmet sich voll und ganz den Anime Fans. Letztes Jahr wurde im Dortmunder U die „Proto Anime Cut“-Ausstellung gezeigt und wir haben uns von Kurator Stefan Riekeles durch diese führen lassen. Ebenso schauen wir uns das in diesem Frühjahr erschienene „Asura`s Wrath“ an und vermitteln Euch unseren derzeitigen Eindruck vom Online-Rollenspiel „Final Fantasy XIV“. Die Ausstellung „Proto Anime Cut“ wurde ursprünglich erstmalig 2011 im Künstlerhaus Bethanien in Berlin gezeigt. Im Jahr 2012 wird sie in Barcelona und Madrid präsentiert werden. Mehr Infos gibt es beim Hartware MedienKunstVerein (HMKV). In deren Mediathek befindet sich übrigens unsere Führung auch als Ausschnitt.

Resident Evil: Operation Raccoon City

Wed, 04 Apr 2012 15:17:49 +0000

Die Idee liegt eigentlich nahe: Seit die Resident Evil-Reihe mit dem vierten Teil eine deutlich schießwütigere Richtung eingeschlagen hat, hat man sich eigentlich gefragt, weshalb nicht schon in der Konzeptphase gleich alle Survival Horror-Altlasten gestrichen wurden und man sich auf ein reines Ballerspiel konzentriert hat. Hatte Nummer 4 noch ein paar Anleihen an sein Ursprungsgenre, so wirkten die eingeschränkte Steuerung und die paar klitzekleinen Adventure-Einlagen in Nummer 5 wie unnötige, aufgesetzte Blockaden. Das macht beide Titel in keinster Weise schlecht, doch wird damit längst nicht mehr als alte Publikum um die Jahrtausendwende, sondern ein völlig neues angesprochen. Welches das genau ist versucht die japanische Spieleindustrie seit vielen Monaten herauszufinden. Man sieht auf der Insel nur, wie im Rest der Welt ein gewisses Kriegsspiel einen unvergleichlichen Siegeszug feiert und träumt von ähnlichen Erfolgen. Vorläufiges Resultat wird Resident Evil 6 werden; eine Großproduktion, wo etwa 600 Personen involviert sind und wo der Produzent Masachika Kawata schon angekündigt hat den Actionanteil ausbauen zu wollen. Insofern ist das Spinoff „Resident Evil: Operation Racoon City“ nur konsequent: Hier liegt ein reinrassiger Team-Shooter vor mit ausschließlicher Konzentraton auf Schusswechseln und L4D-inspirierten Paniksituationen. Dass dieses Spiel die blinde Wut der Fans auf sich zieht erstaunt mich etwas, denn man hätte es kommen sehen müssen. Stattdessen die gleiche Schallplatte von wegen früher sei alles besser und so weiter und sofort.

Collectors Editionen

Fri, 30 Mar 2012 12:49:45 +0000

So großartig viele Indiespiele auch sind: Die meisten von ihnen werden lediglich durch den digitalen Distributionsweg und die daraus resultierenden geringen Betriebskosten profitabel. Das hat uns und kreativen, kleinen Entwicklern einige schöne Realisierungen neuer Spielideen ermöglicht, doch der Mediathekcharakter für das eigene Regal blieb davon unbeeinflusst. Für die Personen, die lieber etwas physikalisches in der Hand haben möchten, veröffentlicht der Publisher Headup Games aber seit geraumer Zeit ausgewählte Indiespiele auch als Boxed Version, bei denen meistens noch ein paar Goodes beiliegen. In der Vergangenheit haben wir uns Super Meat Boy angesehen, heute widmen wir uns Limbo, Terraria und Binding of Isaac.
Vorweg: Die Ausgaben von Headup Games sind keine Mega-Ausgaben, die für 80 Euro oder mehr über den Ladentisch gehen, sondern sie kosten nur zwischen 10 und 15 Euro. Zu diesem Budgetpreis, der beinahe gleichauf mit dem Downloadpreis ist, ist es bemerkenswert, dass sich der Publisher trotzdem jedes Mal große Mühe bei den eigenen Editionen gibt.

Lady Obvious

Wed, 28 Mar 2012 12:02:37 +0000

Brüste.
Richtig schön geformte, weibliche Brüste.
Oh, habe ich Eure Aufmerksamkeit? Ah, sehr gut. Denn mir ging es ganz ähnlich als ich das Cover von „Blades of Time“ gesehen habe. Ich glaube es spielt keine Rolle für das männliche Geschlecht in welchem Alter man sich befindet, mit welcher Art von Beziehung man gerade zu tun hat oder wie hoch die Schwelle zum Fremdschämen ist: Ein durchtrainierter, wohlproportionierter, knapp bekleideter Frauenkörper, der zu einer jungen Dame mit Lolita-Touch gehört? Dann auch noch zwei Schwerter und ziemlich geile Stiefel? Na gut, ich habe länger als fünf Sekunden auf dieses Cover gestarrt. Oder anders gesagt: Jetzt will ich mehr wissen.
Selbstverständlich ist so ein Bild auf der Vorderseite knallhart kalkuliert. Es kommt auch nicht von ungefähr, dass sich später im Spiel Kostüme freischalten lassen – die aber ironischerweise alle nicht so knapp sind wie jenes auf dem Cover. Aber das macht gar nichts. Man startet ohnehin damit. Standardoutfit. Hehehe.

Collectors Edition: Alan Wake

Sun, 25 Mar 2012 10:53:04 +0000

Lesern, die unseren Blog schon etwas länger verfolgen, dürfte dies vielleicht schon aufgefallen sein: Alan Wake und sein Spin-Off American Nightmare zählen zu den ganz wenigen Spielen, bei denen sich das gesamte Kollisionsabfrage-Team einig ist. Wir lieben es! Ein ausgezeichnet geschriebenes Horrorspiel mit erstklassigem Gameplay, wunderschönem Art Design, einem grandiosen Pacing und toller Technik. Ganz davon abgesehen, dass vor allem inhaltlich dieses Spiel bzw. sein Spinoff wahrscheinlich auf lange Zeit hin ein Unikat bleiben werden. Und als wir erfahren haben, dass die Chancen für eine Fortsetzung doch nicht mehr so schlecht stehen, haben wir alle einen kleinen Freudentanz gemacht.

Beanspruchung fremder Federn

Thu, 22 Mar 2012 11:26:48 +0000

Ich habe noch nicht die Bekanntschaft mit Commander Shepard gemacht. Die Mass Effect-Reihe hat jedoch bereits einen Platz im Regal und wartet darauf mich in absehbarer Zeit (wahrscheinlich) zu begeistern. Für die nun vollendete Trilogie werde ich mir die Zeit gerne nehmen. Doch obwohl ich noch keine der Figuren aus der Weltraum-Saga kennengelernt, keine der Verstrickungen miterlebt und keine der Kämpfe ausgetragen habe, die Spieler der ganzen Welt bewegt haben, hat mich eine Meldung sehr verärgert: Aufgrund heftiger Kontroversen bezüglich des Endes der Reihe erwägt der Entwickler Bioware ernsthaft selbiges nachträglich zu verändern oder zumindest zu relativieren.

In welcher Form dies genau geschieht hat Ray Muzyka¹, einer der Gründer von Bioware, in einem offenen Brief noch nicht konkretisiert. Fakt ist aber: Es wird auf die Forderungen der Fans eingegangen und sich auf die Suche nach einer zufriedenstellenden Lösung gemacht. Das muss man sich auf der Zunge zergehen lassen! Denn abgesehen davon, dass Bioware offenbar nicht das nötige Rückrat besitzt um den Ausgang ihres eigenen Epos zu verteidigen, wird den „engsten Fans“ ein Sonderrecht zuteil, über das sie unter den Gesichtspunkten der Vernunft gar nicht verfügen dürften. Ganz zu Schweigen, dass Biowares Fügung ein völlig falsches Signal für die gesamte Industrie setzt.

Unter der Haut

Tue, 13 Mar 2012 10:41:01 +0000

Binary Domain ist ein ganz besonderer Fall. Es macht zunächst den Eindruck eines generischen Deckungs-Shooters, dessen Geschichte aus vielen bekannten Sci-Fi-Versatzstücken und klischeebeladenen Charakteren zusammengesetzt ist. Es gibt eine Reihe von unfreiwillig komischen Situationen, die Spielgeschwindigkeit ist im Verhältnis zu Genrekollegen überraschend langsam und das Grafikgerüst sowie das Art Design sind vergleichsweise bieder. Die Steuerung ist schwerfällig; hier und da sind viele kleine technische Ungereimtheiten vorhanden. Doch trotzdem ist Binary Domain eines der bemerkenswertesten Actionspiele, die in den letzten Monaten das Licht der Konsolenwelt erblicken durften. Insofern hat das Spiel viel mit seiner eigenen Handlung gemein: Wie Roboter, die von Menschen nicht zu unterscheiden sind, bleibt auch Binary Domain zunächst unscheinbar. Doch unter der Haut gibt es einige Überraschungen zu entdecken. Und all diese Überraschungen machen im Kontext Sinn.

Transparenz der Intransparenz

Tue, 13 Mar 2012 10:30:47 +0000

Ich mag die Welt von Syndicate. Aus dem vielleicht seltsamen Grund, dass es dort nichts zu mögen gibt. Die Spiele sind in einer totalen Dystopie angesiedelt; in einer Welt, in der nicht der Staat, sondern Großkonzerne die Kontrolle haben und sich im Kampf um die Weltherrschaft mit militärischen Mitteln bekriegen. Die uns bekannten ethischen Werte in Bezug auf die Wertschätzung menschlichen Lebens spielt für die Syndikate nur eine untergeordnete Rolle. Solange es um die Bewahrung der Machtverhältnisse geht, sind zivile Opfer absolut vertretbar. Da jeder halbwegs habende Bürger mittels im Kopf implantierten Chips mit den Informationsnetzwerken der Konzerne vernetzt ist, ist auch Manipulation etwas völlig alltägliches. Menschen, die weder Geld, noch eine sinnvolle Funktion für die Mächtigen haben, werden in den Slums ihnen selbst überlassen. Die Kluft zwischen Arm und Reich ist massiver als je zuvor und wirkliche Freiheit besitzen nur die mächtigsten der Mächtigsten.
Die Welt von Syndicate ist ein Cyperpunk-Alptraum; ein Film noir des Sci-Fi, der hoffentlich nie eintreten wird. Ein Worst Case-Szenario, das vielleicht schlimmer ist als die Vernichtung durch einen vierten Weltkrieg. Das gesamte Setting ist so beängstigend und kalt, dass es mich aus diesem Grund enorm fasziniert. Eine Art böser Bruder zum eskaliertem Transhumanismus von Deus Ex; wenn man so möchte, auch wenn beide Spiele thematisch noch ein Stück voneinander entfernt sind. Mit der Ankündigung einer Neuinterpretation der Strategiespiele in Form eines Ego-Shooters war es also ein leichtes, sofort mein Interesse zu gewinnen.

Playstation Vita

Fri, 09 Mar 2012 03:19:41 +0000

In der 12. Ausgabe sprechen wir ausführlich über die frisch veröffentlichte Playstation Vita. Wir prüfen den Handheld auf Herz und Nieren, listen Vor- und Nachteile auf und sprechen zudem über folgende Launch-Titel: – Uncharted: Golden Abyss – Touch My Katamari – Wipeout 2048 – Reality Fighters – Escape Plan – Motorstorm RC Diese Ausgabe enthält, wie schon vergangene Episoden, großartige Musik von Josh Woodward. Besucht unbedingt seine Seite: www.joshwoodward.com

seclusion

Thu, 08 Mar 2012 10:20:33 +0000

in my restless dreams I see that place
behind the hills of deepest silence
where I should die without a trace
to forget the memories of your violence

the last words appeared into my mind
while you hold your hands in emptiness
about the love I search but cannot find
the result to suffer from loneliness

finally it is your choice just to run away
close to the unseen I take no single breath
leaving me to form nearly endless fate to stay
waiting for the time to awake from the death

NeverDead und Deponia

Thu, 01 Mar 2012 03:15:35 +0000

Nach einer kreativen Winterpause kehren wir zur … ja … nennen wir es ruhig zweiten Staffel mit einer kleinen Episode zum Aufwärmen zurück und besprechen das durchgeknallte Actionspiel „NeverDead“ und das deutsche Adventure „Deponia“.

Zu Gast ist der gute Alex von Die Welt zockt.

Herzschlag -> höher

Wed, 22 Feb 2012 09:38:18 +0000

Wenn es ein Genre gibt, dass ich über alles liebe und wo mich selbst Amy noch an Grenzgebiete hinführen könnte, ohne dass ich ihr böse sein kann, dann ist es Survival Horror. Sicher, die Hochzeit scheint vorbei zu sein, aber selbst die Abwandlungen, die wir heute zu sehen bekommen, beinhalten für mich persönlich alles, was ein gutes Spiel auszeichnet. Die ausgewogene Mischung aus Action und Adventure, die ausgeprägte Explorationskomponente, Charaktere die tatsächlich auch Charaktere sind und vor allem das optimalerweise feinsinnige Gespür für eine so dichte Atmosphäre, das man das Gefühl hat man könne sie mit dem Messer durchschneiden. Fügt dann noch Geschichte mit persönlichen Traumata hinzu, lasst mich in dunkle menschliche Abgründe blicken und ihr habt mich. So kommt es nicht ungefähr, dass neben den besseren Teilen der Silent Hill-Reihe auch Spiele wie Forbidden Siren, Rule of Rose oder Penumbra zu meinen absoluten Favoriten zählen. Auch den action-betonteren Titeln wie Alan Wake und Dead Space konnte ich viel abgewinnen. Ach, ich liebe sie eigentlich alle.

Verlangen um eine Volontariatsstelle

Mon, 13 Feb 2012 09:25:04 +0000

Sehr geehrter Herr Langer,

mittels meinem zeitgemäßen Praktikum im redaktionell-redaktionellem Aufgabenkreis des GamersGlobal-Kollektivs hat sich mein Eigenwille, in der Branche des seriösen Spiele-Journalismus Befestigung zu erwerben, ausgereift.

Die Liebeleien und der Hochdruck überhaupt, die sich mir gleich zum Ausmarsch des Praktikums bei GamersGlobal beichteten, haben mich sehr angepöbelt. Sie erteilten mir die Klarheit hier erträglich werken und mein Scherflein zur Wissensübertragung ersprießlich ablegen zu können.

Demgemäß ist es mir ein voluminöses Gesuch meine unbezahlte Anlernzeit bei Ihnen zu dehnen.

Beachtlich gern möchte ich in den Disziplinen „Googeln“, „Copy/Paste“ und „F9-für-Screenshot“ mehr Empirie erraffen, meine Erleuchtungen blähen und meine Beschlagenheit mit einfahren. Ferner kann ich mir Strapaze im Lärm und im Beistand von anderen Fast-Kindern ausmalen.

Emotionale Kälte

Sun, 12 Feb 2012 09:07:15 +0000

Kürzlich, als sich Micha und Michi über MSN unterhielten und das Stichwort „Kälte“ durch 52Games in den Raum geworfen wurde …

Ich bin vorhin ein wenig über mein Spieleregal gegangen und habe dabei festgestellt, dass ich Spiele, die ich emotional irgendwie berührend fand, beinahe an zwei Händen abzählen kann. Du weisst ja wie viel ich da stehen habe. Das ist eigentlich eine erschreckende Bilanz.

Emotional berührend? Was heisst das für dich? Zählen Wut über die Gegnerhorden und der süße Triumph am Checkpoint nicht?

Nein, ich meine nicht die Gefühle dieser Art, die nur das Spiel an sich betreffen, sondern Emotionen bezogen auf Dramaturgie und Figurenkonstellation.

Polygon 2011 – Unsere Nominierungen

Sat, 07 Jan 2012 08:19:28 +0000

Gestartet wurde der Polygon 2011 auch dieses Jahr wieder von unseren Kollegen bei Polyneux.

Making of Sony Messestand GC 2011

Sun, 04 Dec 2011 03:07:59 +0000

In dieser Ausgabe widmen wir uns ausnahmsweise nicht bestimmten Spielen, sondern zeigen Euch einen kleinen Zusammenschnitt aus dem Vortrag, den der gute Christian aka Levelboss (endoflevelboss.de) vor einer Gruppe interessierter Blogger vorgetragen hat. In dem erklärt er uns, wie der Messestand von Sony für die Gamescom 2011 entstanden ist.

Nachtisch

Fri, 02 Dec 2011 07:45:55 +0000

Ich habe glücklicherweise noch nie die Erfahrung gemacht versetzt zu werden. Wenn ich mich mit jemanden verabredet habe, sind die betreffenden Personen auch immer erschienen. Ehrlich gesagt müssten meine Freunde eher die Befürchtung haben, dass ich umgekehrt sie versetzen könnte. Das geschieht nicht absichtlich, eher sind thailändische Gene daran schuld, dass ich mich viel zu oft verspäte oder sogar Gefahr laufen könnte einen Termin sprichwörtlich zu verpennen. Thailänder gelten generell als recht entspannt – sehr zum persönlichem Ärgernis mancher Europäer. Pünktlichkeit wird vor allem in Deutschland groß geschrieben. Verspäte dich um einige Minuten und du erntest garantiert böse Blicke.

in fremder Haut

Einem Hauch von den Emotionen, die eine nicht wahrgenommene Verabredung bei der wartenden Person auslösen kann, vermittelt das Spiel „Dinner Date“, einem sehr experimentellem Indie-Game, in dem sich ein junger Mann namens Julian Luxemburg mit einer attraktiven asiatischen Frau zum besagten Dinner bei ihm Zuhause verabredet hat, die aber leider nie auftaucht. Steuern tun wir Julian nicht selbst, sondern sein Unterbewusstsein. Während er über seine Situation sinniert, sagen wir ihm, auf welche Gegenstände er sich konzentrieren soll, indem wir die entsprechende Taste darüber drücken. Auf diese Weise können wir Julian dazu bringen auf die Uhr zu schauen, sein Brot in Soße zu tunken oder eine Zigarette zu rauchen. Interaktivität ist aber nicht die Stärke von „Dinner Date“, denn einen wesentlichen Einﬂuss auf Julians Gedankengang haben wir nicht.

Open Mic Epic Fail

Sun, 13 Nov 2011 01:27:18 +0000

Der Rauschlevel Open Mic Night-FAIL! Keiner ist gekommen – außer uns natürlich. Daher haben wir in unserer Runde über Indiegames, Batman, Rayman und viele, viele, VIELE andere Themen gesprochen.

Trotz dieses Niederschlags werden wir in Zukunft noch einen weiteren Open Mic-Abend versuchen, aber vorher auf jeden Fall ein Tutorial für Mumble veröffentlichen. Vielleicht kommen beim nächsten Mal ja mehr?

Die fragmentarische Mona Lisa

Sun, 06 Nov 2011 18:06:17 +0000

Man stelle sich einen Sherlock Holmes-Roman als eBook vor. Der vielleicht nicht ganz so umgängliche Ermittler ist gerade einem neuartigen Schurken auf die Schliche gekommen und hat ihn auf frischer Tat ertappt. Gerade wollte dieser mit seiner geheimnisvollen und wunderschönen Partnerin wertvolle Steine aus dem Kunstmuseum stehlen, als Holmes mit Watson die Szenerie betritt. Die Diebesparty ergreift sofort die Flucht und teilt sich auf. „Übernehmen sie die Frau, Watson!“ ruft Holmes seinem Gefährten noch zu, bevor er dem Schurken hinterher stürmend in einem Gang des Museums verschwindet. Watson macht einen Satz in die andere Richtung … und das Kapitel endet.
„Bitte schalten Sie „The Teasing“ für 2,99 Euro frei.“ heisst es auf der kommenden Seite. Ein Bild zeigt die Geheimnissvolle und Watson. Sie versucht ihn offenbar mit ihren Reizen abzulenken, während sie im Rücken ein Messer bereit hält. Blättert man zum nächsten Kapitel, geht es direkt mit Holmes weiter. Gewohnt eher mit Intellekt als mit Muskelkraft bringt er den Schurken zur Strecke. Watson erscheint kurze Zeit später – ohne die Frau, dafür aber mit roten Lippenstift auf der Wange.
„Wie sind sie zu dem Kuss gekommen, Watson?“ fragt Holmes sichtlich neugierig. Watson entgegnet nur mit einem Grinsen. In unserer Basisversion des eBooks werden wir es nie erfahren.

Gamescom 2011 & Bloggerparade!

Fri, 07 Oct 2011 02:58:23 +0000

Wir widmen uns in unserer einjährigen Geburtstagsepisode der Gamescom 2011 und haben uns dafür eine ganze Reihe von Gästen vor die Kamera geladen. Mit dabei sind:

– Andreas (Polygamia) (@Bildtexter)
– Stefan (Vimeo-Account)
– Alexander (Iphoneblog, SuperHyperTurbo) (@iPhoneBlog)
– Benjamin (thatguywiththeglasses) (@Benzaie_tgwtg)
– Christian (endoflevelboss) (@levelboss)
– Manu (Polyneux und breakfast@manuspielts) (@manuspielt)
– Jeremy (Superlevel) (@Ludonaut)
– Arne (Superlevel) (@reset_the_world)
– Kristin (Zockwork Orange) (@modromantix)
– Konstantinos (Otixero) (@otixero)
– Phil (Rundum Podcast) (@Eisenseele)
– Svetlana (Yagami Okami) (@Yagami_Okam)
– Robert (Die Welt zockt) (@InHonor3m)
– Steen (Yagami Okami) (@Yagami_Okami)
– Lukas (Krautgaming) (@Krautgaming)
– Sarah (Nintendokanal, Gameblog Punkt CH) (@deljla)
– Torsten (Don`s Welt) (@DonsWelt)
– Tom (Konsolendealz) (@tabledrummer)
– Timo (PBGames) (@derScuRo)
– Valentina (Pixelmacher, Valentina`s Weblog) (@Silbendrechsler)
– Christian (Die Welt zockt) (@Die_Welt_Zockt)
– Sebastian (Playbash) (@playbash)
– Alexander (C0verd0wn) (@C0ver_D0wn)

tR@nsfOrm3Rs

Thu, 28 Jul 2011 01:17:11 +0000

In dieser Ausgabe ist der Boris aus dem breakfast@manuspielts-Podcast zu Gast und wir sprechen über:
– TrAnsformers
– TraNsfOrmeRs
– und tR@nsfOrm3Rs
– sowie: Gears of War 3
– und: Stubbs the Zombie

Suspension of disbelief

Tue, 19 Jul 2011 16:21:21 +0000

Videospielfiguren, die Menschen nachempfunden sind, haben keine Seele. Du kannst ihnen nicht ins Gesicht sehen und ergründen wer sie sind, sondern du schaust nur auf eine leere, leblose Fläche, die deinen Blick nicht auf gleicher Wellenlänge erwidern kann. Man sagt die Augen seien der Schlüssel zur Seele; bei allen Lebewesen dieser Welt. Schau einem Hund in die Augen, und du kannst fühlen was er denkt. Blinzele einer Katze zu, und sie blinzelt vielleicht zurück. Schaue einem Menschen tief in die Augen und du kannst das Leben, das Herz, das Wesen seiner Seele fühlen. Es wäre töricht zu glauben, künstliche Figuren, die am Computer entstanden sind, könnten auch nur im Entferntesten dieses intuitive Gefühl von sich aus auslösen.

Sword & Sworcery, Shadows of the Damned, Gray Matter

Fri, 01 Jul 2011 01:12:15 +0000

In unserer 13.ten Episode sprechen wir über:
– Sword & Sworcery EP
– Duke Nukem Forever
– Hyperdimension Neptunia
– Gray Matter
– Shadows of the Damned

E3 2011

Sun, 12 Jun 2011 02:53:29 +0000

Eigentlich hatten wir keinen Beitrag zur diesjährigen E3 geplant, aber wir haben uns nach den Pressekonferenzen der drei großen Firmen der Branche dann doch spontan dazu entschieden, einen Kommentar dazu aufzunehmen. Erfahrt was wir über die Ankündigungen von Microsoft, Sony und Nintendo denken.

FIFA 11, SOCOM: Special Forces, LEGO: POTC und Uncharted 2

Tue, 07 Jun 2011 01:05:16 +0000

In unserer 12. Ausgabe sprechen wir über:
– FIFA 11 und andere Fußballspiele
– SOCOM: Special Forces und CS-Kiddies
– LEGO: Pirates of the Caribbean und warum der 4.te Kinofilm doof ist
– Uncharted 2: Among Thieves und das unglaubliche Schauspiel-Talent Mark Wahlberg
– … ein klein wenig über Portal 2 … aber eigentlich dürfen wir nicht

Mrtl Kmbt

Thu, 19 May 2011 00:58:02 +0000

Mooooooooooooooooooooooooooooooortal Kooooooooooooooooooombääääääääääääääät!!!!! Und ein paar andere Prügler.

Ultra Edition

Sun, 15 May 2011 13:01:04 +0000

Keine Frage: Super Meat Boy ist eines der bemerkenswertesten Indie Spiele und gilt zu Recht als eines besten Jump `n Runs aller Zeiten. Vor allem der Schwierigkeitsgrad ist legendär schwer – aber fair. Bisher gab es das Spiel nur als digitale Version über XBLA und Steam zu erwerben, aber Headup Games bringt nun auch eine Boxed Version auf den Markt, die ganz bescheiden „Ultra Edition“ betitelt wurde. Ins gut sortierte Spieleregal gehört Super Meat Boy sowieso, aber was ist an dieser Fassung so ultra? Wir riskieren einen Blick hinein:

Zunächst einmal der Packshot:

Das Pappcover kann man aufschlagen und man sieht dort dann die üblichen Slogans und Preise:

Silent Hill: Downpour, HP und die Heiligtümer des Todes, PR zu Homefront

Sat, 14 May 2011 20:27:06 +0000

Nachdem wir vor etwa drei Jahren einen ersten Test gewagt haben, machen wir diesmal ernst: Mit „Rauschlevel“ stellen wir euch unseren Audiopodcast vor, der unsere Webseite um ein weiteres Medium ergänzt. In dem Audiopodcast besprechen wir Themen, die unserer Meinung nach weder in einen Videopodcast, noch in einen Artikel passen und laden zudem regelmäßig Gäste von anderen Blogs ein.

In unserer ersten „richtigen“ Folge sprechen wir über:
– unseren ersten Eindruck von dem kommenden „Silent Hill: Downpour“
– dem Xbox 360-Spiel „Harry Potter und die Heiligtümer des Todes“
– der PR-Kampagne von „Homefront“

Zu Gast: Manu von Polyneux (www.polyneux.de, http://manuspielt.wordpress.com)

Erscheinen wird der Audiopodcast in unregelmäßigen Abständen. Mindestens ein oder zweimal im Monat hört ihr uns aber auf jeden Fall ;)

The Dishwasher: Vampire Smile, Deadly Premonition und der PSN-Ausfall

Fri, 13 May 2011 00:51:52 +0000

In unserer zehnten Folge ergänzen wir unseren Videobeitrag von unserem „Mehrspieler“-Videopodcast und sprechen nochmal über etwas über Deadly Premonition, haben anschließend das Indie Game „The Dishwasher: Vampire Smile“ für uns entdeckt und diskutieren schließlich über den PSN-Ausfall und die Sinnlosigkeit von PSN+.

Deadly Premonition und Mizzurna Falls

Fri, 06 May 2011 02:47:42 +0000

In unserer siebten Episode steht alles unter dem Zeichen von Twin Peaks: Wir sprechen über das die Spielerschaft spaltetende „Deadly Premonition“ und seinen alten Verwandten aus der PS1-Ära „Mizzurna Falls“.

Homefront, Minecraft und LEGO-Spiele

Sat, 23 Apr 2011 00:43:23 +0000

In unserer neunten Ausgabe sprechen wir über:
– das unsägliche Homefront
– Alternative History Videogames
– etwas über Minecraft
– die erstaunlich guten LEGO-Spiele

Pause

Thu, 21 Apr 2011 12:48:48 +0000

Es ist mir nie richtig bewusst geworden.
Viel zu sehr war ich bisher in den Spielen meines Iphones versunken.
Oder meiner PSP.
Meinem DS.
Es brauchte erst einen leeren Akku, um mich aufschauen zu lassen.

Wie sehr alles an mir vorbei rauscht … die Menschen um mich herum verlieren sich in ihrer Zeit; gebunden an Zahlen, die unsere Geschichte, unseren Raum in kleine Teile zerlegen.
Wie kostbar diese Abschnitte sind!
Als Organ in dieser Gesellschaft ist das Einteilen dieser Abschnitte Pflicht.
Ich könnte ja etwas verpassen.
Ohne Planung könnte ich alles durcheinander bringen.
Chaos.

Aber verursacht nicht gerade Zeit Chaos?
Sollte sich etwas nicht nach dieser unendlich tickenden Uhr richten lassen, so verursacht es doch einen Fehler im System. So winzig er auch ist, so groß können die Auswirkungen sein.

Crysis 2, Beyond Good & Evil HD, Loom, Deathsmiles und EA

Mon, 18 Apr 2011 22:54:08 +0000

In unserer achten Folge sprechen wir über:
– Crysis 2
– Storytelling in Ego-Shootern
– teure Gamer-PCs und die Schwachköpfe, die sie gekauft haben
– Beyond Good & Evil HD
– Loom
– Deathsmiles und andere Shoot ´em ups
– Mirrors Edge
– eine Lanze für EA brechen

Trauma und Global Game Jam 2011

Fri, 08 Apr 2011 02:42:53 +0000

In unserer sechsten Episode haben wir Krystian Majewski und Katharina Tillmanns auf dem Global Game Jam 2011 in Köln besucht und nebenher noch den Krystian zu seinem Spiel „Trauma“ befragt.

Leider ist uns nach den Dreharbeiten eine SD-Karte, wo der Hauptton drauf gelagert war, „durchgebrannt“. Man versteht alle sehr gut und deutlich, aber wir hätten uns trotzdem gerne besseren Interviewton gewünscht. Damn you, SD-Card, Damn you! ;)

Progress Quest, Dead Space 2: Severed, nail´d & Dead Island

Thu, 31 Mar 2011 22:48:25 +0000

In unserer siebten Folge sprechen wir über:

– Progress Quest
– Dead Space 2: Severed
– Alan Wake: The Writer & The Signal
– DLCs im Allgemeinen
– Anpassungen an den deutschen Markt
– CityVille
– nail`d
– Dead Island

Bulletstorm, Crysis 2, Motorstorm: Apocalypse, Serious Sam: 2nd Encounter

Mon, 28 Mar 2011 22:33:42 +0000

In unserer sechsten Episode sprechen wir über:

– Bulletstorm
– Crysis 2 (erstes Anspielen)
– Serious Sam: 2nd Encounter HD
– Motorstorm: Apocalypse

Sorry für die manchmal einbrechende Sprachqualität. Leider hatten wir ein paar Verbindungsschwierigkeiten während der Aufnahme.

Von der Realität eingeholt

Sun, 20 Mar 2011 13:34:28 +0000

Manu:
Kann ein Spiel pietätlos sein? Wie viele eurer virtuellen Ur-Großväter habt ihr schon in WWII-Spielen niedergestreckt? Wie viele Orks und Elfen habt ihr in Fantasy-Schlachten mit einem Zweihänder schon dezent um einen Kopf kürzer gehobelt? Wieviele Passanten in GTA überfahren und wie viele Verkehrstote gab es auf den illegalen Straßenrennen in eurer Karriere? Ich muss das Polyneux- und Kollisionsabfrage-Lesern wahrlich nicht erklären, Spiele sind kein Abbild der Wirklichkeit, Spiele überzeichnen und spitzen zu. Für den größtmöglichen WOW-Effekt – dafür lieben wir Spiele. Doch manchmal holt die Realität selbst die übertriebenste Fiktion ein. Das stärkste Beben in der Geschichte Japans hat das Land verändert und unzählige Menschen in den Tod gerissen. Das Land steht durch brennende Kernkraftwerke vor einem atomaren Super-GAU und zu allem Übel bricht noch ein Vulkan aus. Diese zeitlich so dichte und in dem Ausmaß so heftige Aneinanderreihung von Katastrophen würden wir in jedem Film oder Spiel als zu “zu dick aufgetragen” bezeichnen.

Spendenaufruf für die Opfer der Tsunami-Katastrophe in Japan

Fri, 11 Mar 2011 13:29:49 +0000

Wir sind nur ein Spieleblog, aber wie Ihr alle in den Nachrichten heute Morgen sicher mitbekommen habt, gibt es nun ein Ereignis, dass uns alle betrifft – völlig unabhängig davon, worüber wir normalerweise schreiben. Schon zu der Katastrophe in Thailand bzw. Indonesien haben wir darüber nachgedacht mit einem Aufruf zu reagieren, haben jedoch gezögert und die Gelegenheit verpasst. Diesen Fehler möchten wir nicht noch einmal begehen: Wir möchten Euch an dieser Stelle darum bitten, einen kleinen Betrag für die Opfer in Japan zu spenden.

Wir möchten nicht die Details der Katastrophe herunterleihern, die wichtigsten und vor allem stets aktuellen Informationen bekommt Ihr ohnehin selbstverständlich bei der Tagesschau. Fakt ist aber, dass die auch internationalen Auswirkungen des Bebens bzw. des Tsunamis noch nicht richtig beurteilt werden können. Während ich diese Zeilen schreibe, ist sogar die Rede von Nachbeben. Ständig werden hunderte von neuen Leichen entdeckt. Unklar ist just in diesem Augenblick auch, was mit dem AKW Fukushima I geschehen wird, dem durch das sinkende Kühlwasserpegel eine Kernschmelze droht. Meine Hände zittern.

Scott Pilgrim vs. The World: The Game, Blur, Fate of the world, FMV-Games

Thu, 10 Mar 2011 20:50:21 +0000

In unserer fünften Episode sprechen wir über:

– Scott Pilgrim vs. The World: The Game
– Blur
– Fate of the world
– „Das 2. Album“ von erfolgreichen Indie-Entwicklern (z.B. The Witness oder Journey)
– Full Motion Video-Games

Duke Nukem Forever, Motorstorm Apocalypse, Sega Dreamcast Collection

Tue, 01 Mar 2011 19:44:46 +0000

Ja, wir haben letzte Woche lang und breit gepodcastet. Daher nun recht zugig die vierte Episode von „Rauschlevel“. Die Themen diesmal:

– Duken Nukem Forever! HELL YEAH!!!
– SEGA Dreamcast Collection
– Motorstorm Apocalypse

Unreal Tournament

Tue, 01 Mar 2011 14:20:14 +0000

Woah, Unreal Tournament!
Da werden Erinnerungen wach. Da gab es doch diesen verheißungsvollen Verpackungstext?

„This ist a challenge. To anyone who ever took down a man in a 3D-Shooter. And liked it. This is your last chance. To prove that you are the best. This is the gladiatorial arena of the future. This is a single-player trial by fire. A heavywight deathmatch championchip of the universe. Fot those willing to build a mountian of bodies and climb to the top. In enviroments that stun. Against A.I. that kills. For those willing to stake thier lives. In the pursuit of victory…We salute you.“

Back the the future – The Game, Telltale, Schließung von Bizarre Creations

Sat, 26 Feb 2011 20:40:09 +0000

In unserer dritten Ausgabe von „Rauschlevel“ reden wir über:

– Worms Armageddon
– Lemmings 3D
– Hitman (Film)
– Silent Hill (Film)
– Back the the future – The Game
– Telltale allgemein
– Schließung von Bizarre Creations

Blood Drive, Dead Space 2 und Spin-Offs, Two Worlds 2

Thu, 24 Feb 2011 20:32:06 +0000

In unserer zweiten Folge vom „Rauschlevel“-Podcast reden wir über:

– Blood Drive
– die Gewalt in Dead Space 2
– Dead Space Spin-Offs
– Two Worlds 2

Wir haben diesmal eine Skype-Konferenz mitgeschnitten, aber später leider festgestellt, dass die Klangqualität nicht ganz so dolle ist. Keine Angst: Wir probieren in den kommenden Folgen weitere Aufnahmelösungen bzw. Mikrophone aus ;)

Polygon 2010

Tue, 08 Feb 2011 02:35:29 +0000

Unsere fünfte Episode ist online und unser großes Thema diesmal ist:

DER POLYGON 2010! YAY!

Wir haben die Gewinner der Preisverleihung besprochen und außerdem ein Interview mit Manu und Christian von Polyneux geführt.

Dr. Who Adventures und Microsoft Kinect

Tue, 21 Dec 2010 02:29:55 +0000

Unsere vierte Episode ist online und unsere Themen diesmal sind:

– Dr. Who-Adventures
– Microsoft Kinect

Ein Missverständnis

Fri, 19 Nov 2010 08:45:26 +0000

Ich habe weder einen der vorherigen Gothic-Teile, noch Risen gespielt. Zwar habe ich diese Rollenspiel-Klassiker von Freunden vorgeführt bekommen und bin auch heute noch beeindruckt von der Komplexität und dem Umfang, doch ich selbst bin gar nicht der Typ dafür. Es ist jene Art von Rollenspiel, die unheimlich viel Mühe und Aufmerksamkeit über einen längeren Zeitraum erfordert; jene Art, in die man monatelang eintauchen könnte, in der jede Kleinigkeit mit viel Sinn und Verstand in die homogene Welt integriert worden ist. Gothic und Risen sind das Synonym von detailreichen, lebendigen und zusammenhängenden Rollenspielwelten geworden, aber sie fordern von Dir auch, dass Du eine zeitlang in ihnen lebst. Das ist ein Opfer, dass ich nicht bringen möchte. Mein Interesse an der bunten Vielfalt der übrigen Welt der Videospiele ist zu groß, als dass ich es mehr als einige Stunden in einer Spielewelt aushalten würde, bevor ich dieser überdrüssig werde und mich in die nächste stürzen möchte. Ich habe nichts dagegen, wenn man mich an einem Faden durch die Welt führt, wenn diese inspirierend inszeniert ist. Daher habe ich die meisten japanischen Rollenspiele oder Action-Adventures mit leichten RPG-Elementen, die wesentlich unkomplizierter sind, am Ende doch etwas lieber. Sie verlangen nicht von mir meine Freizeit völlig zur Verfügung zu stellen, um das volle Potential aus ihnen herauszuholen.

Final Fantasy XIII, Minecraft und Playstation Move

Mon, 08 Nov 2010 02:24:46 +0000

Unsere dritte Episode ist online und unsere Themen diesmal sind:

– Final Fantasy XIII
– Minecraft
– Playstation Move

Leider hatten wir beim Final Fantasy-Beitrag kleinere Tonprobleme und Jessis Sprachanteile in den ersten zwei Minuten rauschen relativ stark. Vielleicht probieren wir für das nächste Mal Ansteckmikros aus ;)

Ameisenhaufen

Fri, 22 Oct 2010 06:55:53 +0000

Der Kampf mit dem Schwert hat eine besondere Stellung in Videospielen. Schon lange bevor diese überhaupt erfunden wurden, übte der Umgang und das Duell mit diesen Tötungswerkzeugen einen besonderen Reiz auf Menschen aus. Ein Schwert zu Tragen ist eine Ehre, durch eines getötet zu werden ironischerweise auch. Und der geschickte Umgang gilt als besondere Kunst, die auch einen ästhetischen Aspekt mit einschließt. Es ist daher kein Wunder, dass Kämpfe mit Schwertern und anderen Hiebwaffen sich hoher Beliebtheit in Spielen erfreuen. Wo sonst könnte man aus einer sicheren Distanz, ohne das eigene Leben oder das anderer zu gefährden, sich der Faszination bitterer, direkter Auseinandersetzungen hingeben, wenn nicht in Videospielen? Und was diesen Punkt betrifft, werden so gut wie alle Geschmäcker – vom Ninja über den Kreuzritter bis hin zum Wüstenräuber – ausreichend bedient.
Durch aufwendige Fantasy-Produktionen wie der Herr der Ringe-Verfilmungen von Peter Jackson ist in dem geneigten Gamer zunehmend der Wunsch gewachsen nicht nur einzelne Individuen zu bekämpfen, sondern sich auch kopfüber in eine Massenschlacht stürzen zu dürfen. Dieses Klientel wird seit einiger Zeit von Reihen wie „Dynasty Warriors“ bedient und die fortschreitende Technik ermöglicht immer größere, gewaltigere Schlachten. Der jüngste Spross aus dieser Subkategorie des Hack`n Slash ist „Ninety Nine Nights 2“; ein Sequel, dessen Vorgänger überraschenderweise von Tetsuya Mizuguchi produziert wurde. Der gute Mann ist eigentlich eher bekannt geworden durch „Rez“ oder „Space Channel 5“.

Bürosport

Tue, 19 Oct 2010 17:47:44 +0000

Einer der vielen Gründe weshalb ich Videospiele so sehr mag, ist das in ihnen völlig verrückte Ideen und Szenerien erprobt werden können und diese dabei manchmal sogar innerhalb der selbst gestreckten Grenzen überraschend plausibel erscheinen können. Unter dem kommerziellen Druck stehend scheinen viele Entwickler dieses Potential nicht wahrnehmen zu wollen oder zu können, weswegen wirklich exzentrische Spielkonzepte leider etwas rar geworden sind. Dabei ist es gar nicht allzulange her, dass ein ehemals sehr erfolgreicher Hersteller sich beinahe kopfüber von einem absurden Spielkonzept zum nächsten gehangelt hat – und dabei sogar oft erfolgreich war: Sega hatte vor vielen Jahren mit Titeln wie „Crazy Taxi“ oder „Jet Set Radio“ gezeigt, dass außergewöhnliche Ideen ein Publikum finden können.¹Ein paar dieser Titel, wie beispielsweise „Rez“, werden noch heute zu Recht verehrt. Als ich zum ersten Mal von Sony`s „Kung Fu Rider“ für Playstation Move gehört hatte, war ich erfreut und gespannt zugleich: Dem Spiel liegt eine skurrile Idee zugrunde, die im Herzen den Spirit von Segas älteren Titeln zu teilen schien. Allerdings ist es leider weitestgehend nur bei dem Spirit geblieben.

Dämonenkrieger

Fri, 24 Sep 2010 17:23:12 +0000

Das klassische Waffenreportiere im Survival Horror – Genre sieht normalerweise so aus: Messer, Pistole, Schrotflinte. Doch ausgerechnet aus der Softwareschmiede des brachialen Splatters “Resident Evil” kommt ein Titel, wo man stattdessen Schwerter schwingt. Straffe Helden, fernöstliche Mythen, hässliche Dämonen und schöne Prinzessinnen: Herzlich willkommen in der fabelhaften Welt von “Onimusha”, einem Survival Horror/Hack`n Slay-Hybriden.

Das Spiel beginnt mit einem opulenten Intro: Mit einem Überraschungsangriff überrennt der Kriegsherr Oda Nobunaga das feindliche Heer der Imagawa und will sich schon lauthaus lachend einen Leuchtkeks freuen, als ihm ein gezielt geschossener Pfeil mitsamt seinem Lachen sprichwörtlich im Halse stecken bleibt. Der Oberdämon Fortinbras fängt den frisch gestorbenen Nobunaga im Jenseits ab und schließt mit ihm einen Pakt, mit dem seine Seele zwar zum Teufel fährt, ihm aber immerhin eine nahezu unerschöpfliche Masse an Untoten beschehrt. Mit dieser fauligen, aber grossen Armee wagt Nobunaga einen Angriff auf die Festung des Saito-Clans und entführt nebenbei noch die schnuckelige Prinzessin Yuki.
Samanuske Akechi, ein umherirrender Samurai und entfernter Verwandter von Yuki, hat von der Prinzessin einen Brief erhalten, in der sie ihre Befürchtung in Gefahr zu sein schildert. Doch Samanuske und seine Ninja-Begleiterun Kaede kommen um nur wenige Sekunden zu spät und müssen mit ansehen, wie Yuki von einem grossen Dämonen verschleppt wird, von dem Samanuske leider ziemlich übel eins auf die Schnauze bekommt. Im Reich der Träume macht unser Samarai allerdings Bekanntschaft mit dem mysteriösen Oger-Clan, die Nabunaga`s Treiben ein Ende setzen wollen, und statten Samanuske mit einem magischen Panzerhandschuh aus, mit dem er fortan in der Lage ist, die Seelen getöteter Seelen aufzusaugen und diese für Waffenupgrades zu nutzen. Nach dieser Begegnung der etwas anderen Art macht sich der mutige Samanuske zusammen mit Kaede auf die Suche nach Yuki. Deren Wege werden grosse, grössere und ganz, ganz grosse Gegner kreuzen, während sie nebenbei noch ein paar interessante Dinge über die Clans und zu Yuki erfahren werden.

Gamescom 2010 (Teil 2)

Fri, 24 Sep 2010 02:17:09 +0000

Unsere zweite Episode von „Mehrspieler“ ist online und führt unseren Gamescom 2010-Bericht zuende. Die Themen in dieser Folge sind u.a.:

– Kane & Lynch 2: Dog Days
– Limbo
– Gamescom 2010:
— Sonic Colours
— Kirby`s Epic Yarn
— 9Dragons
— Two Worlds 2
— Dance Evolution
— Majin and the Forsaken Kingdom

Wir wünschen Euch viel Freude mit der zweiten Episode und hoffen auf Reaktionen von Euch. Ja, wir machen das nächste mal hoffentlich alles besser. Aber damit wir wissen, wo es noch hapert, brauchen wir Euer Feedback. :)

Gamescom 2010 (Teil 1)

Mon, 20 Sep 2010 02:09:51 +0000

Wir geben zu: Wir hatten Startschwierigkeiten! Die Suche nach technischen Assistenten, das Jonglieren mit Videoformaten und -codecs, die Entwicklung eines Openers bis hin zur Ryhtmusfindung beim Schnitt – das war zunächst doch etwas problematischer als gedacht. Doch nun sind wir etwas schlauer und präsentieren Euch (ein klein wenig stolz) unsere erste Episode unseres „Mehrspieler“-Podcasts! Die Themen in dieser Folge sind:

Amnesia: The Dark Descent
Eindrücke von der Gamescom 2010, u.a.:
– Enslaved: Odyssey to the West
– A New Beginning
– Postal 3
– Fifa 11 / Pro Evolution Soccer 11
– Need for Speed: Hot Pursuit

Die zweite Episode von „Mehrspieler“ wird in ein paar Tagen erscheinen, da wir den Gamescom-Teil aufgesplittet haben. Ansonsten wird unser Videopocast in einem monatlichen Rhytmus erscheinen. Ja, das klingt zunächst nach wenig, aber hey, wir machen das in unserer Freizeit ;)

Sie könnten, wenn sie wollten

Sun, 19 Sep 2010 17:13:01 +0000

Es gibt eine Reihe von Eigenschaften, die Andreas Gurskys Arbeiten besonders kennzeichnen. Neben den seit 1992 bewusst und betont eingesetzten digitalen Eingriffen, ist es vor allem seine besondere Fähigkeit eine Perspektive zu wählen, die eine gewisse Distanz dem Abgebildeten und dem Betrachter erzeugt. Sie ist nicht groß genug, um das Bild ganz abstrakt erscheinen zu lassen, aber gerade nah genug, um einen gewissen Grad der Immersion zu bewirken. Gurskys Bilder sind – salopp formuliert – gerade so weit vom Geschehen entfernt, als dass man sich gerade vorstellen kann, was dort geschieht. Ein gutes Beispiel dafür ist sein Bild „Bundestag, Bonn“ (1998): Das Foto wurde außerhalb des Saals aufgenommen, durch das Fenster kann man einige prominente Gesichter erkennen und ebenso erahnen, dass dort offenbar eine Abstimmung stattfindet. Trotzdem ist die Perspektive so weit weg, dass wir nicht Teil des Bildes werden, sondern die Position eines Beobachters einnehmen.
An diesem Bild zeigt sich auch der für Gursky typisch gewordene digitale Eingriff in seine Fotografien: Betrachtet man die Spiegelungen an den Scheiben genauer, so stellt man fest, dass diese physikalisch nicht korrekt und digital ergänzt worden sind. Durch diesen Eingriff verstärkt Gursky die Wirkung seines Bildes: Das Parlament suggeriert durch die Anordnung der Stühle, der kreisrunden Form des Saals und der Kleidung der Politiker Ordnung, doch in Wirklichkeit ist die Atmosphäre zerrissen durch Meinungsverschiedenheiten. Die Holzrahmen am Fenster zerteilen das aus Medien bekannte geordnete Bild des Bundestages; die Spiegelungen verstärken es zu einem fast spürbaren Durcheinander.
Die anfängliche Irritation bei der Betrachtung seiner Bilder ist ein Mittel, wie Gursky die Aufmerksamkeit seines Publikums erhascht und sie so zur Aussage seiner Arbeit heranführt. Bezeichnend für seine Arbeiten ist ebenso, dass der Mensch nie das Zentrum seiner Bilder ist, sondern er sie – sofern sie überhaupt auftauchen – zum gleichgewichtigen Teil seiner Gesamtkomposition macht. Gursky ist nicht an dem Schicksal des Einzelnen interessiert, sondern vielmehr an den Mosaiksteinen, die zusammen das Weltgeschehen formen. Die Dimension dieser Steine bewegt sich in den Größenordnungen einer Fabrik, einer Menschenmenge oder eines Gebäudes. Ihn interessiert, wie sie sich in die Welt einfügen, in welche Richtungen sie schauen, wie sie das Weltpanorama ergänzen oder aus der Reihe fallen. Er selbst spricht davon, dass sein Ziel die „Enzyklopädie des Lebens“¹ ist. Betrachtet man sein bisheriges Werk, so ergibt sein Schaffen bereits ein künstlerisches Gesamtbild von den Strukturen der Welt der letzten 30 Jahre.

Killerbärchies

Mon, 19 Jul 2010 16:00:54 +0000

Lautlos und behutsam schleiche ich durch das dichte Gestrüpp, lauere den Bewohnern des kleinen Dorfes auf. Wie fröhlich sie sind! Sie bereiten sich auf eine Geburtstagsparty vor; stellen den Grill auf, backen Kuchen, richten eine Tanzbühne ein und geben sich unbesorgt ihrer Vorfreude hin. Ich verbringe lange Zeit damit, sie einfach nur zu beobachten. Betrachte jeden Schritt, den sie tun, beobachte jedes Detail ihres Treibens. Sie haben ja keine Ahnung.
Dann entdecke ich den Stromkasten. Als sich keiner in der Nähe befindet, schleiche ich mich vorsichtig heran und kappe die Leitungen. Sofort fällt in dem zugehörigen Gebäude der Strom aus. Ich verstecke mich wieder im Gestrüpp, als der Hausbewohner aufgeregt nach draußen läuft und den sabotierten Stromkasten entdeckt. Er nimmt sich Werkzeug zur Hand und macht sich gleich an die Reparatur. Diese Gelegenheit muss ich nutzen: Ich springe aus meinem Versteck und stoße den Kopf meines Opfers hart in den Stromkasten. Der unter Stromschlägen zuckende Körper fällt zu Boden. Dies ist nur der Anfang meines Rachefeldzuges. Auch die anderen Teddybären müssen bezahlen!

Küss die Kröte

Mon, 26 Apr 2010 15:25:44 +0000

Wenn ich das Wort „Jumper“ höre, dann fällt mir zunächst der Frosch ein. Eins von diesen kleinen glubschigen Tierchen, die sich in Prinzen oder Prinzessinen verwandeln, wenn man sie küsst. Dieser märchenhafte Hintergrund muss wohl auch in meinem Unterbewusstsein gerade dominant gewesen sein, als ich mir für eine einstellige, daher eher wenig schmerzhafte Summe die Filmversoftung „Jumper“ bei eBay geschossen habe. Von dem Spiel habe ich vorher nur die übelsten Sachen gehört: Es sei das mit Abstand schlechteste Spiel für die X-Box 360, vielleicht sogar eines der schlechtesten Spiele überhaupt. Diese fast euphorisch ausformulierten schlechten Meinungen über „Jumper“ haben mich neugierig gemacht. Und ich mache mir generell immer selbst ein Bild, als auf andere zu hören. Das ist mein Glück – oder manchmal eben auch mein Pech.

Limbus in Clip-Ästhetik

Wed, 21 Apr 2010 14:40:52 +0000

Es mag ja durchaus sein, dass die Saw-Filme ursprünglich in der Realität angesiedelt waren, doch mit jedem weiteren Sequel habe ich den Eindruck, dass Jigsaws bizarre Folterwelt eher in einem seltsamen Paralleluniversum spielt. Denn die Filme und ihre Geschichten darin haben ihre eigenen Regeln mit ganz eigentümlichen Moralvorstellungen, eigentümlich getriebenen Charakteren und vor allem eigentümlichen Querverweisen. Es scheint, als sei es allein Jigsaws Welt; die Welt eines alten Mannes mit gebrochenen Herzen, der seine Fäden selbst nach seinem Tod überall verankert hat und zu ziehen scheint. Nicht nur in den bizarren Labyrinthen, der er für seine Opfer entwirft, sondern auch in den Köpfen derer. Jigsaws Überlegenheit hat schon längst nichts mehr menschliches, sondern er hat zwischenzeitlich den schon fast biblischen Status des Richter und Henkers gewonnen. Die ausführende Gewalt in einer mit Dreck und Schutt erschaffenen paradoxen Limbus, die in der abstoßenden und gerade deshalb anziehenden Ästhetik eine Welt voller Schmerz, Sühne und Vergebung materialisiert. Ja, man kann über Saw sagen was man möchte, aber es ist nicht abzustreiten, dass die Serie schön längst ihre eigene Identität gefunden hat. Glaubwürdigkeit hin oder her, auf mich wirkt die groteske, nihilistische Welt von Saw faszinierend, und gerade deshalb freue ich mich sehr darüber, dass die Entwickler des ersten Spiels zur Reihe es verstanden haben, diese gekonnt einzufangen.

Der Jahresrückblick für 2009 mit der vermutlich unverschämtesten Verspätung in der gesamten Blogosphäre

Sun, 04 Apr 2010 14:23:10 +0000

Ja, da haben wir uns Zeit gelassen. Und es ist uns noch nicht einmal peinlich. Denn mit diesem Abstand von einem Vierteljahr hatten wir genug Gelegenheit gehabt uns von den Hypes am Jahresende zu erholen. Wir sagen Euch, welche Spiele uns ganz persönlich am besten und am wenigsten gefallen haben.

The Beatles: Rock Band
Nee, wat is datt schön! Nicht nur, dass die Beatles eine meiner Lieblingsbands sind und der Titel daher ohnehin ein Pflichtkauf war, nein, das Spiel ist auch einfach fantastisch geworden! Harmonix hat mit diesem Beatles-Rundum-Wohlfühlpaket großartiges geleistet und macht meiner Meinung nach sowieso die besseren Notenhighways als Neversoft. Und wer SO viel Liebe zum Detail in die Hintergrundanimationen steckt, auf die sowieso niemand achtet, die Instrumente so hochwertig und originalgetreu umsetzt und sein Spiel um MASSENHAFT Insider-Infos, Foto- und Videomaterial und Deratiges bereichert, muss ein wahres Genie sein. Ich muss zugeben, meine Fähigkeiten an der Gitarre lassen sehr zu wünschen übrig, aber wenn ich als Ringo Starr-Verschnitt antrete, ist es geradezu eine Freude (anscheinend auch für die Nachbarn, die unter uns wohnen…).

Panikattacke!

Fri, 05 Mar 2010 15:08:53 +0000

Meine erste Reaktion auf die Ankündigung von „Dead Space: Extraction“, einem Ableger des großartigen Sci-Fi-Horrorspiels für die kleine Wii, war nicht unbedingt eine positive. Ich bin zwar für jedes neue Material aus einem meiner neuen Lieblingsszenarien dankbar, doch war meine Skepsis angesichts des gewählten Genres größer als meine Vorfreude. Extraction sollte nämlich nicht ein Survival Horror-Spiel mit starken Action-Einschlag werden, sondern ein Railshooter im Sinne eines House of the Dead. Prinzipiell ist also keine freie Fortbewegung möglich. Während die Kamera so etwas wie einen Film abspult, zielen wir mit einem Fadenkreuz auf Objekte und bekommen durch die eingeschränkte Bewegungsfreiheit nie das Gefühl, selbst in der Haut des Protagonisten zu stecken. Wie sich aber herausstellen sollte, waren alle meine Bedenken für die Katz. Dead Space: Extraction ist zwar nach wie vor „nur“ ein Railshooter, aber verdammt nochmal: Es ist der vielleicht beste, den ich bisher spielen durfte!

Hätte Wäre Wenn

Fri, 27 Nov 2009 23:39:33 +0000

Zwischenzeitlich wird wohl niemand mehr an der grundsätzlichen Qualität von „Call of Duty: Modern Warfare 2“ zweifeln. Wir sprechen hier von einem ausgezeichnetem Spiel mit einer packend inszenierten Singleplayer-Kampagne, dem besten Multiplayermodus auf dem Konsolenspielsektor und vielen Bonusmissionen, die auch im Splitscreen in Angriff genommen werden können. Der Umfang des Spiels ist für sein Genre beachtlich, die technische Umsetzung gerade in Bezug auf die Akustik und den gescripteten Ereignissen absolut vorbildlich. Das Spiel erlaubt sich kaum Fehler im Gameplay, steuert sich absolut erstklassig und hat sich das Lob aus der Fachpresse redlich verdient. Insofern ist die Fortsetzung zu einem der beliebtesten Kriegstitel als Spiel an sich eine absolute Empfehlung, sofern man dem Szenario nicht abgeneigt ist.

Leben und Sterben in Venedig

Sat, 07 Nov 2009 18:31:57 +0000

Venetica ist kein besonders innovatives Action-Rollenspiel. Es beinhaltet Spielmechaniken, die bereits von vielen anderen Genrevertretern tausende Male angewendet wurden und die sich ebenso tausende Male bewährt haben. Eine gekonnte, gut funktionierende Mischung aus schnellen Kämpfen in Echtzeit und klassischen Rollenspielelementen. Wir haben wie fast immer die Möglichkeit unsere Protagonistin in verschiedenen Attributen aufzuleveln und die entsprechenden Erfahrungspunkte dafür erlangt man ebenfalls wie fast immer durch Quests und zahlreiche Kämpfe in allen mannigfaltigen Formen und Farben. Die altbewährten Prinzipien des klassischen Rollenspiels, dass man für mühsame Aufwendungen auch entsprechend belohnt wird, funktioniert in dem Spiel genauso gut wie bei in den vielen anderen erfolgreichen Konkurrenten. Deck 13 fügt dem noch reichhaltige Adventure-Elemente wie etwa Rätsel und Entscheidungsfreiheit hinzu und verleiht der Spielfigur einige magische Fähigkeiten, die einige reizvolle Spielsituationen hervorrufen. Venetica ist ein gameplaytechnisch fehlerfreies, aber – wie gesagt – auch kein besonders innovatives Action-Rollenspiel.
Aber es ist ein besonders schönes.

Unter Tage

Sun, 01 Nov 2009 17:31:46 +0000

„Twin Sector“ ist ein geistiger Bruder von Valve`s Portal¹, und er ist gar nicht mal unbegabt. Doch es stellen sich dem Spieler viele Hürden in den Weg, die verhindern könnten, dass dieser das Talent erkennt. Dem Spiel fehlt vieles, was sein Bruder mit Stolz vorweisen kann: Eine hohe Production Value, eine ausgezeichnete Steuerung, eine gute Präsentation und die gewisse Prise Humor.

Das Setup von „Twin Sector“ ist schnell erklärt: Man schlüpft in die Rolle der akrobatischen Ashley, einer jungen Dame, die eine der wenigen Menschen ist, die dazu auserwählt wurden in einer düsteren, von einer konterminierten Erdoberfläche geplagten Zukunft in einen unterirdischen Bunker in den Tiefschlaf versetzt zu werden. Doch anstatt viele Jahre später mit allen anderen Menschen aufzuwachen, wird sie von der künstlichen Intelligenz, die die Anlage steuert, geweckt. Wichtige Lebenserhaltungssysteme sind im Begriff auszufallen und Ashley ist die einzige, die sportlich genug ist, um sich durch die Schächte zu winden und dem Problem auf den Grund zu gehen. Glücklicherweise dient die Geschichte nicht nur als reiner Aufhänger, sondern entwickelt sich im Verlauf des Spiels zu einem kleinen Anreiz für den Spieler bis zum Ende zu spielen.

Dead Space

Sun, 06 Sep 2009 14:52:35 +0000

Du hast nur zu Beginn und zum Schluss des Spiels die Gelegenheit in die Augen von Isaac Clarke zu sehen. Hinter dem starken, maskulinen Gesicht wirst du die tiefe Traurigkeit entdecken, die Isaac in sich trägt. Sie begründet sich in der Sorge um die Frau, mit der er sein Leben verbringen wollte; bei der er das Gefühl hatte, alles zu haben. Aber nun hat er nicht mehr als eine verworrene Videoaufzeichnung von ihr – das letzte Lebenszeichen, bevor das Minenschiff, auf dem sie zuletzt stationiert war, einen Notruf gesendet hat. Isaac wird für das restliche Spiel seinen Helm auf dem Kopf behalten und es hängt ab diesen Zeitpunkt von deiner Vorstellungskraft ab, wie sehr du das Leid mit ihm teilst. Isaac wird nämlich nicht ein einziges Wort sagen, seine Maske stets behalten und dich kommentarlos dem Grauen auf der USC Ishimura überlassen.

Ursache und Wirkung

Sun, 30 Aug 2009 14:10:36 +0000

Jedes Spieleblog wird einmal auf das Thema Gewalt in Videospielen zu sprechen kommen. Daran führt eigentlich kein Weg vorbei, da in unserer aktuellen Generation diese Diskussion immer wieder von neuem aufkeimt. Wir haben das Thema zwar in der Vergangenheit bereits angerissen, aber niemals in einem Blogeintrag behandelt. Jetzt muss es endlich mal vom Tisch!
Eine richtige Meinung werdet ihr nicht von mir lesen, denn diese differenziert sich von Spiel zu Spiel und es wird in Spezialbereichen immer wieder neuen Zündstoff geben. Ich werde Euch in naher Zukunft mit dem leidigem Thema „Kriegsspiele“ konfrontieren, und auch da wird es selbstverständlich um Gewalt gehen. Daher möchte ich Euch an dieser Stelle lediglich – und quasi als Einführung – die wichtigsten Gewalttheorien und ein paar Fakten zum Thema vorstellen. Ich erhebe zunächst nicht den moralischen Finger und quäle Euch mit dem Thema dann für eine zeitlang nicht, denn: Auch ich bin es prinzipiell Leid. Aber mein Herz wird leichter, wenn ich folgende Zeilen einfach mal „runtergetippt“ habe. Außerdem: Mit den Namen zu den jeweiligen Theorien seid ihr für die nächste Sach-mal-du-spielst-doch-auch-sowas-Diskussion gewapptnet.

Anfassen erlaubt!

Sun, 02 Aug 2009 13:55:07 +0000

Windosill ist ein sehr kurzes Puzzlespiel von Patrick Smith, dass dem Spieler eine einfache Aufgabe stellt: Ein kleiner Spielzeugwagen muss von Raum zu Raum bewegt werden. Dazwischen liegen Türen, die mit einem kleinem Quadrat, welches als eine Art Schlüssel fungiert, geöffnet werden kann. Das Kniffelige daran ist: Den kleinen Würfel muss man erst einmal bekommen. Liegt er im ersten Raum noch lose rum und kann sofort eingesetzt werden, so ist er im zweiten bereits irgendwo im Bild versteckt. Im einem anderen Bild muss er einem großem Vogel entlockt werden; in einem weiterem wiederum soll eine Kettenreaktion aus mechanischen Vorgängen so gestaltet werden, dass der Würfel in den Bildvordergrund fällt. Es führen viele Wege nach Rom und in der Abwechslung liegt ein großer Reiz des Spiels.

Mind the gap!

Sun, 02 Aug 2009 13:48:06 +0000

Pausen auf Webblogs sind immer eine unangenehme Sache. Zwar wissen die Autoren, die sich über einen längeren Zeitraum nicht zu Wort melden, bestens um die Umstände einer Funkstille Bescheid, doch hilft das dem geneigtem Leser in keinster Weise weiter. Wo sind sie hin, die Schreiber? Haben sie doch diese Webseite lange Zeit mit neuen Beiträgen am Leben erhalten, gepflegt und gehegt, nur um am Ende einen Datenfriedhof zu hinterlassen; ein Schatten von dem, was einst ein mit Liebe gestaltetes Blog war.

Angesichts des vergangenen Massensuizids der deutschen Spieleblogs kein gutes Zeichen. Nicht, dass Kollisionsabfrage viele hinterhergeweint hätten, doch bei einem Jahr Totenstille ist der Verdacht nicht unberechtigt, diese Webseite hätte ihren letzten Atemzug längst getan.

Arcade mit Ecken und Kanten

Wed, 06 Aug 2008 09:16:31 +0000

Geometry Wars¹ war schon immer ein Biest. Es ist eines der einfachsten Arcade-Spielprinzipien, die je ins Leben gerufen wurden, und doch fesselt es länger als so mancher komplizierter Titel. Du bist ein kleines Raumschiff und bewegst dich durch ein abgezäuntes, zweidimensionales Spielfeld, während um dich herum eine Vielzahl von geometrischen Formen erscheinen, die dir alle an die Wäsche wollen. Das fängt alles zunächst ganz harmlos an und du hast keine Schwierigkeiten mit deiner Bordkanone dich dem garstigem Formen zu entledigen. Doch dann tauchen sie immer häufiger, immer zahlreicher und als andere, mit anderen Taktiken ausgestattene Gattungen auf, bis der ganze Bildschirm nur so von ihnen wimmelt. Dass sie sich primitiv und nach immer gleichen Muster verhalten ist deine einzige Chance zu überleben. Während also der pulsierende Techno-Sound aus den Boxen dröhnt und die Grafik ein Effektfeuerwerk abfeuert, versuchst du die Lücken in dem Wirrwar zu finden, um noch ein bisschen länger durchhalten zu können. Je länger du das schaffst, desto höher wird deine Punktzahl am Ende sein. Und das macht süchtig.

Dat suppt! / Dat suppt nicht!

Thu, 17 Apr 2008 08:13:23 +0000

Ein Spiel, zwei Meinungen. Nachdem „Clive Barker’s Jericho“ nun doch eine USK-Freigabe erhalten hat, wirds mal Zeit über das Spiel herzuziehen. Oder es zu loben. Was Michael und Toto zum Titel zu sagen haben.

Das meint Toto: Laut der Bibel wurde die Stadt Jericho zerstört, in dem 7 Trompeten die Stadtmauern zum Einsturz brachten und damit die fröhliche Keilerei einläuteten. Was das mit dem Spiel „Clive Barker´s Jericho“ zu tun hat? Nun ja, nicht wirklich viel. Es geht zwar auch um eine Stadt, al-Khali in dem Fall, und das Team Jericho besteht anfangs aus 7 Mitgliedern aus Fleisch und Blut, aber das wars auch schon mit den Gemeinsamkeiten. Die eigentliche Story geht wie folgt: GOTT ™ erschuf vor der Menschheit einen Fehlversuch, das Erstgeborene. Fehlversuch deswegen, weil dieses Wesen weder Gefühle noch Geschlecht besaß und ziemlich langweilig aussah. Was macht man mit solchen Hackfressen? Richtig, ab in ein bodenloses Loch damit, Deckel druff, den Schlüssel wegwerfen und hoffen, dass dieser peinliche Fehler nie mehr den Kopf ausm Gully streckt. Im Anschluss schuf GOTT ™ den Menschen, mit all seinen Facetten. Okay, wenn ich mir so das Nachmittagsprogramm der privaten Fernsehsender so angucke, komme ich manchmal doch ins Zweifeln, welcher wohl der peinlichere Fehler war… Es könnte jetzt alles Friede, Freude, Eierkuchen sein, aber dann hätte ich jetzt auch nichts zu besprechen, also kommt es, wie es kommen muss, und der kleine Racker macht sich auf, aus seinem Verließ zu entkommen. Totale Menschheitsvernichtung inklu. Auf diesem Loch entstand im Laufe der Zeit eine Stadt, das Eingangs erwähnte al-Khali. In der Vergangenheit versuchte das Erstgeborene schon mehrmals zu entkommen, wurde aber immer von den Vorgängern des Jericho Teams daran gehindert. Jetzt ist es mal wieder an der Zeit und hier kommt ihr ins Spiel. ##### Hinauf auf’s ROSS! Soweit also die Vorgeschichte. Klingt bla, ist es auch. Aber um ehrlich zu sein, viel mehr habe ich auch nicht erwartet, also von daher würde ich die Story auch noch als „Okay“ bezeichnen. Euer Alter Ego heißt hier Captain Devin Ross, seines Zeichen Anführer und King Dingeling von Jericho. Ihm zu Seite stehen sein Vertreter Xavier Jones, die Scharfschützin Black, Heavy Weapons Guy Frank Delgado, Nahkämpferin Church, Realitäts Hackerin Cole und schließlich, so einer darf in einer biblisch angehauchten Story ja nicht fehlen, der geistliche Pater Rawlings. Alle verfügen über bestimmte Fähigkeiten, wie z.B. einer Art „Bullet Time“, einen beschwörbaren Feuergott oder der Möglichkeit, die Kugeln aus dem Scharfschützengewehr entgegen sämtlicher Gesetze der Physik zu steuern. Nur die Fähigkeiten der Kameraden Jones und Rawlings sind eher unnütz und wirken sehr aufgezwungen. Ich glaub, die Rawlingschen Möglichkeiten habe ich nur einmal im Spiel benutzt (und verstehe immer noch nicht, was sie bewirken) und wenn Jonesy mal an der Reihe war, deutete sich das auch schon sehr deutlich an, dass nur er an dieser Stelle was bewirken könnte. Im ersten Abschnitt werdet ihr aber nur Ross steuern, im Laufe der Geschichte werdet ihr dann von Charakter zu Charakter springen können (welches aber nicht astrein gelöst wurde, steuerungstechnisch. Gerade wenn um euch herum die Kacke so richtig am dampfen ist, gestaltet es sich als schwierig, den nächsten Charakter auszuwählen). Das Spiel startet im al-Khali der Gegenwart, aber so braun und grau, wie es anfangs aussieht, könnte es auch in Bitterfeld spielen. Bald gesellt sich aber eine weitere Farbe hinzu, welche sich auch nicht mehr verabschieden wird: BLUTROT. Und zwar überall: An Wänden, am Boden, an Gegnern und an euch. Und was soll ich euch sagen? Es hat mir sehr gefallen. Ich war immer wieder erstaunt und beeindruckt, was sich der Herr Barker so beim Design der Monster und Level so ausgedacht, so herrlich abstoßend hab ich selten ein Spiel erlebt. Okay, man braucht wohl einen etwas härteren Magen, um sich nicht entsetzt abzuwenden, aber das ist man ja vom Hellraiser Schöpfer gewohnt. Weicheier bleiben also besser weit weg vom Spiel. Hier werden Gegner zerteilt, gesprengt und zerschossen, bis man sich quasi Knietief durch Gedärme wühlt. Kompromisse werden wo anders gemacht, nicht hier. Aber gerade diese schonungslose und grafische Art und Weise birgt auch Tücken, wie ich finde. So wird euch kein Gefühl des sanften Gruselns überkommen, wie es z.B. „Condemned“ bei mir auslöste. Durch diese „Mitten in die Fresse und das blutig bis zum geht nicht mehr“ Attitüde stumpft man sehr schnell ab und es wirkt teilweise doch arg überstrapaziert und das Spiel steht ganz kurz davor, lächerlich zu wirken. GOTT™ sei Dank kommen hin und wieder mal ein paar Cheesy Oneliner von den Charakteren, die das Spielgeschehen auflockern, so dass sich das Spiel nicht ständig total ernst nimmt. Eine weitere Tücke ist für mich, dass man durch diese „immer druff“ Spielmechanik manchmal denkt, dass man es eher mit nem „Serious Sam“ Klon zu tun hat. Okay, man kann seinem Team zwar rudimentäre Befehle geben (namentlich: „Halt“ und „Weiter“), aber ich habe davon nur einmal gewinnbringend Gebrauch gemacht. ##### derbes Gespratzel Trotzdem hat mir das Spielen ne Menge Freude gemacht. Wenn alle Teammitglieder gleichzeitig das Feuer eröffnen, die Monster lauter kreischen als zahnspangenbewaffnete Teenies auf nem Tokio Blowjob-Hotel Konzert und von überall was explodiert und Wände mit Innereien dekoriert werden, war ich vollends in meinem Element. Da macht es mir auch nichts aus, dass meine Meute wohl einen „Operation: Human Shield“ Kurs zu viel in der Ausbildung hatte und sich gleich explodierenden Monster mit einem „Nimm mich!“ in die Arme stürzen, so dass man mitunter mehr den Dr. Stefan Frank raushängen lassen muss, als sich um das Schnetzeln der Monster zu kümmern. Nach der Gegenwartsfolge findet man sich im 2ten Weltkrieg wieder und bevor man sich fragen kann, was denn bitte schön das Brandenburger Tor in al-Khali verloren hat, reist man in die Epoche der Kreuzritter, dann geht’s zu den Ömern, äh Römern, wo es ne nette Anspielung auf den Film Gladiator gibt und schließlich besucht man noch die Zeit der Sumerer, wo man dann auch endlich den Rotzlöffel von Erstgeborenen auf die stille Treppe schicken kann. Kleine Frage noch: Woher kennt der denn den Ausdruck „Schlampe“? Fand ich etwas unpassend, dass der Jaust so ein Wort benutzt. ##### Könnte härter sein … Dass ich jetzt den Abschnitt nur so runter geleiert hab, liegt daran, dass das Spiel recht kurz ist und dazu noch sehr einfach. Daran ändern auch die Quicktime Events nicht, die aufgrund der sehr kurzen Zeit zum reagieren schwierig sind. Hier ist Trial and Error angesagt. Ich bin nämlich eher der Typ, der Spiele aufm normalen Schwierigkeitsgrad durchzockt, da ich nicht so frustresistent bin. Jericho aber kann man ohne weiteres auf „Hart“ durchspielen, wenn man schon mal nen Shooter erfolgreich gespielt hat. Das Ende würde ich auch nur wohlwollend als Antiklimatisch bezeichnen. Der letzte Pep hat da irgendwo gefehlt, auch wenn nicht alle Teammitglieder den Abspann erleben, was wirklich schade ist, denn da hatte es mir irgendwie angetan, bildet er durch sein ruhiges Hintergrundbild eines Ozeans und der leisen Musik einen schönen Kontrast zum eigentlichen Spiel. ##### … ist aber trotzdem ganz schön hart! Die berüchtigten letzten Worte: Leute, die nichts gegen ein gerüttelt Maß an Splatter haben und abwechslungsreiche Charaktere mögen (welche auch noch gut synchronisiert sind) sollten mal einen Blick riskieren. Eine Fortsetzung ist wohl auch angekündigt, wenn man hier Wikipedia trauen möchte. Ich würde mich freuen. Diese blutrote Gedärmsuppe würde ich nicht stehen lassen!

Das sagt Michael¹ dazu ² Bei dem Namen Clive Barker werden so manche Horrorfans sofort hellhörig. Die Geschichten des vielseitig talentierten Autors über extrem blutige, mit Sadomasoschismus und Sex angehauchten Höllenvisionen, in der seelische Qual und körperliche Folter samt und sonders im Vordergrund stehen, treffen keinesfalls jedermanns Geschmack. Trotzdem wird Barker vor allem wegen seiner Kreaturendesigns von vielen Freunden der Horrorunterhaltung hoch angesehen, teilweise sogar verehrt. Ja, sogar berühmte Schreiber wie Stephen King sehen in ihm die Zukunft des Horrors. Nach seinem ersten erfolgreichen Abstecher in die Welt der Videospiele mit „Undying“ kehrt Barker mit einem neuem Werk namens „Jericho“ in Form eines Squad-basierten Ego-Shooters zurück. Wie viel dürfen wir bei einem solch großen kreativen Kopf erwarten? Was die Story betrifft, zumindest keine großen Überraschungen: Erzählt wird die Geschichte um Gottes Erstschöfung, eine Kreatur, die er noch vor dem Menschen schaffte, aber versehentlich mit zu viel Macht versah. Da Gott selbst vor seinem Werk erschrak, wusste er sich nicht anders zu helfen und verbannte sein Mißgeschick in die Hölle, genauergenommen in eine Art Dimensions-Box. Von Haß und Neid erfüllt versucht die Erstschöpfung seit jeher aus seinem Gefängnis auszubrechen und die Welt der Menschen zu vernichten. Für uns Sterbliche findet dies jedesmal an einer in der Wüste gelegenen Stadt Al-Khali statt. Bei jedem Versuch wurde es über die Jahrhunderte von jeweils sieben, aus der Zeitepoche stammenden auserwählten Kämpfern wieder zurückgetrieben. Jedesmal kam keiner dieser Menschen wieder zurück, und ebenso nimmt die Erstschöfpung bei jedem Fluchtversuch ein Stück von unserer Welt in seine Box mit. So spielt in dieser bizarren Zwischenweit Zeit offenbar keine Rolle; die Epoche der Römer ist darin ebenso verstrickt wie die Phase des zweiten Weltkrieges oder die der Kreuzzüge. In unserer Gegenwart steht nun ebenfalls ein siebenköpfiges, mit paranormalen Fähigkeiten und aktuellster Waffentechnik ausgestattetes Team vor dieser Situation. ##### Höllenvision Deluxe Der grobe Rahmen der mit der mit Sci-Fi- und Okkultismus-Elementen gespickten Geschichte ist also nicht außergewöhnlich und entspricht dem Terrain, auf dem sich Barker mit seinen Werken oft bewegt. Das mag auf den ersten Blick Desinteresse hervorrufen, doch der Autor ist glücklicherweise kreativ genug, um genug Details unterzubringen, die die gewisse Würze ausmachen. Stark ins Gewicht fällt die Kraft der Überzeugung, mit der Barker seine Geschichte seinen Publikum verkaufen möchte. Die Charaktere mögen Stereotypen sein, die Klischees längst ausgelutscht, aber das gesamte dramaturgische Konstrukt wird mit einer solchen Konsequenz durchgezogen, dass man sich durchaus dazu hinreissen lassen kann, sich davon gefangen zu nehmen. Wer ein „Augenmensch“ ist oder über „emotionale Ohren“ verfügt, wird sich zudem leichter überzeugen lassen: Barkers Imaginationen zeigen sich vor allem auf visueller Ebene und in diesem Punkt ist „Jericho“ teilweise schlicht atemberaubend. Was immer man sich unter einer klassischen Hölle mit Fegefeuer und Todesqualen vorgestellt hat: Es wird durch dieses Spiel begehbar. Trostlose, mit Nebelschwaden durchzogene Ödländer oder ganze Seen aus fleischlichen Überresten und Blut machen die allgegewärtige Präsens von Gedeih und Verderb geradezu greifbar. Mag die absichtliche Trist- und Trostlosigkeit manche Grafikfetischten nicht überzeugen, werden es spätestens die Kreaturendesigns tun. Mit pulsierenden Pusteln überzogene Fleischhaufen; mit tief in die Haut grabenden Lederbändern überzogene, lebendig gewordene Leichen oder von Hieronymus Bosch inspirierte fette, an Ketten hängende Leiber: Barker zieht ohne Rücksicht auf Geschmacksgrenzen alle Register, ohne dabei aber ins Alberne abzutriften – obwohl er oft gefährlich nahe dran ist. Wenn diese Kreaturen dann auch noch auf einen zustürmen und dabei Schreien, Heulen, Grunzen oder womöglich alles gleichzeitig tun, ist dies nicht nur ein Lob an das grandiose Soundesign, sondern sogar gleichzeitig eine Herausforderung an gestandene Horrorfans. Doch in allen anderen dramaturgischen Bereichen gelingt es „Jericho“ leider nicht, sonderlich erschreckend zu wirken. Eingestreute und sehr passend platzierte Quick-Time-Events sorgen zwar für die eine oder andere Schrecksekunde, doch im großen und ganzen zeigt die im Mittelpunkt stehende Spezialeinhalt selbst zu wenig Angst, als das sie sich auf das Publikum übertragen könnte. Tatsächlich nimmt der stehts präsente militärische Unterton während der meisten Zeit dem Schrecken den Stachel. Auch die Monster variieren zu wenig, so dass man sich irgendwann auch an das furchteinflößenste gewöhnt hat. Mit anderen Worten: „Jericho“ bleibt bei der Darstellung vor allem wegen seiner Splattereinlagen stehts krass und derb, aber nach einer gewissen Gewöhnungsphase bieten sich nur noch wenige Überraschungen. ##### Der ewige Wiederbelebungs-Kreislauf Leider kommt das eigentliche Spiel dem tollen Design in keinster Weise nach, obwohl das Konzept auf dem Papier durchaus überzeugend klingt: Der Spieler steuert den Captain der Spezialeinheit, der nach dem ersten Kapitel allerdings das Zeitliche segnet und fortan als Geist unterwegs ist. Konnte man vorher nur seinen eigenen Körper steuern, ist das ab diesem Zeitpunkt möglich sämtliche der restlichen sechs Mitglieder zu besetzten, oder genauergenommen: Zu Steuern. Jede der Figuren verfügt über höchst unterschiedliche Waffenarten und ebenso höchst mannigfaltige paranormale Fähigkeiten, zu denen etwa Bannsprüche, Telikenese oder Heilung gehören. Ob ihm Nahkampf oder mit einem massiven Geschütz: Der Spieler hat stehts die Wahl, wie er das Kampfgeschehen meistern möchte und es gibt kaum eine obligatorische Ego-Shooter-Vorliebe, die nicht abgdeckt wurde. Jeder der andere Figur, die nicht vom Spieler kontrolliert wird, wird von der KI gesteuert. Und darin liegt eines der Hauptprobleme: Die computergesteuerten Mitstreiter haben einen enormen Hang dazu, sich in Schwierigkeiten zu bringen. Wird ein Charakter außer Gefecht gesetzt, ist dieser so lange im Spiel, bis entweder alle gestorben sind oder irgendjemand ihn wiederbelebt. Ehe man sich versieht sind alle Kameraden im heftigen Gefecht temporär gefallen und man ist selbst primär damit beschäftigt, alle wiederzubeleben … nur um mit der gerade besetzten Figur zu sterben, daraufhin in eine andere zu springen, um die eben gestorbene wiederzubelben. Bis diese wieder stirbt und der ganze Zirkus von vorne losgeht. In ganz ungünstigen Situationen hat man kaum Gelegenheit einen Schuss auf die Gegner abzufeuern und ist lediglich mit Heilen beschäftigt. Da hilft es auch nichts, dass man dem Squad befehlen kann, sich in Deckung zu begeben. Spätestens bei umherfliegenden Gegnern und solchen, die explodieren, ist dieses Manöver völlig unnütz. Zwar bringen die vielen Fähigkeiten der Charaktere viel Abwechslung in das Geschehen, und ja, sie sind an manchen Stellen essentiell für das Weiterkommen der gesamten Truppe, doch wirken diese kaum aufeinander abgestimmt. In der Theorie könnte man die Kräfte taktisch nutzen, doch die Hau-Drauf-Mentalität der KI-Kollegen machen jedes Kampfmanöver zum völligen Durcheinander. Da die Monster jedoch sowieso nur zielstrebig auf das Sqad zumaschieren, würde eine immergleiche erfolgreiche Taktik ohnehin in das Wiederholungsgrab fallen. Was also bleibt, ist pures Metzeln und Ballern. Doch wenigstens ist in diesem Punkt das Gameplay und letztendlich die Entertainmentseite von „Jericho“ durchweg überzeugend: Was den Spieler erwartet, ist ein reines Gemetzel. Zerplatzende Köpfe, explodierende Leiber, Blutfontänen, abgetrennte Gliedmaßen – „Jericho“ ist vollgestopft mit extremen Splattereffekten. Die wuchtigen Sounds der Waffen und die detaillierten Schadenssignale (etwa das Geräusch eintreffender Kugeln oder Blutspritzer) unterstreichen das äußerst ruppige Geschehen. Das passt hervorragend zu dem eingangs beschriebenen Höllenszenario und macht das Spiel zumindest auf dieser Ebene zu einem einzigartigen Erlebnis. Da haben Zartbesaitete und Kinder selbstverständlich nichts zu suchen. ##### Dem Spiel barkt kaum ein Hund nach … Verglichen mit den bisherigen Arbeiten von Clive Barker und seinen Lohrbeeren, die er bereits einheimsen konnte, stellt „Jericho“ unterm Strich eine Enttäuschung dar. Von der gestalterischen Seite kann das Spiel durchaus überzeugen, auch wenn die Geschichte zumindest an ihrer Oberfläche bereits verfault ist. Auf der Haben-Seite steht in jedem Fall das makabere Design, an dem sich die Handschrift Barkers am deutlichsten abzeichnet. Fans sollten also durchaus zufrieden sein. Wem kann man „Jericho“ außer denen letztendlich noch empfehlen? Leider nur noch Action-Puristen, die besonderen Wert auf derbe Splattereffekte setzen. Es ist durchaus möglich, dass ein Großteil der übrigen Spielerschaft die pure Visualisierung von blutigen Höllenqualen jenseits aller Geschmacksgrenzen als scheinheilige Maske vor dem unausgegorenen Gameplay sehen werden. Da dürfte die Schuld weniger bei Barker, als bei dem Entwicklerteam zu suchen sein.

… der übrigens eine kleine Fanseite zum Spiel gemacht hat: www.erstschoepfung.de ↩
Rezension von www.frightening.de ↩

Katharsis

Thu, 17 Apr 2008 07:41:04 +0000

Im Nebel liegen dunkle Geheimnisse verborgen.
Normalerweise sollen Computerspiele dem Spieler Freude bereiten, ihn auf eine unterhaltsame Reise schicken und am Ende gewinnen lassen. Aber “Silent Hill 2” von KONAMI ist anders: Der Survival Horror-Titel ist eine Reise in die dunklen Abgründe der menschlichen Seele und selbst nach Abschluss des Spieles bleibt ein ungutes Gefühl.

Man schlüpft in die Rolle des Antihelden James Sunderland, der einen Brief von seiner Frau Mary bekommen hat, in der sie ihn bittet, sie an ihren “besonderen Plätzen” in der abgelegenen Kleinstadt Silent Hill zu treffen. Eigentlich hätte er sich über einen solchen Brief gefreut, allerdings ist sie vor etwa drei Jahren an einer Krankheit gestorben. Da aber Schrift und Wortwahl offensichtlich mit der von Mary übereinstimmen, begibt sich James dennoch mit einem leisen Funken Hoffnung nach Silent Hill.

Wie Geschwister

Thu, 13 Mar 2008 07:03:46 +0000

Da stehen sie friedlich nebeneinander in meinem Multimediaschrank, als sei nichts geschehen. Bei diesem Anblick der drei aufgereihten Konsolen könnte man fast vergessen, dass drei große Konzerne just in diesem Moment einen wirtschaftlichen Krieg ausfechten. Den Konsolenkrieg. Während auf dem von der Presse bereitgestellten Schlachtfeld munter aufeinander losgeballert wird, ist es kaum verwunderlich, dass die Spieler selbst auch ihre eigenen Favoriten manchmal auf Gedeih und Verderb verteidigen möchten. „Fanboys“ werden sie gern genannt, wenn sie nicht gleich zu Trollen degradiert. So sind durch Unkenrufe hier und da einige Wahrheiten, aber auch viele Unwahrheiten über die drei Spielgefährten aufgekommen. Da ich alle drei im Schrank stehen habe, möchte ich nun mal für alle drei eine Lanze brechen … und gleichzeitig die technischen Spleens ans Licht führen.

Fußnägel

Tue, 26 Feb 2008 06:31:26 +0000

Zieht mal euren Schuh, eure Pantoffel und eure Socken aus und schaut euch genau an, was dann zum Vorschein kommt. Füße. Mit Fußnägeln. Schaut sie euch genau an. Sind sie vielleicht zu lang? Oder doch gerade erst gekürzt? Hmm, so oder so werdet ihr euch aber sicher dann und wann die Nägel schneiden. Das kann spannend sein. Etwa dann, wenn ihr den ganzen Tag durch die Weltgeschichte gelatscht seid und eure Füße stinken wie die Arbeitskleidung einer Käsethekenbedienung am Ende des Tages. Oder ihr blöd genug seid das unter laufenden Wasser in der Dusche zu tun, wo ihr jederzeit abrutschen und euch die Schere ins eigene Fleisch rammen könntet. Ihr hört unter der Dusche Radio? Jedes sforzato könnte euer Schicksal besiegeln. Egal unter welchen Umständen ihr es tut: Fußnägel schneiden ist spannender als Soldier of Fortune 3: Payback.

Heavenly Sword

Thu, 21 Feb 2008 16:29:02 +0000

Heavenly Sword ist im Grunde genommen kein sonderlich bemerkenswertes Spiel – zumindest, wenn man die Mechanismen betrachtet, die das Gameplay ausmachen. Es handelt sich um einen simplen Brawler mit einer überschaubaren Anzahl von Combos, minimalen Rätseln und einer sehr kurzen Spielzeit von nur wenigen Stunden. Oh, und es gibt das „Zing Zang“, kleine Abschnitte, in denen abgefeuerte Pfeile oder Kanonenkugeln mit Hilfe der Sixaxis-Steuerung auf ein gewünschtes Ziel manövriert werden. Kein Abschnitt wirkt überflüssig, manche Momente werden sogar im Gedächtnis haften bleiben, doch letztendlich bietet das reine Spiel zu wenig, um eine Empfehlung dafür aussprechen zu können. Wirklich interessant an Heavenly Sword sind tatsächlich zwei völlig andere Punkte: Das Art Design und das virtuelle Schauspiel.

audition colorée

Fri, 08 Feb 2008 15:41:06 +0000

Nur wenige Videospiele bleiben nach der Rezeption tatsächlich dauerhaft im Gedächtnis des Spielers haften. Primäre Gründe dafür dürften die starken Ähnlichkeiten untereinander und die generelle Kurzlebigkeit des Gezeigten sein. Besonders stark davon betroffen sind Titel, die sich an Erwartungshaltungen der hauptsächlichen Spielerschaft halten und im Regelfall nur das bieten, wofür Videospiele nach Auffassung profitorientierter Produzenten geschaffen sind: Reine Unterhaltung. Nur selten erblicken Werke das Licht, die ausgehend von diesem Medium ebenfalls versuchen eine Metaebene zu erreichen; die versuchen mehr zu sein als ein reines Spiel und das Publikum auch auf einer künstlerischen Ebene affektieren möchten. Eines der berühmtesten Beispiele ist der vertikale Rail-Shooter Rez, welcher immer wieder genannt wird, wenn die Symbiose aus Kunst und Videospiel thematisiert wird.

Sammelwut

Tue, 29 Jan 2008 12:03:45 +0000

Es müssen hunderte sein. Ganze Schränke sind vollgestopft mit Filmen und Spielen. Die Rücken der DVD-Hüllen jedes einzelnen Exemplars sind allesamt höchst mannigfaltig gestaltet. So entsteht ein buntes Durcheinander an farbigen Streifen mit mehr oder weniger kreativen Schriften drauf. Manchmal sind auch Schauspieler oder Logos draufgedruckt, in seltenen Fällen sogar eine Altersfreigabe. Neben den schmalen Hüllen sind auch dicke Brocken vorhanden, etwa Serienboxen oder spezielle Sonderversionen von Blockbustern oder Kultstreifen. In anderen Ecken sind sie mit einer speziellen Farbe auszumachen. Eine komplette Bank beispielsweise ist grün, dass können also nur X-Box Spiele sein. Woanders sind einige weiße Hüllen aufgereiht; eindeutig Wii-Spiele. Und je länger man sich mit dieser großen Sammlung beschäftigt, umso mehr wird man erkennen, dass das bunte Durcheinander Struktur hat: Hier die Serien, da die Horrorfilme, dort die Asia-Ecke. Alles andere als willkürlich also?

EDF! EDF!

Mon, 07 Jan 2008 10:56:22 +0000

„Oh my god, it`s huge“ ruft einer meiner Mitstreiter.
„Look at the size of this thing! How can it climb on such a high building?“ fügt an anderer hinzu.
„Meine Herren, wie witzig!“ denke ich und schicke eine Rakete in Richtung der Riesenameise, die gerade das Hochhaus, welches mitten in Tokio steht, vor mir erklimmt. Leider verfehlt mein Geschoss ihr Ziel und trifft das Gebäude, welches augenblicklich einstürzt – und den Blick auf weitere zwanzig Riesenameisen freigibt, die geradewegs auf mich und meine KI-Kameraden zustürmen. Mein Gamerherz lacht!

Game 9 from outer space!

„Earth Defense Force 2017“ ist inmitten der Schlacht der Blockbustergiganten während des Weinachtsgeschäfts gnadenlos untergegangen und würde es aber auch außerhalb dieser Zeit vermutlich schwer haben, ein großes Publikum hierzulande zu erreichen. Ursprünglich in Japan im Rahmen der Simple 2000-Budgetreihe ¹ zum halben Preis veröffentlicht, müssen wir blöden Europäer selbstverständlich mal wieder tiefer in die Tasche greifen. Wesentlich ausschlaggebender dürften aber Story und Stil sein: In allerfeinster B-Movie-Manier kommen Außerirdische nicht auf die Erde, um gemütlich grünen Tee mit uns zu trinken, sondern um eine Invasion vom Zaun zu brechen. Zu Beginn lassen die garstigen Angreifer noch Massen von gigantischen Mutanteninsekten auf die Großstädte der Erde los, doch schon bald gesellen sich auch Scharen von Raumgleitern, riesige UFOs und meterhohe Roboter hinzu – inklusive einer metallenen Schwester von Godzilla. Wie gut, dass die Menschen schon seit Jahren die EDF, genauer genommen die Earth Defense Force, ins Leben gerufen haben. Diese wackeren Schergen sind besonders auf Aggressionen vom anderen Stern spezialisiert und rücken dem intergalaktischen Gesöcks mit allerhand modernen Waffentechnologien zu Leibe. Primär per pedes, aber auch in Fahrzeugen. Freilich geht dabei viel zu Bruch und so bleibt nach einer Konfrontation von einem Stadtviertel nur noch Schutt und Asche übrig.

Eiskalt

Sat, 01 Dec 2007 09:37:03 +0000

„Lost Planet“ ist ein Science-Fiction-Shooter. Einer, in dem man sowohl zu Fuß, als auch mit kampfstarken Mechs unterwegs ist. Auf der Gegenseite des menschlichen Protagonisten stehen ebenfalls nebst Pilot stählerne Monster, aber auch solche aus Fleisch und Blut. Diese sind gigantisch, füllen teilweise das Vielfache des Bildschirms aus und lassen den virtuellen Boden – ein kaum bevölkerter Eisplanet irgendwann in der Zukunft – mit beängstigenden Kampflauten erzittern. Das Spielgeschehen ist ein geordnetes Chaos, ein wahres Durcheinander an Laserstrahlen, Projektilen, Explosionen und organischen Geschossen, die im Regelfall der eigenen Spielfigur gewidmet sind. Ja, das Spiel sieht zunächst aus wie ein reiner 3rd-Person-Shooter im Sci-Fi-Gewand, aber in Wirklichkeit ist „Lost Planet“ eine frustrierende Geduldsprobe.

Okami

Tue, 13 Nov 2007 10:24:55 +0000

In einer Zeit, in der Video- und Computerspielentwickler gerade erst zu entdecken scheinen, dass sie mit ihren Werken auch emotional berühren können, ist die Zahl der Titel, die tatsächlich das Herz erreichen, schwindend gering und möglicherweise an zwei, vielleicht drei Händen abzählbar. Es wird sicherlich noch etwas dauern, bis diesbezüglich auf beiden Seiten Offenheit herrscht. Trotz vieler guter Ansätze sind Spiele heute immer noch eher zum schnellen Vergnügen gedacht, wodurch sie sich zwangsläufig der Erwartungshaltung ihrer Zielgruppe unterwerfen. Es sind also noch weitere Pioniere nötig, um auf das Potential des Mediums für tiefgründige Inhalte aufmerksam zu machen, ohne dabei jedoch das Spiel selbst aus den Augen zu verlieren. Jedoch scheint sich diese schwere Last zwangsläufig auch auf den Tenor jener Inhalte abzufärben. Viele inhaltlich anspruchsvolle Video- und Computerspiele waren bisher primär traurig, deprimierend, manchmal sogar schrecklich selbstbemitleidend. Insofern strahlt „Ōkami“ zwischen diesen Titeln eine erfrischende Aura aus: Es ist zwar sehr wehmütig und traurig, aber es beherbergt auch so viel Freude und Schönheit, dass es immer wieder ein Lächeln auf das Gesicht des Spielers zaubert.

No Gravity

Sat, 10 Nov 2007 08:51:45 +0000

No Gravity

Fortschritt (27.10.2007)20%

20%Gesamtwertung

frühe Alpha-Version
realtechvr / 2007 / PSP
http://www.nogravitythegame.com/

Die rebellischen Coderpioniere aus der Demoscene zeigen auf jährlichen Treffen nicht nur beeindruckende Grafikdemos, sondern haben manchmal auch das eine oder andere Leckerli für die Gamer parat. Wer erinnert sich beispielsweise noch an den Ego-Shooter „Kkrieger„? Das Spiel war gerade mal 96kb groß, aber bot teilweise Grafiken, die mit Vollpreistiteln standhalten konnte. Überhaupt hat man angesichts des Umfangs die Kinnlade nicht hochbekommen: Grafik, Sound, Gameplay, Menü, ein kompletter Level … alles in nur 96kb? Warum verschlingen dann andere Spiele ganze Gigabytes? Selbstverständlich war „Kkrieger“ nun aufgrund seines Beta-Stadiums längst keine Konkurrenz, trotzdem hat sich das deutsche Team namens theprodukkt den 2006 verliehenen Deutschen Entwicklerpreis redlich verdient.

Okami, prominente Game Designer, Supreme Commander

Fri, 18 May 2007 19:56:35 +0000

Die erste Folge unseres Audiopodcast ist eine Art Test, mit der wir lediglich ausprobieren wollten, wie man an eine Audiosendung herangehen könnte. Daher ist die Klangqualität leider nicht so gut. Ob es noch weitere Podcasts geben wird, steht leider noch in den Sternen.

Themen:
– Okami
– Supreme Commander
– prominente Game Designer

Pulp!

Wed, 14 Feb 2007 21:05:29 +0000

Ihr bekommt es sicher aus den Nachrichten mit, wie eifrig derzeit über das Thema „Jugendschutz & Videospiele“ debattiert wird. Während Stoiber dem Bundesrat einen Gesetzesvorschlag eingereicht hat (der absurderweise sogar den Begriff „Killerspiele“ beinhaltet!), wollen Bund und Länder mit der Leyen-Laschet-Initiative ein Sofortprogramm in Gang bringen. Noch ist es zu früh, um ausgiebig darüber zu diskutieren. Bevor nichts richtig beschlossen ist, wollte ich eigentlich keine einzige Zeile dazu tippen, die den Disput zum Thema anregen könnte, auch wenns prinzipiell gehörig in den Fingern juckt.

Allerdings bin ich auf eine Aussage gestoßen, die ich euch an dieser Stelle nicht vorenthalten möchte. Der Deutsche Kulturrat hat sich zum Thema geäußert und schreibt in einer offiziellen Mitteilung folgendes:

Waffenporno

Mon, 12 Feb 2007 20:39:30 +0000

Alex Ward, der Produzent vom Ego-Shooter Black, bezeichnet sein Spiel als einen „Waffenporno“. Das klingt schockierend, und dementsprechend gibt es nur zwei Möglichkeiten, wie der Spieler beim ersten Ausprobieren auf das Programm reagiert. Die eine ist, dass sich ein diabolisches und nicht minder begeistertes Lächeln auf sein Gesicht legt. Die andere ist, dass er zunächst völlig erschrocken das Pad aus der Hand fallen lässt. Ja, so gut kommt Black der Begrifflichkeit des Waffenpornos nahe.

Alles dreht sich also einzig und allein um Waffen. Das machen schon die Hintergrundanimationen des Hauptmenüs klar, die verschiedene Totmacher beim Abfeuern aus der Nahaufnahme zeigen. Auch alles sonstige gerät völlig in den Hintergrund. Die Geschichte, die in schwammig geschnittenen Realfilmsequenzen zwischen den Missionen erzählt wird, handelt von einem völlig belanglosen Korruptionsdebakel in den Reihen der Black Ops. Fast wahllos springt das Spiel von einem Szenario zum anderen, von Korridoren zur Großstadt über Feldwege bis hin zu Wäldern, und versucht sie mit einer relativ hanebüchenen und letzendlich uninteressanten Geschichte zu verknüpfen. Die Charaktere bleiben erwartungsgemäß konturenlos; auch der Feind wird nicht näher erläutert.

In der 1. Reihe

Sun, 11 Feb 2007 20:21:54 +0000

Was sind die Zutaten für einen Actionfilm zum mitspielen? Zunächst stehen da die obligatorischen Kernelemente: Explosionen, nervenkitzelnde Situationen, hitzige Shootouts. Brutal und ruppig sollte es an manchen Stellen sein, auch eine einfach nachvollziehbare und deswegen griffige Geschichte muss her. Man will sich ja nicht zu stark auf gehirnakrobatische Storywindungen konzentrieren, sondern braucht einen Vorwand für ein kontrolliertes Chaos. Und damit sind wir auch schon direkt beim wichtigstem Punkt angelangt: Wenn alles um einem herum in ein anarchistisches Durcheinander versinkt, aber wir die Person sind, die alles wieder unter Kontrolle bringen muss, dann haben wir nicht nur eine ehrenvolle Aufgabe übernommen, sondern finden auch Gelegenheit in der Achterbahn der Entwickler einzusteigen.

RTS ohne Krieg

Sun, 11 Feb 2007 20:05:55 +0000

Klickeriklick! Brände, Autounfälle und andere alltägliche Katastrophen warten darauf von dir bewältigt zu werden. Bei der Fülle an Anweisungen, die du geben musst, wird deine Maus allerdings arg in Mitleidenschaft gezogen.

Das Echtzeitstrategie-Genre ist eigentlich nichts für Pazifisten. Zumeist geht es lediglich darum Basen aufzubauen und sein Einflussgebiet immer weiter auszubreiten, um den anderen in Grund und Boden zu stampfen. Oder zumindest ein paar Einheiten zu bedienen, um den Gegner zu infiltrieren. Einen völlig anderen Weg schlägt seit ein paar Jahren Sixteen Tons Entertainment mit seiner „Emergency“-Reihe ein und bereichert so erneut ein kleines Nischengenre: Statt Kampfeinheiten bekommt der geneigte Spieler Rettungskräfte in die Hand gedrückt und muss in einem gegenwärtlichen Szenario genau das tun, was andere RTS-ler verursachen: Katastrophen bewältigen und Leben retten.

College Saga

Tue, 23 Jan 2007 19:54:10 +0000

Parodien betreten den schmalen Grad zwischen gutem Witz und liebevoller Hommage. Leider hat gerade die „professionelle“ Filmindustrie uns gelehrt, dass eigentlich lustig gemeinte Movies eher scary wirken; mit anderen Worten: Viele sind bereits an dem Parodiekonzept gescheitert. Der Student und Amateurfilmer Mark Leung schafft es trotz einiger Gags unter der Gürtelline mit seinem Film „College Saga“ hingegen fast meisterhaft die Hürden des Genres zu überwinden. Das Opfer seiner Parodie ist „Final Fantasy“. Und das schöne ist: Auch oder gerade die Fans der Spiele werden Tränen lachen. Anschauen! (aber macht euch vorher einen Kaffee/Tee: Das gesamte Filmchen ist approx 40 Minuten lang.)

Abschaum

Wed, 13 Dec 2006 17:55:55 +0000

Was die Diskussion um „Killerspiele“ betrifft, die seit dem Amoklauf in Emsdetten wieder entbrannt ist, nehmen die nach und nach veröffentlichten Gesetzesentwürfe so langsam bizarre Formen an. Es ist nicht verwunderlich, dass einige Politiker sich allgemein für ein Verbot von brutalen Games ausprechen, aber bei dem Vorschlag von Niedersachsens Innenminister Uwe Schünemann von der CDU hat es mir die Sprache verschlagen.

Er fordert nämlich, dass Herstellern und Verkäufern von „Killerspielen“ bis zu zwei Jahre Haft oder Geldstrafe droht. Beckstein hatte zuvor „nur“ ein Jahr für beide verlangt. Der eigentliche Klopper ist aber, dass Niedersachsen Besitzern solcher Videospiele ebenfalls an den Kragen möchte. Und zwar mit einer Geldstrafe oder einer Freiheitsstrafe bis zu einem Jahr.

The amazing Wii-Launch-Adventure

Sat, 09 Dec 2006 16:45:49 +0000

Es soll ja solche Menschen geben, die quasi täglich den neuen Kick suchen. Manche machen dies nur im kleinen Rahmen und bauen kleine Kniffe in ihr alltägliches Leben ein. Zum Beispiel einen Bus später nehmen, um zu sehen, ob man noch pünktlich zur Arbeit kommt. Im schlechtesten Fall gibts dann Anschiss vom Chef. Man kann auch mal versuchen, einen fremden Einkaufswagen im Supermarkt mitzunehmen, im Glücksfall von einer hysterischen Hausfrau, die einen qualitativ hochwertigen Regenschirm dabei hat. Andere gehen etwas weiter und fahren mit ihrem Auto über Strecken, die für Blitzgeräte berühmt sind. Immer mit mindestens 30 mehr auf dem Tacho, als eigentlich erlaubt ist.
Manchen ist auch das langweilig geworden. Also nähern sie sich Sportarten, die ein wenig mehr verlangen als gegen einen Ball zu treten. Kopfüber über tiefe Schluchten hängen zum Beispiel. Oder Bungiejumping mit einem Seil, dass man vorher nicht geprüft hat. Ja, es gibt unzählige Möglichkeiten, seine Freizeit etwas aufregender zu gestalten, aber wer wirklich absolut wahnsinnig ist und den ultimativen Adrenalinkick sucht, versucht den Nintendo Wii am Erscheinungstag zu erhalten.

Der zweite zweite Weltkrieg

Tue, 22 Nov 2005 19:30:11 +0000

Der Hype. Unendliche Opfer. Vorschusslorbeeren von voreiligen Redakteuren oder vollmundiger Versprechungen der Promotion sei Dank sind bereits viele Videospiele in den unerbittlichen Sog der Enttäuschung gezogen worden. Es gibt unfassbar viele Beispiele, etwa „Daikatana“, welches John Romeo letztendlich den Ruf gekostet hat. Oder „Angel of Darkness“, der wohl unrühmlichsten Episode aus dem abenteuerlichen Leben von Frau Croft. Aber wenn wir ehrlich sind, hat noch nie ein Spiel dem Hype standgehalten, der vorher wie Fegefeuer durch die Gamergemeinde gegangen ist. Selbst richtig gute Spiele haben nicht alle Versprechungen halten können. Wer erinnert sich noch daran, was für tolle Online-Features Molyneux für „Black & White“ versprochen hatte? Oder wie realitätsnah „Shenmue“ hätte werden sollen. Letzendlich wird der geneigte Gamer früher oder später lernen müssen: Don’t believe the hype.

Ausstellung „Games – Computerspiele von KünstlerInnen“

Sun, 16 Nov 2003 14:58:53 +0000

Computer- und Videospiele lassen sich als hybride mediale Form beschreiben, die Elemente zahlreicher anderer Zeichensysteme in sich aufgenommen hat – von der Architektur über Malerei und Literatur bis hin zum Film. Auf der anderen Seite prägen Ästetik und Logik von Video-Games eine wachsende Zahl anderer Medien. Das merken wir besonders im Kino: Fast scheint es so, als würden Computerspiele und Filme voneinander „lernen“; manche Genres von Videospielen werden immer filmähnlicher, manche Genres von Filmen immer computerspiel-artiger. Was will uns das sagen? Nun, Videospiele werden im Fortschreiten der Zeit und im Laufe der Generationenwechsel immer mehr in die breite Gesellschaft intregiert und als übliche Unterhaltungsform akzeptiert. Interessanterweise scheint dies junge Künstler und Künstlerinnen zu insperieren und so entsteht so langsam aber sicher eine eigene Kunst rund um die Videospiel-Ästhetik. „Schön!“, wird sich da so mancher Videospielfan mit Interesse an Kunst und Kultur denken. Was noch schöner ist: Momentan gibt es in Dortmund sogar eine solche Kunstaustellung!